Видео мастер-класс Делаем гравюру на картоне. Плакат в стиле лофт

Краткое содержание:

Фактурные настенные часы «Прекрасная осень»: мастер-класс

Итак, пора уже и про осенний декор поговорить. Лето, оно все-таки очень расслабляет, а осень. Осень дает толчок, вдохновение, новые потрясающие краски. Осень, как и любое время года, — это время. И оно должно быть прекрасным и красивым. Так же, как и интерьер, который можно оживить потрясающими настенными часами. осенними часами.

Хочу сразу сказать, что в таком стиле можно оформить не только часы, но и коробки, шкатулки, баночки, домики и прочие интерьерные приятные мелочи. Ниже опишу несколько разных интересных техник, которые могут пригодиться при декоре различных предметов интерьера.

Для работы я использовала:

— гипсовые фигурки или фигурки из самозатвердевающей массы (ниже расскажу, как их сделать);

— заготовка для часов 60 см диаметр;

— шпатлевка для дерева;

— акриловые краски коричневых и охристых оттенков, желтые, оранжевые, красные;

— шпатель, кисти, губка для посуды, наждачная бумага.

Шаг 1

Делаем гипсовые листочки. Для их изготовления я брала молды для литья Fimo и гипс. Гипс разводила водой до консистенции сметаны и заливала в формы. Вытаскивала минут через 15 из форм, когда фигурки немного затвердевают, и сушила сутки на солнце (в холодное время можно использовать батарею). Я делала в больших объемах такие фигурки для детских поделок, поэтому гипс мне был выгоднее. Вы можете использовать любую самозатвердевающую массу.

Шаг 2

Делаем разметку для будущего циферблата с помощью циркуля, линейки и простого карандаша.

Шаг 3

Раскладываем гипсовые фигурки.

Шаг 4

Теперь берем небольшой кусочек мешковины, разрезаем на несколько кусочков и примеряем на наши часы.

Шаг 5

Начинаем вживлять фигурки в нашу фанерную заготовку с помощью шпатлевки по дереву.

Накладываем шпателем шпатлевку, немного размазываем и кладем нашу фигурку в эту массу. Водим фигуркой вверх-вниз, слегка придавливая. Затем водим шпателем вокруг фигурки, делаем красивую фактуру.

Вживляем все остальные фигурки.

Шаг 6

Затем начинаем вживлять мешковину. Кладем шпатлевку и сверху аккуратно вдавливаем мешковину. Затем края ткани немного прикрываем шпатлевкой.

Шаг 7

Шаг 8

Немного шкурим острые места.

Шаг 9

Шаг 10

Покрываем всю поверхность акриловыми красками черного и темно-коричневого цвета (умбра). Используем мокрую кисть для того, чтобы краска затекала во все укромные места.

Шаг 11

Ну, а дальше самое интересное. Я выбрала оттенки яркие осенние, оранжевые, коричневые, желтые, красные. Вы можете использовать и летние цвета или цвета багровой осени. Фантазия безгранична.

Постепенно вбиваем губкой акриловую краску в разных местах. Цвета начинают переплетаться, переходит плавно из одного в другой. В общем, мое любимое волшебство. При этом кое-где остается темный коричневый и черный, они придают работе глубину, резкость.

Итак, начнем. Охра желтая:

На этом этапе мой фотоаппарат был окончательно закрашен яркими осенними оттенками 🙂 Но что не сделаешь для хорошего мастер-класса, да? 🙂

Продолжим. Красный с включением оранжевого:

Немного светлых оттенков с охрой:

Добавляем немного желтого и марса:

И последний штрих. Берем умбру на кисть и сухой (!) кистью проходим по всей рельефной поверхности часов. Таким образом выделяем фактуру, рельефность.

Ну вот и почти все. Теперь можно закрепить все матовым лаком.

Итак, вставляем бесшумный механизм и стрелки и получаем настоящее эстетическое наслаждение 🙂

Вот такая яркая осенняя история получилась. Это техника очень интересная, и вы всегда можете подобрать цвета под свой интерьер и стиль.

Большое спасибо за внимание! Буду благодарна и признательна за каждый отклик.

Картина из бумаги: мастер класс своими руками

Что представляют из себя 3д картины.

Приветствую вас уважаемые , на связи И в этой статье я хочу рассказать вам о том как сделать 3д картину своими руками. На первый взгляд может показаться, что это очень сложно. Но уверяю вас, если вы будете знать, что нужно делать и как, то сложностей у вас не возникнет.

Поверьте, я уже нарисовал около 1000 3д картин различной сложности и назначения, поэтому у меня есть чем вас удивить. Так же вы узнаете из чего делать такие картины и как их устанавливать.

Так что статья обещает быть крайне полезной и содержательной, поэтому читайте ее до конца и очень внимательно.

3д картины это специальное объемное изображение, которое принимает правильный объемный вид, если на него смотреть с определенной точки. Максимально объемными такие картины выглядят на фотографиях именно по этой причине они нашли максимальное свое распространение именно там где есть фото или видео съемка (3д выставки, оформление праздников, 3д реклама, реклама на ТВ и т.д.).

Как я сказал основа таких картин это именно специальное изображение. То есть все дело именно в объемном изображении, а не в специальном материале, как многие ошибочно полагают.

Если у вас есть объемное изображение напечатать вы можете на всем что угодно (баннер, пленка, бумага, ткань, пластик и.т.д). Если мы берем 3д картины для выставки, то такие картины печатаются на обычном баннере. Это оптимальное соотношение цена-качество.

Баннер довольно прочный, износостойкий, изображение получаются яркими и насыщенными, и стоит недорого. И так, где же взять специальное объемное изображение. Здесь есть два варианта, начнем с первого как сделать 3д картину своими руками.

Как сделать 3д картину своими руками.

Для начала давайте определимся с видами 3д картин. Существует два вида объемных картин. Это вертикальные, те которые крепятся на стену. И горизонтальные это те, которые крепятся на пол. Теперь давайте перейдем к вопросу как сделать 3д картину своими руками. Все очень просто, на эту тему у меня есть два специализированных курса.

Первый, это миникурс, который называется «3д рисунки для ленивых или как нарисовать 50 3д рисунков за 2 часа». В этом курсе вообще все просто, здесь мы не углубляемся в какие-то технические тонкости, а я просто предоставляю вам специальную универсальную форму для перевода в 3д и показываю, как с ней работать. Продолжительность курса составляет всего 60 минут.

В итоге весь процесс создания полноценной напольной 3д картины (а точнее объемного изображения для нее) сводится всего лишь к 3 этапам. На первом этапе мы выбираем и определяемся с изображением, которое мы хотим перевести в 3д формат.

На втором этапе мы вставляем это изображение в специальную универсальную форму для перевода в 3д.

На третьем этапе с помощью этой формы буквально за 1-2 минуты переводим картинку в 3д формат и получаем объемное изображение.

Все настолько просто, что с помощью этой формы можно производить объемные изображения для напольных 3д картин просто в промышленном масштабе. А дальше эти картины можно использовать для различных целей, будь это 3д выставки, 3д реклама или 3д картины для оформления праздников.

Профессиональный курс по 3д выставкам и 3д картинам для них.

Так же у меня есть профессиональный курс по 3д выставкам и картинам для них. Продолжительность курса около 6-7 часов.

В этом курсе я посвящаю вас во все тонкости и нюансы того создания как горизонтальных, так и вертикальных 3д картин для выставок. Так же есть много полезных моментов по правильной организации и работе самой выставки.

Одним словом незаменимый курс для тех, кто хочет открыть свою выставку. Все кто приобретал данный курс оставались довольны. Вот отзывы о данном курсе.

Комплект готовых 3д картин.

Еще один простой вариант как сделать 3д картину своими руками это взять готовые объемные изображения и распечатать их на баннере. У меня есть целый комплект полностью готовых к печати напольных 3д картин разных размеров и тематики (всего около 50 шт.).

Как сделать 3д картину своими руками. Обучение. Готовые 3д картины

Гравюра своими руками

  • Все 3д картины комплекта вы можете посмотреть, нажав по ссылке ниже.
  • СКАЧАТЬ КОМПЛЕКТ ГОТОВЫХ 3Д КАРТИН.

А на этом моя статья подходит к концу. Надеюсь, она оказалась для вас полезной, и теперь вы знаете, как сделать 3д картину своими руками. По всем вопросам приобретения комплекта или обучающих курсов, обращайтесь к нам на почту [email protected], или оставляйте свои вопросы в х. А вам всем успехов в ваших начинаниях, пока.

Если вам понравилась статья, пожалуйста, сделайте следующее:

  1. Оставьте комментарий. Просто напишите, понравилась вам статья или нет. Напишите, какую тему вы бы хотели разобрать в следующих статьях.
  2. Поделитесь статьей с друзьями.

Объемные картины из бумаги своими руками, схемы и шаблоны, как сделать объемную картину

Нестандартные решения в интерьере всегда вызывают восторг гостей и радуют взор хозяев квартиры. Оригинальной идеей считается выполнение объемных картин из бумаги, сделать их можно своими руками. Такие аксессуары дополнят дизайн любого помещения, добавят уют в обстановку.

Выполняются работы по схемам и шаблонам в различных техниках. Поделки заключаются в деревянные рамы и украшают комнаты дома.

Объемные картины из бумаги в разных техниках

Настенные композиции придают интерьеру новый характер – они смотрятся оригинально и стильно. Сделать панно своими руками можно при помощи разных техник. Чтобы начать работу, достаточно запастись большим количеством бумаги, красками, кистями и проявить фантазию.

Оригами: как сложить фигурку

Техника, при которой листы бумаги складывают для получения фигурок, называется оригами.

С технологией создания простейших форм каждый человек познакомился еще в детстве: на уроках труда такие изделия были востребованы.

Методика заключается в поэтапном сложении бумажного листа в определенном порядке. Направление зародилось в Китае, владеть техникой могли только представители высшего сословия.

Картины из бумаги, выполненные с помощью оригами, имеют необычный внешний вид. Изготовление несложное: зачастую ничего вырезать не нужно, стоит только соблюдать правила и этапы сложения листов. Современно смотрятся объемные картины с фигурами животных, их сделать достаточно просто. Принцип создания:

  • Распечатка шаблона на цветном принтере.
  • Подготовка фона из картона.
  • Вырезание и складывание шаблона, его склеивание.
  • Фиксация фигурки на картонном фоне.
  • Заключение работы в раму.

Смастерить картину в технике оригами сможет ребенок от 6 лет: пусть малыш сам выберет фигурку животного, а родители помогут со складыванием и приклеиванием.

Квиллинг: крутим спиральки

Еще одна модная техника в мире творчества с бумагой – квиллинг. Она подразумевает изображение на плоскости определенной композиции с помощью длинных бумажных полосок. Каждая скручивается в спираль вручную, затем фиксируется клеем на поверхности фона. В результате получается объемная поделка, для которой также можно использовать цветные полоски.

Бумагокручение зародилось в XIV веке и ранее считалось настоящим искусством, а позже – хобби для настоящих рукодельниц.

Для работы потребуется усидчивость и внимательность, ведь все спирали должны иметь определенный размер, быть ровными.

В технике квиллинг красиво получаются птицы, растения, зимние пейзажи – все это можно включить в картину. Для методики кручения бумаги используют инструменты:

  • пластиковые доски на пробковом основании с вырезками фигур;
  • пинцеты с прямыми, изогнутыми носиками;
  • шаблоны для квиллинга;
  • квиллинг-коуч для создания ровных завитков;
  • стики для кручения.
  • Все эти приспособления помогут создать красивые картины, но работа будет кропотливой, поэтому придется постараться.

Вытынанки: вырезаем по шаблону

В переводе с украинского языка «вытынать» означает вырезать. Методика заключается в создании ажурных узоров и маленьких картинок на бумаге. Простейшим примером вытынанки считается обычная снежинка, вырезанная из картона.

Для работы нет необходимости покупать дорогие материалы и инструменты. Понадобятся канцелярский нож, трафарет, белая бумага, картон подходящего цвета, а также клей ПВА и самовосстанавливающийся коврик.

Если последнего нет, можно смело использовать фанеру.

Поэтапно работа выглядит так:

  • На лист фанеры кладут бумагу, сверху накладывают шаблон.
  • С помощью острого канцелярского ножа вырезают отверстия по трафарету.
  • Сначала вырезают крупные, затем мелкие детали.
  • Готовую работу приклеивают к цветному картону и заключают в рамку.

Обрамление можно также сделать своими руками. Хорошо смотрится рамка из ярких разноцветных пуговиц, гофрированного картона и других подручных средств. Картину лучше повесить в детскую комнату, особенно если ребенок помогал ее выполнять.

Декупаж: как сделать объем из бумаги

Техника творчества декупаж подразумевает вырезание и приклеивание фрагментов иллюстрации на поверхность. Сделать объемную картину в данной методике несложно, главное – подобрать красивый рисунок и распечатать его в 5-7 экземплярах. Можно использовать многослойные салфетки, тогда также придется приобрести несколько одинаковых элементов.

Объемная поделка выполняется так:

  • Одна из распечатанных картинок (или салфетка) будет основанием. Она приклеивается к твердому картону.
  • Каждая последующая картинка будет придавать объем: на первой нужно обрезать часть фона, на второй – некоторые элементы рисунка, на третьей – ближние детали.
  • Элементы на первом плане будут выделяющимися, объемными.
  • Гофрокартон нарезают кусочками и начинают приклеивать пазлы картины.
  • Когда трехмерная работа готова, ее можно покрыть лаком.
  • В такой технике оригинально смотрятся новогодние пейзажи, животные, изображение леса и природы.

Аппликация – вариант для детей и взрослых

Объемная картина из аппликации подойдет не только в качестве украшения интерьера, но и для поздравления близких друзей, родственников, любимого человека. Такую композицию можно сделать просто и быстро. Необходимо вырезать плоские фигурки, сложить их для объема и приклеить на фон. Несколько идей для аппликации по типу картины:

  • монохромные сердца – хороший вариант для поздравления с Днем всех влюбленных;
  • изображение дерева (например, каштан с оригинальной формой листа) хорошо подойдет для аппликации;
  • весенние цветочки – такую поделку обычно дарят на 8 Марта;
  • объемная аппликация с природными мотивами – рисунок лисы на фоне растений, цветов.

Кроме бумаги и картона можно создавать текстильные аппликации на пенопласте. Это еще один вид творческой работы, который поможет смастерить объемную картину. В качестве вспомогательного материала подойдет фетр (его используют для создания мягких элементов).

Плетение: бумажное панно

Картины, выполненные в технике плетения из бумаги, отличаются хрупкостью.

Кропотливость работы делает эти изделия дорогостоящими, ведь сначала нужно создать эскиз, после чего изобразить его на основе рисунок с помощью сплетения бумажных трубочек (чтобы они были гибкими, их увлажняют). Для выполнения нередко используют газетные турундочки, предварительно их надо окрасить в белый, а затем в нужный цвет.

В технике объемного плетения получаются стильные работы. Прекрасно выглядит подборка животных, птиц, окрашенных в яркие цвета. Такое панно отлично дополнят интерьер яркой гостиной или детской комнаты. Объемную картину можно также разместить на стене в прихожей или коридоре.

Папье-маше: разнообразие идей

Работы в этой технике выполняют не на картоне, как остальные картины, а на дереве. Для основания лучше использовать именно этот материал, так как послойное создание объемных деталей требует прочной базы. Массу для работы делают из кусочков бумаги, смешанных с клеем. Для лучшего разбивания комков используют ручной блендер.

Полученную смесь раскладывают на основе, с помощью стеков формируют различные фигуры, в результате получается 3д-картина. На конечном этапе изделие можно покрыть акрилом, а когда высохнет – лаком. Такие художественные работы станут достоинством интерьера.

Декоративные объемные панно из бумаги поэтапно

Чтобы создать объемную картину самостоятельно, необходимо выбрать технику, в которой будет выполнена работа. Затем подобрать нужные материалы, инструменты, придумать идею. Подборки мастер-классов, схем и шаблонов объемных картин из бумаги помогут пошагово создать неповторимые изделия.

Цветы из бумаги: несколько идей

Существует несколько вариантов создания бутонов из бумаги для декоративного панно. Искусственный цветок должен максимально точно передать всю красоту настоящего бутона. Сделать растения можно из обычной цветной, а также гофрированной бумаги. Несколько простых идей для творчества:

  • послойные цветы. Выполняются из цветной бумаги по шаблону. Вырезают несколько лепестков, накладывают друг на друга. С помощью зубочистки подкручивают окончания листочков. В серединку приклеивают тычинки яркого цвета;
  • кручение в трубочку. Здесь лепестки накручиваются сразу на стебель, сделанный из проволоки, после чего его приклеивают на панно. Потребуется гофрированная бумага, из которой вырезают длинную полосу и постепенно фиксируют на стебель. В конце крепят на клей ПВА;
  • техника косая бахрома. Таким способом можно сделать маки, хризантемы, розы. Цветочный бутон рисуют на бумаге, разрезают лепестки и сгибают их. Затем из тонких цветных листов вырезают бахрому и закручивают ее на основе цветочка.

Тема растений всегда актуальна – такая картина станет прекрасным подарком, а также разбавит интерьер кухни в стиле кантри.

Бабочки: как создать трехмерное насекомое

Простую и объемную бабочку по пошаговому мастер-классу сможет сделать даже ребенок. Хорошо, если ваш малыш будет рисовать основу, а родители помогут ее правильно сложить. Поэтапное выполнение:

  • Подготавливают цветную бумагу, картон, клей, ножницы и карандаш.
  • Вырезают 2 прямоугольника, один из которых больше другого по размеру.
  • Каждый прямоугольник складывают гармошкой.
  • Крылья обрезают полукругом, придавая настоящую форму.
  • Каждый элемент складывают пополам и склеивают.
  • Из картона делают усы и тельце, на окончание усиков можно приклеить бисер.

Объемные картины из бумаги своими руками могут быть выполнены в тематике сада, где на каждом дереве сидит такая трехмерная бабочка. Насекомых можно приклеить к растениям в панно.

Абстракция: используем дополнительные материалы

Стильно и современно выглядят картины с абстракцией. Для выполнения такой работы может пригодиться не только цветная бумага, но и ткань, зерна кофе, кожа. Суть работы заключается в хаотичном расположении элементов для формирования фантазийной поделки. Поэтапно работа выглядит так:

  • Подготавливают основание – дерево или плотный картон.
  • Делают эскиз – отдельно прорисовывают на бумаге будущее панно.
  • Согласно схеме вырезают из бумажных цветных листов, из ткани или кожи отдельные элементы.
  • Детали прикладывают к основанию, при этом нужно примерять будущую композицию (желательно пронумеровать каждую деталь).
  • Работу начинают из центра. Чтобы панно получилось ярким, лучше использовать разные расцветки.
  • Поделку заключают в раму. Если она выполнена из бумаги, ее можно покрыть акриловым лаком для дополнительной защиты.

Оригинально будет смотреться на стене такая картина, если сделать ей подсветку по периметру. Композиция украсит спальню, гостиную и любой современный интерьер, например, в стиле лофт.

Птицы и животные – основа творчества

Конструирование зверей из бумаги – увлекательное и кропотливое занятие. Чтобы реалистично передать все детали, придется использовать большое количество элементов. Например, для воссоздания перьев птицы понадобится нарезать множество полукруглых элементов и наклеить их в определенном порядке. Дополнительно можно использовать пластилин, он выступает клейкой основой на фоне.

  • На фоне рисуют эскиз, куда будут приклеиваться поочередно все элементы.
  • Из цветной бумаги вырезают полоски с имитацией крыльев или шерсти.
  • На основу послойно приклеивают все полоски (выйдет красиво, если каждый слой будет отличаться на один тон от предыдущего).

В конце создают морду птицы или животного, приклеивают глаза. В такой же технике можно выполнить аппликацию объемной елки, сделать панно в честь Дня космонавтики, изобразив ракету. По аналогии делают буквы, которые нужно приклеить на основу и выложить слово. Таким же способом легко украсить обложку книги.

Фото объемных картин не могут передать всей креативности и красоты их настоящего внешнего вида. Чтобы понять, насколько приятно и оригинально выглядят такие панно, стоит попробовать изготовить их своими руками из бумаги.

Картина из туалетной бумаги. Мастер-класс с пошаговым фото по изготовлению картины «Жар-птица»

Белашова Татьяна Анатольевна
Картина из туалетной бумаги. Мастер-класс с пошаговым фото по изготовлению картины «Жар-птица»

Уважаемые коллеги я представляю вашему вниманию мастер класс по созданию картины из туалетной бумаги, делать её очень интересно. Вот такую жар — птицу

  • Использовать можно и салфетки, но эффект будет не тот и так приступим. Нам понадобится:
  • Инструменты и материалы:
  • 1. картон очень плотный
  • 2. клей ПВА,
  • 3. туалетная бумага,
  • 4. краски гуашь,
  • 5. кисть для клея и красок,
  • 6. пиала или небольшая емкость
  • 7. лак акриловый аэрозольный или для волос

Конечно надо сначала сделать набросок самой птицы, желательно маркером, что бы видеть куда накладывать массу из бумаги, разводим клей в воде до жидкой сметаны

теперь рисуем нашу птичку

Нарываем куски бумаги,

сразу мочить не надо, берём постепенно и выкладываем массу на изображение, не много отжимаем и формируем на нашей птичке

очень неудобно и клеить и фоткать, вот теперь постепенно шаг за шагом мы выкладываем на перья, на туловище

  1. для себя я добавила салфетки, для гладкости и мне так было удобно раскрашивать
  2. наш образ жар птицы готов
  3. Не которые ждут полного высыхания, а только потом наносят краску, я пробовала, краска лучше ложится в сыром виде, а потом всё разом сохнет двое суток, потом только вскрывается лаком
  4. Начинаем наносить мазки красок, с оттенками
  5. Наша картина готова и её можно поместить в рамку
  6. ну а теперь давайте посмотрим, что у нас получилось

СПАСИБО ЗА ВНИМАНИЕ! ЖЕЛАЮ ТВОРЧЕСКИХ УСПЕХОВ!

Публикации по теме:

Мастер-класс. Роспись по трафаретам «Салфетка» с пошаговым фото Дугина Лариса Александровна, воспитатель МБДОУ «Детский сад №14 «Родничок» г. Алатырь, Чувашской республики. Мастер-класс:.

Мастер-класс по изготовлению новогодней открытки с пошаговым фото Описание работы: в данном мастер-классе представлена пошаговая инструкция выполнения новогодней открытки в виде новогодней ёлочки. Данный.

Мастер-класс «Рождественская звезда» с пошаговым фото
Батаева Татьяна Александровна, воспитатель высшей категории, детский сад № 58, города Ростова –на- Дону. Нам понадобятся следующие.

Мастер-класс с пошаговым фото «Цветы и солнце-все для мамы»
Цель:изготовить своими руками подарок к празднику. Задачи:-познакомить с технологией изготовления цветов из ватных дисков. -развитие творческих.

Мастер-класс с пошаговым фото «Колобок — румяный бок» Ларин Антон, 5 лет, средняя группа «Ромашка» МДОУ ВМР «Детский сад № 30 «Сказка» Руководитель: Ларина Алла Геннадьевна, воспитатель.

Мастер-класс с пошаговым фото «Корзинка с цветами»
Мастер-класс с пошаговым фото:«Корзинка с цветами» Наумова Елена Николаевна МДОУ «Детский сад №164» воспитатель Описание: Вашему.

Мастер-класс с пошаговым фото «Курочка Ряба для ребят»
Ларина Алла Геннадьевна, воспитатель МДОУ ВМР «Детский сад № 30 «Сказка» комбинированного вида г. Вольска Саратовской области» Для.

Мастер-класс с пошаговым фото по изготовлению подарка на 8 марта «Букетик»
Мастер-класс по изготовлению подарка на 8 марта «Букетик» — Эй, ромашки, Дайте мне ответ: Вы откуда, Если не секрет? «Не секрет»: — ответили.

Наш маленький огород на подоконнике. Мастер-класс с пошаговым фото
Наш маленький огород на подоконнике. Весна прекрасна в своих проявлениях. Потихонечку распускаются почки расцветают первые цветы. Вот и.

Сердечко из бумажных модулей. Мастер-класс с пошаговым фото
Сердечко из бумажных модулей. Мастер класс с пошаговым фото. Описание материала: Данный материал будет полезен воспитателям, педагогам.

Картины своими руками: идеи декоративных украшений интерьера. 87 фото оригинальных форматов

В каждом интерьере должна быть своя изюминка, и часто самым простым и элегантным вариантом привнести неповторимость в помещение является картина.

Но как найти то, что украсит именно вашу спальню, гостиную или другую комнату? Скорее всего, за авторскую работу, вам придется отдать крупную сумму денег.

Но если вы не рассчитываете на дополнительные траты, а нечто оригинальное иметь все же хочется, то вполне можно сделать интересную картину своими руками.

При этом совсем не обязательно уметь хорошо рисовать. Ведь картины в привычном понимании давно заменили объемные изображения на стенах, абстрактные идеи, воплощенные в самой разной технике.

Тканевые картины своими руками

Все качественные полотна сделаны на тканевой основе. Однако современная интерпретация таких картин меняет наш взгляд на искусство.

Большую популярность приобрели модульные тканевые картины. Но сделать их не так уж сложно и самим. В магазинах сейчас можно найти множество тканей с очень красивым интересным и ярким принтом.

  • Если вам приглянулась какая-то из них, то смело можете покупать ее и делать авторский предмет декора.

Модульная картина

Для создания такого украшения комнаты, как модульная картина из ткани, вам понадобится в дополнение к выбранному материалу основа. Это может быть даже дверца от старого шкафа или кусок ДСП, который вполне мог заваляться где-то в гараже после ремонта.

Вырежете из основания несколько деталей по размеру вашей ткани и обтяните ей дерево. Следите, чтобы ткань была хорошо натянута и не образовывала складок. Ваша картина практически готова. Осталось только прикрепить крючки, за которые она будет крепиться к стене.

Чаще всего такие картины состоят из трех и более модулей, которые могут иметь как одинаковый размер, так и отличаться. Форма их также может быть разной.

Самыми распространенными и легкими в изготовлении считаются квадратные и прямоугольные элементы. Но встречаются круглые, овальные и другие формы модулей для картин. Рамки для модулей картины в данном случае не нужны.

Картины из одежды

Украшением вашего интерьера может стать даже футболка. Часто бывает, что на одежде, которую вы носили не так уж долго, и ее цвета еще остаются яркими, появляются пятна или дырки. Можно не выбрасывать казалось бы испорченную вещь, а сделать из нее оригинальную картину.

Вырежьте из одежды прямоугольник с изображением, приклейте его на бумагу и поместите в рамку. На фото видно, что такие картины с изображением мультяшных героев замечательно впишутся в интерьер детской комнаты.

Вышивка

Некоторым образом к тканевым картинам можно также отнести и вышивку. Такой метод украшения интерьера не нов. Еще наши прабабушки имели в доме хотя бы одно вышитое своими руками изображение.

Однако, чтобы вышить картину, необходимы все-таки какие-то навыки и терпение. Не всем этот способ подходит, но если вы занимаетесь рукоделием, то картины вышитые собственноручно многое смогут сказать о вас, как о хозяйке.

Объемные картины

Рельефные изображения на стене также пользуются большой популярностью в качестве декоративных элементов в интерьере. Объемные картины могут быть сделаны штукатуркой на стене еще до ее финишной отделки.

  1. Но такое украшение может иметь место только в том случае, когда на стену не планируется наклеивать обои.

Метод изготовления таких картин требует тренировки и немалого количества времени. Поэтому не всем он подойдет.

Картины из бумаги

Существует более легкий способ сделать объемное изображение. Для этого вам понадобится цветная бумага или картон. Вырежьте из него несколько фигурок одинакового или разного размера. Это могут быть, например, бабочки.

С помощью булавок или двустороннего скотча прикрепите их на стену в хаотичном порядке или образуя какой-то рисунок. Ваша картина из бумаги будет смотреться более эффектно, если выбрать цвет, контрастирующий с тоном самой стены.

Сами бабочки также могут быть разных цветов. Такая картина заиграет новыми красками при включенном искусственном освещении, поэтому наиболее выгодно будет смотреться в помещениях, где свет включается чаще всего, например, в коридоре.

  • Если в вашем доме есть лестница на второй этаж, то оригинально будут смотреться котята в разных позах, помещенные на стене, к которой примыкают ступени.

Картины из втулок

Сделать объемный декор с изображением цветов и листиков помогут втулки от туалетной бумаги или бумажных полотенец. Достаточно немного сплющить цилиндр и разрезать его на одинаковые части шириной примерно 2-3 см.

Для того чтобы цветы были ярче, а листики выделялись по цвету еще до начала работ, втулки можно покрасить в разные цвета. Размещать отдельные детали втулки следует так, чтобы образовался цветок, таким образом по силам составить целые композиции.

Картины из искусственных цветов

Самыми простыми в изготовлении являются картины из искусственных цветов или других декоративных элементов. Здесь главное красиво приклеить готовые детали на основу.

Для такой техники вам понадобится рамка, однотонный материал и собственно само изображение. Обтяните лист бумаги тканью, завернув ее края и приклеив с обратной стороны.

Затем, предварительно достав стекло из рамки, вставьте в нее основу вашей картины и приклейте к ней искусственные цветы или другие детали (ракушки, сухие веточки и тому подобное). В завершении можно украсить рамку бусинами.

  1. Если у вас уже есть готовое полотно, то существует множество мастер классов, как украсить уже надоевшую вам картину и тем самым обновить интерьер.
  2. Плоское изображение природы или натюрморта может выглядеть совершенно по-другому, если на него прикрепить несколько объемных деталей.
  3. Это может быть как вырезанное из бумаги изображение, так и природные материалы в виде сухих листьев или даже бабочек.

Фото картин своими руками

Картины своими руками — мастер класс

Люди начали рисовать красивые картины еще на заре человечества. И если в древние времена, рисование картин был способом передать другим людям какие-то послания, то впоследствии их предназначение изменилось.

Постепенно, картины начали рисовать для удовольствия и ими начали украшать свои жилища. Возникло такое искусство как живопись, которое распространилось повсеместно и стало популярным.

Способ декорирования помещения с помощью картин сохранился до сих пор.

Все знают, что красивые изображения способны преобразить помещение, сделать его уютнее и привлекательнее.

Конечно, в наш век существует множество дизайнерских решений, но ни одно из них не сравнится с красивой картиной, которую к тому же еще можно изготовить самому.

Не обаятельно иметь талант, чтобы создать великолепное изображение, достаточно одного желания и времени, воплотить свою задумку.

Ищем вдохновение

Не стоит браться за первый попавшийся проект и пытаться сделать его быстро. Вы рискуете получить непрофессиональную и неаккуратную работу. В этом состоит ошибка многих. Дайте себе время подумать, рассматривайте разнообразные идеи и фото. Решите, какую бы картинку вы хотели бы видеть на своих стенах, пусть все детали постепенно складываются в единое целое. Отбирайте только лучшие идеи.

Весь процесс работы и конечный результат должен казаться вам понятным, тогда можно создать шедевр. Стоит попробовать себя в разных жанрах, но начать лучше с самого доступного. Если владеете навыками шитья, то попробуйте сделать картину из ткани. А если вы владеть навыками вышивки, то вышейте что-нибудь оригинальное. Сделав одно творение, вам захочется большего.

Существует множество способов создать самостоятельно картину – от привычного нам способа с помощью листочка бумаги и красок до создания объемных композиций с помощью подручного материала. Рассмотрим, самые интересные дизайнерские решения, которые помогут вам сотворить картины своими руками и мастер классы.

Берите красивые ткани и делайте из них привлекательные интересные предметы интерьера. Причем можно брать как ткани уже нарисованным сюжетом, так и с абстрактным рисунком. Из нескольких таких рисунок можно составить привлекательную композицию. Здесь главное скомбинировать изображения таким образом, чтобы они создавали приятное впечатление.

Наконец, картину можно просто вышить и получить великолепное украшение. Но сначала конечно, нужно будет получить хоть какие-то навыки рукоделия. При должном исполнении такая картина может стать изюминкой, которая придаст привлекательность вашему жилищу.

Не менее привлекательно смотрятся картина для интерьера, сделанная из различных платков, особенно такой вариант подходит под стиль кантри или прованс.

Используя подручные материалы можно создавать объемные картины, которые будут украшать стены вашего жилища. В ход могут идти абсолютно любые вещи: сухоцветы, цветная бумага, бечевка, пробки от винных бутылок, кусочки ткани, кожи, фантазия безгранична. Рассмотрим, наиболее простые варианты.

С использованием цветной бумаги

Из цветной бумаги вы можете вырезать абсолютно любые фигурки. Для этого можно даже использовать шаблон. Вырезайте красивые цветы, бабочек, птиц наклеивать их на основу – на холст или плотный лист картона.

Не забудьте о составлении красивой композиции. Наклеить фигурки на холст можно с помощью обычного клея ПВА.

Таким образом у вас получится привлекательная картина из бумаги, к тому же е создание не потребует от вас каких-то особых умений.

В ход могут идти даже простые обои. Наверняка, у вас найдутся обрезки самых разных обоев, из которых вы можете сложить самые разные рисунки. Примените вашу фантазию, возможно, что у вас получится воссоздать сказочный замок или избушку на курьих ножках с помощью вашего материала. Используйте обрезки с разных видов обоев и у вас получится яркое, красочное изображение.

Прикрепите ваше творение на плотный лист картона, вставьте в рамку повесьте на стену и наслаждайтесь видом. Если картина предназначен для кухонного помещения, то можно вставить рисунок из обоев в коробку из-под конфет. Конечно же, учитывайте цвет стен и обстановку в комнате, ваш творение должно сочетаться и подходить под общий фон.

Если вы хотите привлечь внимание к своему творению, то повесьте ее на однотонную стену, в самом центре. Все сразу же обратят внимание на красоту рисунка.

Бечевка

Тот, кто имеет прекрасное художественное видение может сотворить картину из простой бечевки. Для этого бечевке сначала нужно продать определенную форму. Закрепить форму можно с помощью горячего клея. Затем несколько бечевок складываются на стену в определенном порядке, создавая художественную картину.

Из кожи – мастер-класс

Оригинально смотрится картина на стене, сделанная из кожи. Но приступать к созданию данной картины из цветов можно только если вы набрались уже достаточно опыта в создании объемных картин. Представляем вам мастер класс, который поможет вам сотворить себе такое чудо у вас дома.

Для начала приготовьте рамку и основу, которая вставится затем в рамку. Вам понадобится кожаный материал. Учитывая, что такой материал стоит довольно дорого, вы можете взять старое кожаное пальто и разрезать его на кусочки. Не забудьте приготовить акриловые краски, ножницы, нож, степлер, клей, бумажный лист, мелок.

Рассмотрим пошаговое описание:

МК Гравюра на картоне

  • Сделайте бумажные шаблоны листьев, лепестков, вырежьте их.
  • Вырезайте детали будущей картины из кожи по заранее изготовленному шаблону. Вы можете поддержать кожу немного над огнем, что сделает ее внешний вид более привлекательным.
  • Раскрасьте детали акриловыми красками в нужные вам цвета.
  • Вставьте основу в рамку. Это может быть простое тканевое полотно, которое вам нужно будет натянуть или возьмите простой лист фанеры.
  • Разложит ранее сделанные детали из кожи на основе и оцените, как это будет смотреться. Вы можете наложить и другие детали, чтобы улучшить композицию. Используйте сухоцветы, ракушки, веточки и другие материалы.
  • Приклейте все детали с помощью клея.
  • Повесьте картину на стену.

Таким образом вы можете создавать любые картины из кожи, на что способна только ваша фантазия.

Модульные картины

Наиболее популярными в дизайне интерьера сегодня являются модульные картины. Их яркость поражает, они олицетворяют хороший вкус и утонченность. Кроме того, они делают любое помещение притягательным и скрывают его недостатки. Данные картины имеют одну идею, но все элементы их разъедены.

При желании, такие модульные картины своими руками можно сделать в домашних условиях. Размер и форма модульных картин различается, поэтому необходимо подобрать то, что соответствует вашему помещению. В модульной картине должно быть 3 части, но возможно меньше или больше.

Прежде, чем начать, необходимо определить с тем, что будет изображено на картине. Хорошо смотрятся реалистичные пейзажи и интересные места большого города. Не стоит разделять на модули человеческий портрет, это не будет смотреться привлекательно.

Чтобы создать модульную картину, вам не обязательно рисовать ее самому. Нужно будет лишь выбрать любое изображение из интернета и распечатать ее на принтере. Затем вы просто вырезать ее на несколько частей и вешаете на стену в таком разрозненном виде. Для эстетичности можно перенести лето изображение на холст или лист картона.

Фрагменты картины можно поместить каждый в отдельную раму и повесить на стену. Основа для моделей может быть сделана дерева, ДСП, пенопласта и других материалов. Модульные картины можно делать на ткани и составлять их из разнообразных лоскутков.

Выгоднее всего модульные картины смотрятся на больших пространствах, бетонных стенах. Оригинально смотрятся полотна разных размеров, а также ассиметричные части. Лучше покрыть поверхность картины защитным лаком, чтобы защитить ее от попадания пыли и быстрого истирания.

Идеи по созданию картин

Многим бывает довольно трудно определиться, какую картину нарисовать, как скомпоновать материалы. В таком случае, можно рассмотреть следующие лучшие идеи и фото.

Голубая абстракция. Возьмите следующие предметы: голубой тюль или ленты, ножницы, картон или холст, клей. Нарежьте несколько лоскутков из голубого тюля или лент, скомпонуйте из них абстрактную картину. Наклейте с помощью клея на основы. Работайте аккуратно, чтобы клей не запачкал ваш рисунок. Затем вы можете вставить ваше творение в раму и повесить на стену.

Золотая осень. Чтобы сделать такую картину, вам понадобятся следующие вещи: основа в виде куска картона или фанеры, однотонная ткань, акриловые краски, кисточка, клей, ветка дерева, краска золотистого цвета в виде аэрозолей.

Возьмите ткань и обтяните его тканью. Ткань можно дополнительно прокрасить однотонной краской, лучше брать голубой цвет. Подготовьте веточку.

Чтобы она легче легла на рисунок, лучше положить на нее что-то плоское и тяжелое и какое-то время так подержать. Затем вам нужно будет приклеить веточку к полотну и распылить на весь рисунок золотистую аэрозольную краску.

Дождитесь полного высыхания вашей композиции и можете вывешивать ее на стену.

Бабочки из ткани. Вырежьте красивых бабочек из ткани и наклейте их на стену с помощью клея ПВА. Такое украшений оживит любую однотонную скучную стену.

Вы можете выложить красивую композицию из обычных пуговиц разного цвета. Приклеивайте их на полотно, вставляйте в рамку украшайте стену вашего дома.

Мастер-класс «Гравюра на картоне». Библионочь 2015

Для кухни отлично подойдет картина, составленная из кофейных зерен. Из этого материала можно составлять довольно оригинальные рисунки.

Сначала необходимо подготовить основу из листа акрона и холста, нанести на нее какой-либо рисунок, а затем выложить этот рисунок кофейными зернами. Чтобы кофейные зерна прочно прикрепились к рисунку, лучше использовать клеевой пистолет.

Вместе с кофейными зернами, можно использовать и другие материалы, такие как ракушки, макароны и другие подручные материалы.

Картины можно даже сделать из старых газет. Такой вариант отлично подходит для стиля ретро.

Сделайте множество маленьких бумажек, покрашенных в цвет рыбьей чешуи и составьте из них оригинальную картину.

Засушенные цветы – прекрасный материал для создания картин. Главное приготовить много материала, но даже если вы не успели летом заготовить его, можно использовать цветы, которые растут у вас дома. Чтобы создавать картины своими руками из цветов, вам понадобится лишь холст, рамка, двойное стекло, но и конечно засушенные цветы.

Используйте ваше воображение и любой подручный материал для создания картин. Вы всегда сможете создать шедевр, достойный восхищения, которые будут украшать стены вашего дома и делать его более уютным.

Урок по программе «Печатная графика» Гравюра на картоне.

Растяжка на годик своими руками – Годовасие. Опыт подготовки своими руками. — плакат на годик ребенку своими руками фото — запись пользователя Екатерина (fatto) в сообществе Годовасие в категории Нам годик! Опыт празднования

Годовасие. Опыт подготовки своими руками. — плакат на годик ребенку своими руками фото — запись пользователя Екатерина (fatto) в сообществе Годовасие в категории Нам годик! Опыт празднования

Вчера сыну исполнился один год. Я знаю, что объёмные цифры, конкурсы и всякий фуршет годовасикам абсолютно побоку. Я делала праздник для себя. Своими руками.

Фотографии будут через пару недель, сама фотографировать не успевала, поэтому показываю что нашлось на телефонах у гостей ))

Дальше — много подробностей и фото

Начала подготовку я с того, что сделала плакат достижений. Нашла минимальный шаблон с меловой доской, накачала шрифтов и нарисовала вот что:

МЕСТО: Для празднования мы сняли помещение, Белый Лофт в Скокольниках http://www.whiteloft.info/ Было 22 человека (из них 4 ребёнка — месяц, 5 месяцев, год и 1.3 года) — очень комфортно, ещё человек 10 бы уместились. В этом лофте режим чистого пола — все ходили босяком или в чистой сменной обуви — поэтому детишкам было безопасно облизывать пол. Лофт вообще потрясающий — высокие потолки, минимум мебели, просторно, детям понравилось бегать. Для них мы захватили игрушки.

ВРЕМЯ: С 11:00 до 15:00 Пытались подгадать промежуток между первым и вторым детским сном. Получилось. Сын до 12 спал в машине, пока в лофте шла подготовка и оформление.

ОФОРМЛЕНИЕ: Тут огромная благодарность моей сестре и сестре её жениха — девочки очень мне помогли с подготовкой и оформлением.

— Воздушные шары. Заказали 50 шаров с гелием — белых и голубых. Детям нравились шарики, взрослым было красиво. Под конец празднования конечно мы этим гелием песни немножко попели ))) Вообще был задуман целый конкурс, но не всё успели реализовать.

— Объёмная цифра. Бело-голубая метровая единичка из салфеток. Каркас сделал муж, я с девочками делали «розочки».

— Плакат «Мои достижения» (см. выше)

— Растяжка из фотографий на прищепках.

— Фотоальбомы. Было два фотоальбома Арсения из серии «Наш малыш», и такие же альбомы — мой и мужа. Гости смотрели и сравнивали — на кого сын похож.

— Морской стиль. На дне рождения был минимальный морской стиль: у Арсения бодик с тематическим принтом (якорь, кит) на заказ; гирлянды-флажки; я сделала из картона и ниток якорь и штурвал; некоторые гости были в тельняшках.

ЕДА: Делали по принципу «Чем проще — тем лучше». Заготовки сделали ещё дома, собирали на месте.

— Канапе. Сыр-хлеб-оливки-маслины-виноград-черри в разных сочетаниях.

— Тарталетки. В них творожный сыр (я сама его делаю) с рубленой зеленью, а сверху — черри, груши. Тарталетки с фруктами.

— Фрукты. Яблоки-бананы-груши.

— Конфеты. Творожные и «трюфели», делаю сама (рецепт будет ниже)

— Торты. Я испекла ПП-торт морковно-творожный (его можно было давать детям, но крем был мягкий, и торт немного «поплыл»). Моя мама — черёмуховый. Оформили сверху «волнами», плюс был красивый топпинг, который, опять же сделали мои замечательные помощницы. На палочках флажки, на флажках надпись «Арсению 1 год». Позже будут хорошие фото ))

РАЗВЛЕЧЕНИЯ: Запланировано было много, успели далеко не всё. Подготовить мне помогли, а вот с проведением — ориентировались на месте. Лучше, конечно, когда есть человек, который умеет вести мероприятия, пусть даже это и ваша мама )))

— Письмо в будущее. Мы раздали всем шаблон письма, в котором нужно написать пожелания. Эти письма мы собрали и положили в красивый конверт — чтобы Арсений их прочитал в 18 лет.

— На кого похож? Я сверстала плакатик, мы распечатали несколько таких, и гости голосовали, на кого же похож Сень.

— Выбор судьбы. Разложили перед сыном предметы, и смотрели — какой предмет будет схвачен первым. Яблоко (здоровье), Ключи (обеспеченность), Купюра (богатство), Ксилофон (творчество), Ручка (науки), Шоколадка (весёлая жизнь), Клубок ниток (долголетие). Сын не раздумывая схватил яблоко. И погрыз его.

— Мыльные поздравления. Так как годовасика удержать на месте невозможно, был придуман такой формат. Усадили именинника на стул, и начали его поздравлять, выдуывая мыльные пузыри. Для этого была приобретена коробка этих самых пузырей. Сын был в восторге. Ну остальные дети и взрослые тоже. Соревновались у кого пузыри больше и выше )))

— Ромашка. Стандартная такая ромашка с вопросами. Гости отрывали лепесток, отвечали на вопрос. Правильный ответ — шоколадка (шоколадкам тоже можно было праздничные обёртки сделать, но мы не успели). Вопросы: Какой рост / вес у именинника был во время рождения? Любимая еда? Когда вылез первый зуб? Сколько зубов сейчас? Когда пополз? Когда сел? Пошел? В какой день недели родился? Точное время рождения? Знак зодиака? Любимая игрушка? Любимая песня? Какой рост сейчас? Какой размер обуви? Какая погода была, когда родился?

Шары разделили между гостями. Так что подруги наши потом гуляли по Сокольникам, и раздавали детям эти самые шарики ))) Но десяточек мы прихватили домой. Они обработаны каким-то спецсоставом, благодаря которому летать будут месяц.

Что не успели:

— Торжественное срезание локона с головы именинника.

— Музыкальный конкурс. Гости должны были петь, подыгрывая себе на музыкальных инструментах (ксилофон, бубен, дудочка и т.д.). Петь детские песни, предварительно проглотив гелий из шарика.

— Гурман. Давать участникам конкурса пробовать детские пюре, чтобы они угадали, что именно едят.

— Весы. Каждый из гостей берёт именинника на руки, пытаясь угадать, сколько он весит.

— Из какой сказки фраза? Гости должны угадать, из какой сказки/мультика то или иное выражение. Ну вот, поели, теперь можно и поспать…(«Дюймовочка») Сяду на пенёк — съем пирожок… («Маша и медведь») Воротится коза, постучит в дверь и запоёт…(«Волк и семеро козлят») Съешь моего наливного яблочка — скажу («Гуси-лебеди») Мышка бежала, хвостиком махнула, Яичко упало и разбилось. («Курочка Ряба») Я от бабушки ушёл, и от дедушки ушёл… («Колобок») Бабушка, а почему у тебя такие большие уши? («Красная шапочка») Я мышка-норушка. А ты кто? («Теремок») Не пей, братец, козленочком станешь! («Сестрица Алёнушка и братец Иванушка») Кто сидел на моем стуле и сломал его? («Три медведя») Тепло ли тебе девица, тепло ль тебе красавица? («Морозко»)

Ну и немножко организаторов.

Я обклеиваю единичку.

Моя сестрёнка лепит конфетки.

Как сделать граттаж своими руками

Вот такие гирлянды (просушиваются после изготовления)

Как обещала — рецепт конфет:

Примерно так всё и было. Теперь ждём фотографий.

Но я ни на что не надеюсь, так как Арсений Андреевич Шилопоп категорически не хотел подражать тем скучным детям, которые улыбаются на руках у родителей на фоне циферки и праздничных украшений )))

Мой опыт празднования Первого ДР! Много фото и букв!:) — плакат на день рождения своими руками — стр. 1 — запись пользователя Натали (id1457905) в сообществе Годовасие в категории Подготовка к Годовасию

Макеты высылаю ТОЛЬКО для личного использования!

Прошел наш праздник, хочу поделится своим опытом и мыслями по поводу проведения первого Дня Рождения!

Очень много идей взяла тут, на ББ, так что, спасибо вам девочки за идейки!;)))

Большой праздник мы назначили на воскресенье, а в четверг, в сам День Рождения пришла бабушка, купили шарики, я сделала ужин и тортик для дочки, который мы ей отдали на растерзание:

Рецепт тортика мне подсказала Оксана. Спасибо!:))) Дочке понравился!

На воскресенье были приглашены гости, для них подруга сделала вот такие приглашения:

Я почти все делала сама, своими руками, начиная от украшения кэнди бара и сладостями для него, заканчивая главным столом. Мы отмечали дома у свекрови, в нашем распоряжении была 1 комната(она была почти пустая, что облегчило очень и очень мне задачу), еще одной комнатой мы не пользовались, но гости туда заходили сложить вещи.

Гостей было 13 взрослых и 4 детей вместе с именинницей.

Стол был закусочный, пироги и кэнди бар.

Что делала сама:

-Все сладости для кэнди бара

-бон-боньерки для гостей

-полиграфия для кэнди-бара частично сама-редактировала в фотошопе

-фотоколлаж 12 месяцев

-гирлянду(Лизочке 1 годик!)

-фуршетный стол делала с помощью подруг и мамы

-конвертики для первого локона и пожеланий на 18-летие

-шарики из ниток для украшения кэнди-бара

Что сама не делала, а попросила помочь или заказала:

-слайд-шоу сделал муж

-пригласительные сделала подруга, я только напечатала

-мама помогла сделать салат в тарталетки и испекла бисквит

-полиграфию взяла готовую, просто откорректировала как мне нужно, но потратила массу времени

-подруга сделала гирлянду из кружочков на окно

-пироги купили готовые

-заказали 20 бело-розовых шариков.

Итак, я готовилась к этому событию около 2-3 месяцев. Начинала с поиска тематики праздника, в итоге выбрали мы с мужем тему Малышка Мини-Маус. Скачивала шаблоны тут: http://fazendoanossafesta.com.br/2022/09/minnie-baby-kit-completo-com-molduras-para-convites-rotulos-para-guloseimas-lembrancinhas-e-imagens.html/

и потом уже их в фотошопе по своему усмотрению редактировала.

Как только выбрали тематику, сразу сделала единичку, взяла самый простой и довольно симпатичный вариант-склеила несколько слоев картона и обмотала аккуратно широкой атласной лентой, а сверху на термоклеевой пистолет наклеила бусинки.

Что было сделано из полиграфии: топперы, флажки, формочки для капкейков,коробочка для чая и ярлычки на чай, этикетки на сок, на бонбоньерки и на детское пюре для игры «Гурман», гирлянда «Лизоньке 1 год!», бирки на трубочки для сока, поздравительная телеграмма, бирки-название сладостей, плакат в стиле меловой доски «Мои достижения», плакат похожести, стрелка «Вечеринка 1+»,(про нее забыла, к сожалению), конверт на первый локон и конверт с карточками пожеланий на 18-летие, дерево пожеланий(просто распечатала) и для пригласительных заготовки.

Что было сделано для сладкого стола(если кому-то нужны рецепты, пишите, скину):

Меренги 2-цветные, капкейки с кремом из маскарпоне, трайфл, ну и моя гордость, сам торт. Еще были неудавшиеся макаруны, они сошли за миндальное печение и покупной зефир.

Бонбоньерки сделала из баночек для детского питания, наполнила изюмом в белом и черном шоколаде, маленькие печеньки, лукум с фундуком, маленькие зефирки и восточная сладость.

Торт делала сама. Заказала на ebay молд-форму малыша и утюжок для мастики. Саму мастику заказывала в интернет-магазине доставки кондитерских ингредиентов. На такой тортик ушло 1.5 кг мастики( я взяла с запасом 2кг). Испекла 2 коржа в мультиварке, сделала два крема. Первый для прослойки сливки с маскарпоне и пудрой. Прослаивала им и добавила 2 слоя груш. А выравнивала вареной сгущенкой с сливочным маслом. Сверху уже покрывала мастикой. Надо было бы еще гелевые краситель купить, а то с сухими очень проблематично красить мастику.

Купили пироги-яблоко, курица-грибы и капуста-яйцо

Бутерброды: подсушенный багет с майонезно-чесночным соусом и киви, подсушенный багет с сыром и вялеными помидорами, фаршированные лодочки из яиц с тунцом, тарталетки с куриным салатом, свежие овощи(подавали к ним 2 соуса-сметану и чесночно-сметанный с зеленью), нарезка мясная и сырная, рыбная нарезка, фрукты. Еще в плетеную корзинку положила полотенце льняное, а на него два вида багета-зерновой и белый.

Наряд для дочки купила в Next, а повязку на голову в ГлорииДжинс и она очень удачно вписалась:

Сценарий взяла готовый, закачала на планшет-удобно. Праздник построила так: когда гости сели за стол, показали слайд-шоу, затем тост от меня и папы, потом бабушки-дедушка, крестные и пострижение первого локона, затем гадание на будущее. Чуть позже провела конкурс Гурман и кто лучше знает именинницу. Где-то в середине праздника попросила гостей заполнить плакат похожести и анкету на 18-летие. А когда гости стали собираться уходить, предложила оставить пожелание на Дереве пожеланий.

Подарки гостям. Для бабушек-дедушки купила в Фикспрайсе рамочки на 5 фото, сделала Лизины фото с рождения до года и нашу общую семейную. Тетям заказала магнитики, а на конкурсы купила маленькие шоколадки. Украшать шоколад Лизиным портретом не стала, тк подумала, что шоколадку съедят, а обертку с фото кто-то может и выкинуть.

Мои выводы и наблюдения:

1. Мы пригласили гостей на 15.30, я была уверена, что дочка к этому времени уже поспит и будет готова к встрече гостей, но вышло иначе. Малышка уснула в 15 и пришлось праздник перенести на 17.00, поскольку еще и стол мы не успевали накрыть. В результате, кто-то пришел в 15.30, а кто-то в 17. Зато были лишние руки накрывать на стол

2. В суете забыла повесить стрелку «Вечеринка 1+», кое-что вылетело из сценария,

3. Торт и сладости лучше сразу, как только гости полюбовались красотой убирать в холодильник, Или как-то так его организовать, чтобы вынести сладости к чаю, тк торт подтаял, а капы и трайфл пришлось все-таки поставить в холодильник.

4. Попросите кого-то быть ведущим из гостей. тк я вела праздник сама, в результате не могла уделить должного внимания дочери (зато она пообщалась со всеми) и прконтролировать какие-то мелочи.

5. Продумайте как вы будете получать подарки, У нас с этим произошла неразбериха. Все с порога стали их дарить, на ребенка двойная нагрузка-тут и гости, и подарки, внимание разбредаетя.

6. Продумайте что будет кушать малыш, у нас время выпало на полдник и ужин. В полдник дала грушу, а в ужин обеденный супчик кушали.

7. Очень в тему была подготовленная мной детская и праздничная музыка, она создала нужное настроение.

8. Фуршет лучше подготовить по максимуму накануне, кажется, что все по мелочи, в итоге этих мелочей выливается на несколько часов готовки.

9. Надо было больше взять шоколадок на конкурсы, тк их реально не хватило. И деткам надо было придумать какие-то подарочки не сладкие, тк не всем можно шоколад и сладкое.

Ну и в финале про подарки:

Отдельно потом еще пост про наши подарки напишу, здесь только скажу, что я создавала на специальном сайте Лист пожеланий и согласно ему гости нам сделали подарочки. Очень удобно мне показалось.

Праздничная растяжка на первый день рождения

Первый день рождения малыша – это особенный праздник не столько для него самого, сколько для его родителей. Конечно, годовалый ребенок вряд ли вспомнит свой первый праздник, поэтому задача родителей – запечатлеть его в своей памяти, а также на семейных фотографиях так, чтобы в будущем подросший ребенок мог увидеть, каким ярким и красочным было празднование его первого праздника.

Конечно, ни один детский праздник не обходится без торта, задувания свеч и подарков. Но оформление также играет немаловажную роль в создании праздничной атмосферы. Поэтому мы предлагаем вам сделать растяжку с фотографиями ребенка от его рождения до года, которая позволит запечатлеть развитие именинника по месяцам. Подробную инструкцию подготовила Елена Мингалева.

Растяжка на первый день рождения. Мастер-класс

Для изготовления растяжки на День рождения малыша нам понадобится:

  • картон для скрапбукинга или обычный картон с рисунком либо однотонный;
  • черновая бумага для шаблонов
  • ножницы;
  • клей-карандаш;
  • простой карандаш;
  • циркуль или стакан;
  • фотографии ребенка;
  • дырокол;
  • линейка;
  • ватман;
  • атласная лента.

Так как растяжка сделана в виде пинеток малыша, нам нужно сначала сделать шаблон этих пинеток, вернее, только его подошвы. Для этого берем черновую бумагу и складываем ее пополам. Затем от руки рисуем половину подошвы пинетки. Она должна немного напоминать грушу. Вырезаем по линии.
Как вариант — обвести подходящую по размеру обувку малыша, при желании можно увеличить ее.

Теперь готовый шаблон прикладываем к картону с изнаночной стороны и обводим карандашом по всему периметру. Вырезаем.

Как сделать бумагу для гравюр в домашних услоаиях?

Вторую пинетку вырезаем точно так же, но в этом случае шаблон переворачиваем другой стороной. Иначе у нас получится две пинетки на «одну ногу».
Далее будем делать «рамочку» для фотографии малыша. Для этого с помощью циркуля или обычного стакана с круглым горлышком делаем круг, диаметр которого должен быть не больше «пяточной» части наших картонных пинеток. Чтобы не ошибиться с размером, до вырезания круга с помощью линейки измеряем «пяточную» часть заготовки.

Прикладываем круг к «пяточной части», проверяя, не выходит ли он за границы пинеток.
Если все в порядке, берем фотографию малыша и прикладываем сверху ранее вырезанный круг так, чтобы лицо ребенка оказалось ровно посередине. Обводим карандашом круг по шаблону.
Теперь начинаем вырезать по кругу фотографию малыша, но вырезаем ее не по линии, которую мы начертили, а меньше (примерно на 2-3 мм). После этого примеряем фотографию на вырезанный из ватмана круг, смотрим, не выходит ли края фотографии за границы круга. Если все в порядке, приклеиваем круг на «пяточную» часть пинеток.

После этого клеим фотографию на приклеенный круг.

Затем приступим к оформлению другой части пинеток. Для этого прикладываем заготовку к ватману и обводим карандашом только ту часть, которая стрелочками показана на фотографии.

Убираем заготовку и рисуем прямую линию и полукруг так, как это показано на фото.

Теперь берем ножницы и вырезаем деталь, но, как и при вырезании круга, делаем это на 2-3 мм меньше. Для удобства можно отметить эти линии карандашом.

Прикладываем деталь к широкой части пинеток, проверяя, не выходят ли за границу края детали.

Цифру, которая указывает на количество месяцев от рождения малыша, соответствующую фотографии, также можно распечатать на принтере или начертить от руки.

Приклеиваем ее с помощью клея-карандаша.
С помощью дырокола в «пяточной части» пинеток делаем два отверстия.

В завершении работы расположим пинетки с фотографиями в хронологическом порядке от 0 месяцев до 11 месяцев и нанизываем их на атласную ленту шириной 5 мм.

Края ленты можно оформить на стене цветами из шариков или любым другим украшением, которое будет скрывать концы ленты.
Веселого вам Дня рождения!

Сценарий проведения первого дня рождения смотрите здесь.

Чтобы не забыть адрес страницы и поделиться с друзьями, добавьте себе в соцсети:

Еще интересно:

В этом мастер-классе я расскажу о том, как создать украшения для стилизованного дня рождения. Так как многие не «дружат» с Adobe Photoshop, мои мастер-классы построены на сочетании двух других графических редакторов, более простых и удобных для новичков, но достаточно функциональных. Первая программа, которая нам понадобится, это Paint.Net

мастер класс Чекушкиной А А гравюра на картоне

Вторая программа называется PhotoScape

Оба графических редактора распространяются в сети бесплатно и скачать их можно без проблем. Далее нам нужно найти картинки для наших украшений и фон в интернете (напомню, картинки и фон должны быть большого размера, чтобы при распечатке было хорошее качество изображения). У меня фон и картинки на тему «смеШАРики»

Основа нашей растяжки — это флажок. Для того, чтобы сделать растяжку, нам нужно два таких флажка — один основной и один дополнительный, на нем будут буквы. Ну, что ж, приступим:

Открываем Paint.Net и жмем в верхней панели кнопку «создать новый документ.

В открывшемся окне задаем параметры страницы, думаю формата А4 будет вполне достаточно.

Вот и появился наш чистый лист. На нем автоматически отражаются: панель инструментов, палитра, слои и журнал. Последний нам не нужен, его можно закрыть. Если при загрузке программы этих окон изначально нет их можно включить, нажав соответствующие кнопки в правом верхнем углу.

Теперь открываем фоновое изображение, нажав кнопочку в левом верхнем углу в виде желтой папки со стрелочкой, в открывшемся окне появятся доступные для обработки файлы, ищем среди них наш фон и кликаем на него мышкой два раза.

И в программе появляется наш фончик

Так как наш флажок должен быть вертикальным, нам нужно повернуть наш белый лист. Делается это очень просто: заходим во вкладку «Изображение» и выбираем пункт «повернуть на 90 градусов»

Все, наш листок автоматически развернулся так, как нам надо. Теперь нам нужно добавить два слоя, для этого на панели слоев жмем соответствующую кнопочку.

Вот, что у нас должно получиться:

Возвращаемся к нашему фону, на панели инструментов выбираем пунктирный квадратик (он самый первый), мышкой выделяем всю картинку и копируем ее с помощью кнопки на верхней панели.

Теперь вставляем картинку на наш белый лист. Вставляем на самый нижний слой, который называется фон (перед вставкой его надо отметить, кликнув по нему один раз, он должен выделиться голубым). Если картинка подобрана правильно, то программа задаст запрос что делать дальше: увеличить нашу заготовку под размер картинки или оставить как есть. Мы оставляем, как есть и жмем кнопку «Сохранить размер полотна»

Далее нам нужно выбрать ту часть вставленной картинки, которая будет нашим фоном. С мышкой изображение можно перемещать и изменять его размер с помощью маркеров (белые точки по углам изображения)

Когда с фоном окончательно определились, нужно снять выделение. Жмем на пунктирный квадратик и кликаем левой кнопкой мыши в любом месте экрана.

Теперь нам нужно нарисовать контур флажка, сделать это можно с помощью инструмента линия (предпоследний в панели инструментов) Рисовать контур нужно на слое 2, чтобы флажок вышел ровным, можно ориентироваться по линейке сверху и слева от рабочего пространства. Должно получиться вот так:

Теперь нам нужно соединить слой 2 с фоном. Для этого жмем кнопочку объединения слоев. Обратите внимание, при объединении должен быть выделен тот слой, который находится выше. Чтоб наш флажок стал флажком надо обрезать лишнее, то есть то, что находится за пределами контура.

Берем инструмент «Волшебная палочка» и кликаем ею в том месте, которое хотим удалить. Если голубое выделение не покрыло всю лишнюю часть, значит ей не хватает чувствительности, ее нужно увеличить на верхней панели.

Следите, чтобы голубое выделение не задело часть, которая внутри контура. Как только все правильно выделилось, жмем клавишу Delete.

Наш флажок почти готов, осталось только добавить картинку. Я выбрала Ежика с тортиком, для дня рождения в самый раз!

Открываем нашего Ежика в графическом редакторе, копируем его на слой 3 уже известным нам способом, перемещаем картинку с помощью мышки туда, куда хотим и снимаем выделение. Вот такой бегущий на день рождения вышел Ежик

Сохраняем наш флажок. Для этого заходим во вкладку «Файл» и жмем «Сохранить как. «, даем флажку имя и выбираем формат (последнее очень важно!) PNG или JPG.

Далее программа спросит разрешения объединить слои, на что мы даем свое царское позволение.

Из программы мы пока не выходим. Наш флажок сохранился, теперь нам нужно сделать второй. Но не будем же мы все сначала делать? Конечно нет. Делаем «откат» — жмем кнопку обратного действия, чтобы программа разъединила слои.

Как только слои разъединились, выделяем слой 3 и берем инструмент в виде синей стрелочки (она рядом с уже знакомым нам пунктирным квадратиком) и кликаем на картинку с ежиком.

По углам изображения появятся маркеры. С помощью мышки цепляемся за один маркер и уменьшаем Ежика, так же мышкой перемещаем его чуть ниже, чтоб он был внизу флажка.

Повторяем процедуру сохранения, только имя даем этому флажку другое, чтобы он не сохранился вместо первого флажка. А вот теперь из Paint.Net можно выйти.

Открываем второй графический редактор — PhotoScape, в открывшемся меню выбираем «Редактор»

Открывается рабочая среда. Открываем наш флажок, который с маленьким Ежиком. На левой панели видны доступные для обработки файлы, вот среди них и ищем наш флажок.

Нам нужно написать буквы из фразы «С днем рождения», для этого заходим во вкладку «Объект» и выбираем на нижней панели букву Т

В открывшемся текстовом редакторе пишем букву, выбираем шрифт, обводку, тень и т.д, в общем все, чего душа пожелает, как говориться.

Жмем ок. Вокруг нашей буквы появились маркеры, так же как и в Paint.Net букву можно переместить, увеличить или уменьшить, повернуть под углом и т.д.

Теперь сохраняем, жмем на кнопку «Сохранить» (как неожиданно) и в открывшемся окне выбираем «Сохранить как. » именно этот пункт и никакой другой иначе флажок сохранится с этой буквой а для других букв флажка не останется

Все флажки с разными буквами нужно сохранять под разными именами, чтобы один не сохранился вместо другого.

Когда все буквы написаны и сохранены можете налить себе чайку и любоваться на результат своего титанического труда.

Распечатывать флажки лучше на плотной бумаге для черчения или акварельной бумаге, с двух сторон проколоть дыроколом, продеть в отверстия веревочку и подвесить на стену. Спасибо за внимание!

Гравюра на картоне. Мастер-класс. Материалы, гравирование

Поздравительная растяжка «С Днем Рождения!» своими руками — Необычные вещи

Приветствую вас, дорогие читатели. Сегодня хочу начать серию статей о том, как своими силами подготовиться к детскому празднику. В этих статьях вы узнаете: как украсить дом, внести праздничное настроение, изготовить атрибуты для фотосессии малыша и многое другое. И все это не опустошит ваш кошелек, а многие элементы декора будем искать на чердаках и в бабушкиных закромах.

Открою серию статей мастер-классом о том, как изготовить поздравительную растяжку «С Днем Рождения!».

Что нам понадобится:

  1. Лист плотного картона желаемого оттенка (приблизительный размер 30х60 см)
  2. Акриловые краски и кисточка
  3. Атласная лента 3 м (ширина 0.5 см)
  4. Трафареты букв
  5. Линейка, ножницы, карандаш
  6. Дырокол

Настойчиво рекомендую для начала определиться с цветовой гаммой праздника. Выберите несколько основных оттенков и в дальнейшем подбирайте все материалы согласно вашей цветовой палитре. Таким образом, вы добьетесь целостной картинки. Все элементы декора будут выглядеть как единое целое.

Итак. Мы выбрали лист картона персикового оттенка. Так как наш праздник готовился для маленькой принцессы, цветовая гамма была выбрана: коралл, персик, золото. Форма флажков может быть разная. Я приведу ниже основные варианты. Мы выбрали флажки с треугольным вырезом.

Затем – сама надпись. «С Днем Рождения!» или «Happy Birthday». Здесь, опять же, как вам больше нравится. Если хотите – можно еще добавить имя именинника, но в этом случае картона может понадобиться на 1 лист больше.

Определившись с формой флажков и количеством букв нашей надписи, приступаем к разметке. У нас идеальным вариантом стали такие габариты флажков: 16х12см. После того, как разметка готова, приступаем к вырезанию флажков. Затем, берем дыроколом, делаем по два отверстия в каждом флажке для атласной ленты.

Теперь нам нужно определиться со шрифтом и размером букв. На компьютере набираем несколько вариантов. Печатаем и прикладываем букву к флажку, соизмеряя размер буквы с картонной заготовкой. После того, как идеальный вариант найден, можно печатать все буквы в выбранном шрифте и размере.

Буквы вырезать по контуру не нужно. Достаточно разрезать их на квадраты. Мы будем прикладывать букву в середину заготовки и при помощи ручки выдавливать контур на картоне. Для этого просто прорисовываем контур буквы.

Границы букв очерчены. Теперь осталось добавить красок. У нас краска акриловая золотая. Сначала показалось, что оттенки слишком сливаются, но при дневном освещении или более ярком искусственном смотрелось очень красиво и нежно. После полного высыхания, покрываем буквы вторым слоем краски для более плотного покрытия.

Все что нам осталось — это протянуть атласную ленту и наша растяжка готова! Мы сделали надпись в два ряда. Здесь смотрите по наличию свободного места на стенах.

Вот так просто можно изготовить один из элементов декора для детского праздника. Незатратно ни по финансам, ни по времени.

А следующая статья будет о том, как изготовить один из самых популярных на сегодняшний день атрибутов детского праздника или фотосессии. Объемная цифра, украшенная цветами из креповой бумаги. Не пропустите!

Об Авторе: Мария Лапицкая

Приветствую Вас, дорогие мои читатели! Меня зовут Мария. Я люблю придумывать интересные идеи того, как можно обычные вещи сделать более «душевными» и запоминающимися. Приятно дарить и получать подарки, к которым кто-то приложил частичку своей души,согласитесь! Такие подарки всегда запоминаются надолго. Этим и займёмся на наших мастер-классах.

Как мы отметили годик нашей принцессы. Отчёт. Фото.

В первую очередь хочу всем вам сказать «Огромное спасибо» за ваши поздравления! Мне было невероятно приятно читать ваши тёплые слова

Наконец то у меня дошли руки написать отчёт о нашем празднике. По дому накопилось много дел, и усталость навалилась какая то неимоверная после всей этой подготовки, что мне потребовалось 2 недели передышки

Итак, готовиться к празднику мы с мужем начали ещё в июле. Стали делать единичку. Она получилась метр в высоту. Салфетки мне делать поначалу нравилось, а потом уже смотреть на них не могла6 человек мне помогало делать эти розочки, и только за день до дня рождения мы всё сделали)))

С чего всё начиналось:

Промежуточный результат(серый картон обклеила розовой бумагой, чтобы дырки серые не просвечивались из салфеток):

Годик был в стиле «Hello kitty», так как я люблю всё розовоеИ наша крёстная тоже фанатик этих розовых котиков, она нам всегда дарит что то из этой темы, вот как например эту игрушку. Доченька её обожает

Все украшения, бутафорию, подарки для гостей (по совету одной бэбирушечки) я заказывала у девочки в контакте. Замечательная девочка, очень красиво всё сделала, постоянно со мной советовалась что добавить, а что убрать.

Вывеска на дверь «Заходите, я вас жду» и растяжка из флажков на стену (немного обрезалось из-за коллажа)

Топперы, этикетки на шампанское и этикетки на шоколадки

Костюмчик доченьке.

Корона «1 годик» из фетра. Делала замечательная девочка http://www.baby.ru/u/medvedeva-katya/ Сделала всё как я и пожелала, даже отговорила не делать кое какие детали. И действительно так получилось гораздо лучше. Я боялась что доче будет жать резинка, и она будет срывать корону. Но нет. Доченька отходила в короне пол праздника

Бодик с Китти фирмы H&M заказывала в контакте. Очень быстро пришёл, и с размером угадала.

Юбочку тоже шила на заказ нам девочка, нашла её в контакте. Она немного не угадала с размером, сделала её большой, но потом переделала. Вообще на празднике у нас было 2 похожих юбки: одна новая пышная, а вторая попроще.

Комнату украшали большие шары Китти. Заказывала на али-экспрессе.

Самое моё большое горе этого праздника — нету фотографий хорошего качестваУ нас сломался недавно цифровик, на ремонт решили не тратить накопления. ТРОЕ. гостей должны были принести отличные фотоаппараты и ВСЕ. забылиИ фотографировались мы на… телефоныПоэтому извините за качество.

Правила для гостей (сама делала), флажки на стену, украшение «1 год», растяжка на ленточках «12 месяцев» (на шторах), больше места не было никуда прицепить

Блюда нашла в инете много разных, рецепты были все новенькие, гости оценили. Готовила с 7 утра, помогали сестра мужа, муж и моя племянница. И еле-еле всё успели к 4 часам дня.

Общий вид стола, у каждого гостя в тарелке шоколадка на память с Ксюшенькой. Рассадочные карточки решила не делать. На столе ещё далеко не все блюда, сфотографировано в ходе сервировки

К 4 часам пришли все гости (14 человек). На входе они получали колпачки (фото нету всех колпачков, многие гости унесли их домой на память) Остались только наши)

Затем гости могли ознакомиться с правилами дня рождения, и подойти к кэнди бару, где должны были отобрать себе на память любые понравившиеся фотографии

В планах было пофотографироваться всем вместе тут, но гости быстренько расселись, я поздно об этом вспомнила, и поднимать их было уже неловко)

Ну а затем гости сели кушать, а я вместе с племянницей стали вести праздник. Сценарий свой я изменила, многое убрала из стихов и конкурсов, чтобы гости не заскучали.

Я читала свои стихи, потом мы смотрели видео-презентацию «1 годик». Кстати, её я тоже очень долго готовила ночами в Муви мэйкер. Мою работу можно посмотреть в контакте. Сюда не знаю как загружать. Гостям очень понравилось, женская часть всплакнула)

С нами, родителями, моя племянница провела экзамен «на знание своих родительских обязанностей». Выиграла конечно же я

Короче, не знаю как сократить вам эту часть, попробую так… Я поздравляла каждую группу близких нам людей по очереди (бабушки, дедушки, крёстные, тёти, и остальные гости), каждый гость говорил тост, а я в свою очередь дарила от нас подарочек на память.

Бабушки получили на память календари (это календарь свекрови), моя мама получила точно такой же календарь, но со своими фотографиями по бокам

Крёстные получили дипломы «Лучших крёстных»

Тёти родные тоже получили грамоты

А все остальные гости получили в подарок магнитики с фотографией Ксюши (фото не успела сделать).

Конкурсы с поеданием бабушками детского пюре, плевание сосками «Кто дальше» — не провела. Не успевала по времени.

Провела традиционный обряд «Срезание крёстной первого локона». Локон положила в коробочку «Мамины сокровища».

И провела обряд «Гадание». Из чеснока, который символизирует здоровье, шоколадки (сладкая жизнь), клубок (долгая жизнь), пуант (жизнь в танце), кошелёк (деньги) и книга (ум), доча выбрала книгу))Умничка моя растёт))

Провела смешную игру «Телеграмма». Ну вы все её знаете, не буду объяснять. Было очень смешно) Телеграмма сфотографирована в конце праздника, помялась немного. Делала её сама)

В конце гости писали анкету и свои пожелания на память. Все анкеты мы запечатали в конверт и договорились его открыть на 18 -летие доченьки)

Потом был тортик со свечками и традиционной песней, тортик самый обычный из магазина «Корона», очень вкусный, но даже не сфотографировали его((

Ещё у меня были распечатаны на 12 листах яркие буквы «Ксюше 1 годик», каждый гость должен был взять в руки лист и красиво выстроиться для фото. Ээээх, это тоже я забыла сделать(((

Ну вот такой праздник вышел. Столько моих стараний, много не спала ночей, волновалась, а вроде бы быстро всё описала, и кажется совсем мало сделано)))

Ну и немного наших фото))

Я с красным заплаканным носом))Было сказано очень много трогательных слов в этот день. А я очень сентиментальная)

Вот такой день рождения у нас вышел)))Много что было задумано, но я не успела. Ну ничего, впереди у дочи ещё много дней рождений))

Спасибо всем кто дочитал))

Растяжка с именем малыша)) | Страна Мастеров

У одного замечательного мальчика скоро будет первый день рождения, и его мама попросила сшить для него такую вот растяжечку с его именем))

Буквы сшиты из фетра

А игрушки на них — их ткани

Так же в оформлении использованы пуговки и декоративные сердечки и цветочки из фетра и ткани

)) пинеточки мне самой прям ОЧЕНЬ нравятся. ))

Поделки из ткани для дома своими руками: создаём декор в стиле пэчворк

Креативные мелочи, созданные своими руками в стиле пэчворк, неординарно разнообразят интерьерПэчворк – модная техника создания разных элементов декора, отличающаяся простотой и оригинальностью. Поделки и серьезные изделия в лоскутной технике создают не только из ткани, но и из плитки или обоев. В первую очередь, конечно, используют шитье и текстиль. Уникальные узоры из ярких цветов и геометрических форм своими руками способен создать каждый. Размеры и назначение изделий для дома могут быть самые разные, но, в любом случае, уют и красоту домашнему интерьеру рукоделие обеспечит.

Лоскутные изделия, а также мелочи и поделки для дома

В основе лоскутной техники лежит принцип мозаики, суть схемы заключается в составлении картины из мелких деталей. Важный плюс – нет затрат на покупку материала, так как все, что необходимо для работы, можно найти на чердаке или в чулане.

Что можно сделать из такого набора своими руками? Вещи в стиле пэчворк – это стильные шторы, покрывала на диван или кровать, салфетки на стол, пледы, коврики, сидушки, косметички, кошельки, поделки… Можно замахнуться на мебель (пуфик, диван или дизайнерское кресло). Лоскутное шитье украсит изголовье кровати.

Техника пэчворк прекрасно подходит для изготовления чехлов на диван, кресла и стулья, декорирования (чашка, чайник, оригинальная скатерть на стол), комнаты (красочное панно). Другие идеи для дома подскажут фото.

Необычные изделия помогут красочно обустроить домашний быт

Домашнее рукоделие и поделки в технике пэчворк позволяет красиво и просто создавать оригинальные элементы интерьера, вдохнуть новую жизнь в старые вещи, наполнив жилье ярким колоритом и ощущением праздника.

Техника пэчворк предполагает 2 способа и разные схемы. Аппликация — нашитые на основу из однотонной ткани фрагменты из разноцветных лоскутков, сшитых в определенную композицию. Декоративная стежка может быть контрастной или в тон.

Или множество лоскутков составляются в определенное изделие подобно пазлам.

Дизайн интерьера с элементами пэчворка (видео)

Салфетки, дорожки и скатерти пэчворк своими руками

В лоскутной технике ткани могут быть в одной цветовой палитре, чтобы дополнять друг друга, или контрастировать. При этом готовое изделие будет гармонировать с другими предметами интерьера или доминировать в нем.

Создать для дома интересную скатерть своим руками просто, главное – чтобы стежка, цвета дорожки, столешницы и другая мебель не сливались при выборе схемы. Скатерть-дорожку на стол своими руками можно сшить даже из носовых платков сочетающейся расцветки, скомпонованных как лоскутное шитье. Дополняет интерьер чашка с чехлом в силе пэчворк.

Дорожка на стол в черно-белом варианте создает классический серьезный стиль. Мастер-класс по созданию салфетки можно использовать как руководство и для более объемных вещей.

Любая салфетка на стол, прихватка или подставка под горячее может быть выполнена из подручных материалов

Для салфетки на стол надо подготовить:

  1. Ткань-основу 36х36 см;
  2. Старые трикотажные вещи;
  3. Синтепон 33х33 см;
  4. Мел, ножницы;
  5. Треугольный шаблон;
  6. Утюг; машина;
  7. Тканевые полоски 90х4 см – 6 шт.
  8. Швейная машина.

Пошив изделия достаточно прост, а пошаговая инструкция поможет в точности соблюсти все нюансы, не пропустив ни одной детали.

Салфетка-дорожка на стол, инструкция:

  • Разложить все полоски, скомпоновав на свой вкус, сшить с припуском 0,5 см. Панель заутюжить на одну сторону. Для схемы желательно, чтобы соединения ткани были контрастными по цвету.
  • Из плотного картона изготовить шаблон равнобедренного треугольника с углом при вершине в 45º. Ширина и высота должна соответствовать 1/8 от ширины панели.
  • Шаблон положить на полоски и обвести мелом.
  • Вырезать детали по контуру.
  • Сложить макет салфетки в форме схемы.
  • Детали сшивать попарно и заутюживать. Стежка машинная. Получится 4 сшитых треугольника.

При наличии роликового ножа можно обойтись и без мела

  • Так же попарно сшить вторую половину салфетки и разгладить швы.
  • Соединить два полукруга и сшить салфетку как на фото.

Далее нужно будет приготовить 2 квадрата со стороной 12,5 см и разрезать каждый по диагонали

  • Эти детали пришивают по углам. Расположить их надо так, чтобы из круглой салфетка стала квадратной.
  • Получилось лоскутное шитье в виде верхней части салфетки размером 35х35 см. Переходим к подкладке.
  • Выкроить подкладку из трикотажа в виде квадрата со стороной 36 см. Прокладку лучше сделать из синтепона, квадрат должен быть меньше, со стороной 33 см.
  • Сложить все 3 слоя и закрепить булавками.
  • На швейной машине прострочить сначала радиальные швы, а потом – концентрические.

Стежка может быть прямой или фигурной

  • Подровнять края у салфетки и срезать лишнюю ткань.
  • Последний штрих – обработка края. Для нее надо вырезать полоску шириной 5 см, заутюжить ее изнанкой внутрь и пристрочить ее к изнанке салфетки.
  • Отогнуть обтачку на лицо и пришить еще раз. Стежка – прямая.
  • Выгладить салфетку и украсить стол.

Обработка края — завершающий этап пошива изделия

Косметичка и кошелек в стиле пэчворк

Старинный вид рукоделия – лоскутное шитье – сегодня на пике популярности. Увлекателен он, прежде всего, своей вариативностью, как, к примеру, кошелек или косметичка – поделки в японском стиле с элементами оригами.

Для ее изготовления своими руками надо приготовить:

  1. Два типа основной ткани;
  2. Моющуюся ткань для подкладки;
  3. Молнию – 34 см;
  4. Подвеску для молнии;
  5. Флизелин;
  6. Нитки – контрастные или в тон.

Выполненная своими руками косметичка станет первым помощником для вас и дома, и в дороге

Предварительная обработка материала: чтобы избежать деформации, ткань для пэчворка надо выстирать и отутюжить.

Когда все необходимое под рукой, можно приступать к пошиву изделия:

  • Подготовим шаблоны: круг Ø 16,5 см, круг Ø 14 см и квадрат со стороной 10 см. меньший круг и квадрат надо вырезать из пластика или жесткого картона.
  • Вырезаем заготовки: круг 16,5 — 19 деталей из одной основной ткани. Квадрат — 19 деталей из другой основной ткани и 19 деталей из флизелина.
  • Собираем пэчворк согласно схеме на фото. Собрать большой круг, стежка – мелкая, с припуском 3 мм по краю. Хвосты нити оставлять длинными, чтобы можно было стянуть шаблон.
  • Маленький круг из картона размещаем по центру большого, прометанного с изнанки. Равномерно стягиваем, затягивая концы сметки. Проглаживаем, сохраняя форму детали. Надрезая сметку, осторожно вынуть шаблон и прогладить деталь.
  • По центру круга на изнанку кладем квадратную заготовку, заутюживаем выступающие края круга на квадрат.
  • Соединяем квадрат из другой основной ткани с флизелином, вкладываем в заготовку и проглаживаем. Закрепляем изделие стежками, отступая от края 2 мм.

На основе этой схемы нужно сделать 19 деталей

Гравюра на картоне. Мастер-класс. Печать

  • Из заготовок собрать косметичку или кошелек.
  • Из ткани для подкладки вырезаем прямоугольник 42х52 см. складываем пополам, сшиваем боковые швы с припуском по 1 см. Получается деталь 40х26 см. по нижнему краю отмеряем по 7 см с каждого края и формируем складки, сшиваем.
  • Косметичку или кошелек сложить изнанкой внутрь. Сверху подворачиваем на 1 см вровень с лицевой стороной, закрепляем булавками и приметываем.

Элементы соединяются, согласно схеме

  • Молнию вшиваем вручную, закрепляя две части косметички, конец молнии (4 см) должен свисать.
  • Сшить ручку для молнии (2 дет.), вывернуть и срезать угол.
  • Проутюжить, подворачивая край внутрь. Вставить свободный конец молнии и зашить.

Осталось только закрепить подвеску на замке и изделие готово

По такому же принципу своими руками изготавливается не только лоскутная косметичка или кошелек, но и сумочка, чехол на телефон, разнообразные поделки в стиле японского пэчворка.

Пэчворк в интерьере: сидушки на стулья или кресла, чашка, мебель

Ручная работа всегда ценилась, а лоскутное шитье внесет изюминку в любой стиль дома. С помощью лоскутного шиться можно реставрировать старый диван или другую мебель, реализуя свои идеи. Диван и кресла с обивкой пэчворк ярким пятном доминируют в любом интерьере. Для этого остальные предметы желательно выдержать в пастельных тонах.

Обивку в лоскутной технике можно сделать самостоятельно или заказать в мебельной мастерской. Если реставрировать мебель (диван или кресло) дома, надо снять старую обивку и пользоваться ей как выкройкой. Главное правило – выбирать ткани, близкие по фактуре и толщине, так как более тонкие быстрее изнашиваются. Если все же приходится нашивать тонкие ткани, им нужна подкладка.

Цветовую гамму ограничивает только фантазия и вкус.

С техникой лоскутного шитья можно детскую комнату превратить в яркую сказку

Самобытно и стильно смотрится интерьер в стиле пэчворк на кухне, помогая собрать воедино разноплановую мебель, пестрое разнообразие деталей. Для табуретов в стиле лоскутного шиться можно сделать подушки или сидушки. Занавески, прихватки, полотенца, скатерть, пестрая чашка и другие поделки добавят яркости дизайну кухни. Оригинально смотрится чашка или чайник в чехле стиля пэчворк.

Интерьер гостиной дополняют подушками на диван, панно, картинами и шторами в лоскутной технике. Основные цвета важно дублировать в аксессуарах, учитывая их цветовую гамму.

Интерьер спальни можно дополнить лоскутным одеялом, накидками, покрывалом. Стильно смотрится мебель – лоскутная обивка пуфика или кресла, если при выборе базового цвета выбрать оттенок, уже присутствующий в интерьере. Черпайте вдохновения на фото.

Лоскутные картины (видео)

В стиле пэчворк можно декорировать и стены специальными обоями или плиткой. Хорошо держат форму флизелиновые обои. Оклеивают обычно одну стену – такой яркий акцент должен гармонировать с интерьером комнаты или ванной.

Лоскутные мелочи и не только (фото)

Поделки из ткани — 145 фото практичных и стильных вещей из текстиля

Дом становится уютнее, если его украшают вещи, сделанные своими руками. Совсем не обязательно в совершенстве владеть особыми техниками шитья или вышивки, чтобы создать несложные поделки из ткани для дома.

Украшаем свой дом

Текстильные вещи в интерьере дома занимают важное место. Шторы и покрывало, оригинальные наволочки на диванных подушках могут изменить жилище до неузнаваемости. Многие поделки из ткани для интерьера можно сделать своими руками:

  • Сшить кухонные занавески несложно даже начинающей рукодельнице, а если их украсить кружевом или вышивкой, они станут еще привлекательнее.

Вышитая или декорированная скатерть добавит в комнату уют. Важно, чтобы она соответствовала стилю помещения. Скатерти, салфетки, выполненные своими руками, удачно вписываются в деревенские стили интерьера: прованс, рустик. Уместны они в винтажном и эко-стиле.

Из льна, мешковины можно сшить не только скатерти и салфетки, но и «одежку» для подсвечников, декоративных ваз. Эффектно выглядят абажуры для настольных ламп и торшеров в стиле шебби-шик, выполненные из хлопковой ткани.

  1. В каждой комнате найдется место текстильным вещам: кухню сделают уютной яркие прихватки и грелки для чайника, подставки под посуду, спальню и гостиную наполнят уютом рукодельные подушки и коврики из лоскутков.
  2. Поделки из ткани для детей – это множество оригинальных идей, позволяющих создать в комнате сказочный интерьер.

Лоскуток к лоскутку

Во времена наших прабабушек и бабушек лоскутное одеяло, сшитое вручную, было обязательным атрибутом каждого дома. Времена изменились, изменилась и техника лоскутного шитья – пэчворк. Одеяла, пледы и подушки, коврики имеют сложные узоры. Появились новые способы складывания лоскутков, в результате сложились разные направления пэчворка:

Традиционный, в основе которого складывание орнаментов из лоскутков геометических форм – треугольники, квадраты, ромбы, которые сшиваются друг с другом, образуя единое полотно. Такая техника применяется для шитья одеял, подушек для стульев, ковриков.

Crazy-пэчворк не требует использования лоскутов одинаковой формы, строгих линий: чем замысловатее будут формы, хаотичнее узоры – тем интереснее получится в итоге изделие. В такой технике шьются декоративные подушки, покрывала, настенные панно и другие предметы декора.

Вязаный пэчворк сочетает в себе два вида рукоделия: шитье и вязание. С помощью крючка лоскуты ткани соединяются друг с другом либо элементы полностью вяжутся из пряжи (помимо традиционных «бабушкиных квадратов» появились новые технологии и узоры – например, «африканское вязание»).

Есть и другие технологии создания уникальных изделий из лоскутков ткани, которым найдется достойное место не только в винтажных интерьерах, но и в ярких восточных и даже модных современных – лофт, хай-тек.

Из старых вещей – новые

В каждом доме есть предметы одежды из добротных тканей, которые и выбрасывать жалко, и носить не хочется. Их можно использовать для создания оригинальных предметов интерьера.

Для тех, кто хоть немного овладел техникой шитья, не покажутся сложными такие поделки из ткани:

  • старый свитер станет удобным диванчиком для домашнего любимца;
  • из трикотажных футболок, отслуживших свое, получится оригинальный коврик для дома:
  • мужские рубашки могут превратиться в наволочки для диванных подушек, достаточно выкроить квадраты из спинки и полочек, а пуговицы сорочки помогут надевать наволочку на подушку;
  • яркими лоскутами от хлопковых платьев можно декорировать невзрачные цветочные горшки, обтянуть картонные коробки и сделать из них шкатулки для мелочей. Разнообразные мастер-классы подобных поделок из ткани можно встретить в журналах и интернете.

Больше, чем просто джинсы

Старые джинсы можно превратить в шорты или юбку, обрезав штанины и добавив декоративные элементы из ткани или кружева. А что делать с обрезками? Превратить их в привлекательные вещи, которые украсят дом.

Оригинальные поделки из джинсовой ткани:

  • диванные подушки из… карманов от джинсов, сшитых друг с другом в хаотичном порядке;
  • органайзеры для удобного хранения инструментов;
  • сумки и чехлы;
  • коврики и подушки на стулья;
  • подставки под горячее (используются обрезанные места со швами, которые скручиваются по спирали и сшиваются нитками);
  • В интернете можно встретить разнообразные фото поделок из ткани, но не обязательно повторять их в точности: возьмите на заметку оригинальные идеи и создайте свои рукодельные шедевры.

Фото поделок из ткани

Стиль пэчворк в интерьере: история развития, использование в дизайне, мастер-класс

Стиль пэчворк представляет собой весьма интересную технику создания всевозможных дополнений интерьера из ярких лоскутков ткани. Вещи, созданные подобным образом, добавят тепла и уюта в доме.

Оформление в таком стиле выглядит очень красиво и необычно

Такое оформление принесет в дом уют и тепло

Стиль пэчворк создается с помощью разных частей ткани

История развития

Проследить историю возникновения и развития пэчворка точно невозможно. Хотя по некоторым данным известно, что зародилось оно на востоке. В Японии многие музеи демонстрируют экспонаты, представляющие собой древние одежды, декорированные элементами из мелких кусочков ткани.

Другие источники сообщают, что самое первое одеяло, сшитое в лоскутной технике было обнаружено в Египте. Создано оно было в 980 году до нашей эры.

Некоторые источники утверждают что этот стиль появился в Египте

В Японии существует музей с элементами Пэчворка

В Европейских странах первые упоминания о пэчворке появляются уже в 16 веке. Именно в этот период стали востребованы яркие индийские ткани, в моду вошли покрывала и другие виды изделий для дома.

В нашей же стране лоскутные одеяла появились в домах только в 18 веке. Кроме того на Руси появились еще и коврики и лоскуточков материи. Их называли подручниками.

Первые упоминания о Пэчворке в Эвропе появились в 16 веке

Дизайн комнаты в стиле Пэчворк обязательно вызовет интерес

Оформление в таком стиле будет отлично дополнять интерьер

Применение стиля пэчворк

Техника пэчворк постепенно получила звание стиля. Дизайнеры объясняют это тем, что данный вид искусства может быть применен абсолютно к любому предмету интерьера. Это могут быть и небольшие элементы декора помещения и оформление, например, одной из стен.

Стиль пэчворк в интерьере – это достаточно экономный вид искусства. Для создания какой-либо вещи не обязательно скупать много тканей, фурнитуры, инструментов.

В большинстве случаев достаточно имеющихся в наличии лоскутков ткани, старых обоев. При этом новичкам рекомендуется начинать работу с простыми и послушными материалами.

Наиболее сложными считаются такие ткани, как шелк, вискоза, кружево, мех. А вот лен, ситец, бязь, плотный трикотаж или джинса вполне подойдут.

Рассмотрим более подробно варианты применения пэчворка в интерьере.

Такой стиль можно применять к любому предмету

Оформление в таком стиле не сильно ударит по карману

Оформление стен

Не стоит думать, что лоскутная техника подходит думать для мягких и уютных изделий декора. Конечно, сделать все стены в комнате из кусочков – это смело, но вот одну из них вполне можно выделить. Дизайн будет оригинальным.

Для работ потребуются:

  • отрезы обоев разных цветов (как правило, после каждого ремонта остается несколько кусочков);
  • клей;
  • ножницы;
  • канцелярский нож.

Форма лоскутов может быть абсолютно любой, все зависит от фантазии мастера. Но чаще используются ровные квадраты, ромбы или треугольники.

Оформить стену в стиле Пэчворк не составит труда

Мебель в стиле Пэчворк будет отлично дополнять интерьер комнаты

Очень красиво будет выглядеть ткань с цветами

Итак, какую стену в комнате лучше выделить подобным образом? Возможны несколько интересных вариантов.

  1. Стена под телевизор или та, у которой будет располагаться диван. Панно над мягкой мебелью смотрится очень стильно.
  2. У изголовья кровати в спальне. Причем это может быть как вся стена, так и ее часть. Например, по центру.
  3. В детской таким образом можно оформлять любую стену. Обычно малышам нравится принимать участие при лоскутном оклеивании стен.
  4. В ванной комнате пэчворк в интерьере также уместен. Можно приобрести кафель разных цветов и самостоятельно собрать композицию. А можно найти в специализированных магазинах уже готовое кафельное покрытие в стиле пэчворк.

В стремлении создать уникальный дизайн главное – не перестараться. Пэчворк в интерьере – это, конечно, яркая лоскутная техника. Но выбранные цвета все же должны быть сочетаемыми. Иногда достаточно всего двух цветов в равномерном сочетании. Чтобы избежать проблем с поклейкой, рекомендуется выбирать обои одного качества:

  • бумажные;
  • флизелиновые;
  • виниловые.

Стоит помнить что цвета в интерьере должны сочетаться

Стиль Пэчворк уместен в любой комнате

Предметы мебели

Рассматриваемая техника часто используется и для декора мебели. При этом можно использовать старые, потерявшие вид изделия мебельной промышленности. После увлекательной реставрации они будут как новенькие и внесут оригинальности общему интерьеру помещения.

Пэчворк позволяет оформить не только мягкую мебель, обшитую тканью, но и корпусную. Делается это быстро и просто. Для работы потребуется эскиз и самоклеящаяся пленка разных цветов.

Мягкую мебель не обязательно отдавать мастерам для замены обивки или делать эту сложную процедуру самостоятельно. Вполне можно сшить покрывала, чехлы, накидки в технике пэчворк. Удобство заключается и в том, что при необходимости не составит труда их снять и постирать.

Из частей ткани можно сделать очень красивые шторы

Вместо обшивки можно сделать красивые покрывала

Очень необычно будет выглядеть мебель обшитая в таком стиле

Оригинально смотрятся на фоне однотонной мягкой мебели яркие маленькие подушки в лоскутных чехлах или уютные покрывала. Они непременно будут привлекать к себе внимание и станут изюминкой дизайна гостиной.

Главное достоинство стиля пэчворка – возможность использовать в творчестве старые, давно забытые лоскутки ткани. Достаточно их сшить в какую-либо композицию и весь интерьер преобразится.

Для такого стиля отлично подойдут старые ткани

Подушки очень красиво смотрятся на фоне мебели

Декор

Пэчворк вошел в оформление современного интерьера намного глубже, чем кажется новичкам в этом деле. Техника применима для всего. Своими руками можно оформить любой предмет декора для дома. Это может быть абажур для торшера или прикроватного светильника, шторы, коврики, подушки. Нередко дизайнеры вешают картину в виде композиции из разноцветных деталей.

Оформит в стиле Пэчворк можно все что угодно

На кухне можно сделать фартук в стиле пэчворк

Стена в стиле Пэчворк будет цеплять взгляды гостей

Текстильный пэчворк: мастер-класс для начинающих

Вещи, созданные своими руками, придают особую атмосферу дому. Они позволяют наполнить интерьер квартиры неповторимыми предметами. Начиная работать в технике пэчворк, лучше обратить внимания сначала на самые простые способы. В таблице приведена поэтапная инструкция создания подушки своими руками.

Название Материалы Действия и советы
Заготовки Ткани, ножницы, нитки, иголка, утюг, булавки, мягкий наполнитель, швейная машинка Сначала следует подготовить все необходимые материалы и инструменты, чтобы они всегда были под рукой.
Подготовка текстиля Ткань, ножницы Лучше ткань для основы собирать по квадратам. Количество и размеры кусочков зависят от габаритов подушки.
Середина подушки Ткань, наполнитель Из ткани вырезается круг, а на его середину выкладывается небольшая часть наполнителя и закрепляется машинным швом.
Пришивание деталей Подготовленные квадраты Все лоскутки складывают по диагонали и пришивают по кругу средней заготовки. Продолжать пришивание до получения требуемого размера цветка.
Работа с заготовкой Заготовка, ножницы После требуется подрезать по кругу все пришитые лепесточки
Закрепление деталей Заготовка, швейная машинка Получившиеся текстильные розочки распределяют на ткани и закрепляют машинным зигзагом.
Оформление Ткань, нитки, иголка, булавки Для придания особого стиля своему рукоделию можно оформить композицию листочками.

Для оформления в стиле Пэчворк особых навыков не требуется

Очень красиво будут выглядеть стены в мягких тонах

Изначально, конечно, основой стиля пэчворк были текстильные материалы разных видов. Но с развитием новых дизайнерских решений все чаще можно встретить данную технику с использованием самых разнообразных материалов. Не стоит бояться экспериментировать. Главное – хорошо продумать идею, правильно подобрать цветовое решение, что готовая работа не была пестрой или даже кричащей.

Не обязательно вырезать квадраты и сшивать самостоятельно. Специализированные магазины предлагают большой выбор готовой лоскутной ткани.

Стиль пэчворк или лоскутная техника – это интересно и неповторимо. Работая с ней невозможно сшить даже два одинаковых изделия.

Видео: Пэчворк своими руками в интерьере

50 фото идей дизайна интерьера в стиле Пэчворк:

Создаем лоскутные мелочи и не только: более 7 вариантов

Сделать интерьер собственного жилища интересным и оригинальным помогут украшения, выполненные своими руками, например, лоскутные мелочи и не только.

Креативные аппликации, декорированный текстиль, предметы быта и даже мебель наполнят дом уютом, комфортом и любовью.

Нельзя забывать и про полезные смысловые элементы, используемые в интерьере, такие как игольницы, прихватки, подставки и органайзеры.

Оригинальные лоскутные поделки для дома

Лоскутные поделки, или пэчворк – популярный способ оформления дома, используемый как умелыми домохозяйками, так и опытными дизайнерами.

Такие декоративные элементы могут гармонично вписаться в самый современный интерьер:

  • Мягкие яркие подушки на диваны в гостиной стиля модерн;
  • Теплое лоскутное одеяло с рюшами в спальне шебби шик;
  • Пэчворк подушки для сидений на стулья веранды в эко стиле;
  • Лоскутные ключницы и игольницы для кладовой;
  • Косметичка или кошелек пэчворк в классической ванной комнате;
  • Лоскутные салфетки, скатерти и прихватки на минималистической кухне;
  • Дизайнерские панно в хай-тек прихожей.

Изделия в технике пэчворк хорошо смотрятся в любых помещениях, важно лишь выбрать нужную цветовую гамму, чтобы гармонично вписать их в общую стилистику помещения или, наоборот, сделать их смысловым акцентом общей картины.

Стоит отметить, что рукоделие пэчворк предполагает использование не только текстильных элементов, но и кусочков обоев, пластика и других материалов. Больше о материалах для пэчворка в статье: https://homeli.ru/dekor/vyshivka/pechvork/nabory-dlya-pechvorka

Существует две техники, чтобы выполнять лоскутные изделия своими руками, – это нашивка декора на полотно и собирание всей поделки в стиле пэчворк из кусочков.

Удобное и уникальное пэчворк кресло

В стиле пэчворк оригинально смотрятся не только элементы декора, но и мебель, например диван или кресло. Лоскутная техника позволяет сделать обивку мебели неповторимой, изобразить свой абстрактный узор и акцентировать внимание на определенных деталях. Для этого часто используют готовые схемы.

При реализации идеи выполнения кресла в стиле пэчворк нужно обратить внимание на следующие моменты:

  • Перед работой старую обивку нужно сныть и использовать как шаблон для собственного творения;
  • Использовать лоскутки из ткани, по прочности не уступающей заводской обивке;
  • Для тонких материалов применять подкладку;
  • При вырезании геометрических элементов должна правильно производиться обработка края, чтобы предотвратить осыпание;
  • Выбранные картинки, стежка и дорожки должны сочетаться между собой, чтобы получить цельную интерьерную композицию;
  • Работу по обтягиванию кресла новым материалом лучше предоставить профессионалам.

Аналогичным образом можно выполнить пэчворк диван своими руками, однако не стоит увлекаться и всю мебель украшать лоскутками, потому что в этом случае акцентов станет слишком много, а комната будет выглядеть «аляповатой». Такое кресло хорошо будет смотреться рядом с однотонным диваном нейтрального цвета.

Скатерть пэчворк для домашних чаепитий

Скатерть пэчворк будет уместно смотреться на кухне или в отдельной столовой, когда за большим столом собираются близкие люди за чашечкой чая.

В тон скатерти можно изготовить прихватки, настенные панно или шторы на кухню. Лоскутные мелочи для дома дополнят ваш интерьер: https://homeli.ru/dekor/vyshivka/pechvork/loskutnye-melochi-i-ne-tolko

Лоскутная скатерть имеет свои особенности:

  • На ней можно выполнить аппликацию, отражающую общую идею помещения;
  • Определенные участки скатерти можно сделать более плотными, чтобы не требовались подставки под горячее;
  • Лоскутное оформление может дать новую жизнь скатерти с не выводимыми пятнами;
  • Определенные участки скатерти можно пометить элементами, отражающими места конкретных членов семьи за столом.

Мастерице такого изделия всегда приятно усаживать гостей за стол, покрытый такой скатертью, потому как все по достоинству смогут оценить ее мастерство не только в кулинарии, но и в рукоделии.

Отлично оттенит использование такой скатерти в интерьере кухонные штор, выполненные в той же цветовой гамме, для изготовления которых можно использовать аналогичные геометрические орнаменты и обработку в том же стиле. Шторы могут не полностью состоять из лоскутков, они могут иметь лить абстрактно оформленные кусочки.

Рукоделие в технике пэчворк для оформления детской

Родители стараются дать своим детям самое лучшее, а потому и комнату своих малышей обустраивают и украшают лучшим из возможных способов. Одним из способов оформления игровой комнаты могут служить лоскутные мелочи для дома.

К различным элементам дизайна детской комнаты, которые можно выполнить в лоскутной технике, можно отнести:

  • Шторы;
  • Коврик;
  • Покрывало;
  • Одеяло;
  • Игрушки;
  • Постельное белье;
  • Салфетки на стол;
  • детские кошельки;
  • панно на стену.

Для девочек и мальчиков декоративные изделия в стиле пэчворк, конечно должны разниться. Мальчикам больше подходит голубая или бежевая гамма, тогда как девочки предпочитают бело-розовые цвета.

Яркие акценты красного, оранжевого или желтого цветов не должны преобладать в интерьере, однако определенные элементы внесут в декор жизнерадостности.

Например, выполненные в лоскутной технике машина красного цвета или желтое бальное платье принцессы, на панно будут смотреться очень органично.

О том, как сшить панно своими руками, читайте в статье: https://homeli.ru/dekor/aksessuary/iz-tkani-panno

Шитье в технике пэчворк поможет создать оригинальные вещи, которые будут украшать дом, отлично подойдут для подарков или эффективно использоваться в повседневной жизни. Деток очень порадует одежка в оригинальными нашивками из лоскутков.

Уникальные лоскутное шитье (видео)

Не нужно бояться экспериментировать, рукоделие пэчворк способно оживить любой скучный интерьер, вдохнуть в обстановку тепло домашнего очага и обустроить уютные места для проведения совместного времени в кругу семьи. Кроме того, можно сшить подушки на стулья из лоскутков для гостей, а горячая пэчворк чашка чая согреет после зимнего холода всех родственников и друзей.

Примеры изделий пэчворк (фото в интерьере)

Рукоделие идеи для дома: коврики, пэчворк крючком, рукоделие из ткани, схемы, фото

Предметы ручной работы всегда ценили за их неповторимость и оригинальность. Ведь они создают неповторимую атмосферу уюта и тепла, превращая жилье в уютное семейное гнездышко, в которое хочется возвращаться снова и снова.

Яркие коврики, красивые пледы, необычные кашпо и другие предмета декора привнесут в ваш интерьер особый колорит и индивидуальность.

Для этого достаточно немного фантазии и трудолюбия, в результате которых ваша обитель заиграет новыми красками.

Рукоделие для дома своими руками видео

Интересное рукоделие для дома и дачи фото

Каждая хозяйка мечтает, чтобы ее домашний очаг отличался не только комфортабельностью, но и привлекательностью. Отличным решением станут предметы ручной работы, наполняющие дом особой энергетикой и теплом.

Овладев ремеслом лоскутного шитья можно украсить спальню необычным одеялом или пледом. Для тех, кто умеет вязать, существует громадное количество идей различных ковриков, чехлов на мебель, декоративных подушек и других предметов интерьера.

При грамотно подобранной цветовой гамме, такие предметы придадут интерьеру особое очарование и самобытность.

Рукоделие для дома коврики, идеи с фото

На сегодняшний день многие дизайнеры отдают предпочтение натуральным материалам в обустройстве помещения. Очень часто для оживления интерьера используют коврики насыщенных расцветок, изготовлением которых занимаются опытные мастера. Известно, что такие предметы декора стоят не дешево.

Но не стоит разочаровываться – обладая навыками вязания крючком или шитья можно создать собственный шедевр, который станет настоящим украшением вашего дома.

И даже если вы не мастер швейных дел, можно создать настоящий рукодельный шедевр из помпонов или других натуральных материалов, таких как камешки или пробки.

Лоскутное шитье коврики, подробно с фото

Одним из известных направлений в рукоделии является пэчворк, или лоскутное шитье. Данная техника предполагает соединение разных лоскутов в единое полотно, которое станет оригинальным украшением дома в качестве яркого покрывала, панно или же необычного коврика.

Для изготовления такого предмета декора используют как полосы и квадраты, так и различные аппликации, которые умелые мастерицы пришивают к основе.

Главное, на что следует обратить внимание, это цветовая гамма, которая должна гармонировать с интерьером и подчеркивать индивидуальность пространства.

Необходимые предметы для создания качественного изделия в технике «пэчворк»:

  1. Наличие резака-колесика или острых ножниц для точного кроя ткани.
  2. Линейка с отметками для заготовки различных шаблонов.
  3. Швейная машина.
  4. Утюг с режимом «отпаривание».
  5. Флизелин для лоскутной техники шитья.
  6. Булавки, иголки, нитки.

Для создания коврика из лоскутков ткани следует придерживаться определенного порядка:

  • Подготовить необходимые инструменты, плотную основу для коврика и обрезки ткани.
  • Ткань постирать, хорошенько отпарить и нарезать полосами или квадратами, в зависимости от желаемого результата.
  • С помощью машинки лоскутки аккуратно пришить к основе, равномерно располагая их на ткани.
  • Для более плотного варианта рекомендуется утеплить коврик синтепоном или еще одним слоем ткани.
  • По окончанию работы по краю коврика следует пришить окантовку.

Плетеные коврики из старых вещей, пошагово с фото

Наверняка в каждом доме существует огромное количество ненужных вещей. Они могут стать отличным материалом для создания коврика-половика. Такой предмет интерьера станет отличным дополнением к внутреннему убранству жилища. Кроме этого, его можно постелить на пол с холодным покрытием возле кровати или на кухне, где обычно для отделки пола используют плитку.

Для создания яркого и необычного половика понадобятся любые старые вещи из трикотажа, из которых можно нарезать полоски. Их ширина может быть различной, в зависимости от задуманной идеи.

Итак, для изготовления коврика необходимо подготовить следующее:

  • ножницы;
  • молоток;
  • линейка;
  • рамка из дерева;
  • горсть небольших гвоздей.

Порядок работы:

  • Нарежьте трикотажные полосы из старых маек или футболок.
  • Гвоздики набейте к рамке с обеих сторон, придерживаясь расстояния в 3 см.
  • В качестве основы изделия натяните полосы ткани на гвозди, и закрепите их.
  • На начальном этапе первый лоскут следует вплести между полосами поочередно – сначала под полосой основы, затем – над полосой, придерживаясь вертикального положения.
  • Следующий ряд повторить, подтягивая тканевые лоскуты плотно между собой.
  • Вплести необходимое количество деталей, в зависимости от размера изделия.
  • По завершению, завязать с изнаночной стороны узелки и снять с деревянной рамки.

Вязаные коврики крючком со схемами и описанием

Вязаные предметы декора придают интерьеру особый уют и своеобразность. По этой причине в домах многих мастериц, владеющие техникой вязания крючком, можно увидеть коврики самых различных форм и оттенков. Создать такой шедевр не составит никакого труда даже начинающей рукодельнице. Достаточно владеть некоторыми навыками вязания крючком, некоторым терпением и фантазией.

Для создания оригинального коврового изделия подходят:

  • трикотажные полосы из старой одежды;
  • толстая пряжа;
  • шнур или веревка;
  • полиэтиленовые пакеты.

Вариант 1

Для создания круглого коврика в детскую лучше использовать трикотажные полосы, которые придадут плотность изделию. Кроме этого, стирка такого изделия никак не повлияет на его внешний вид, а яркость останется первозданной.

Для вязания необходимо подготовить крючок большого размера и клубок трикотажных лоскутов 1-2 расцветок. Вяжем цепочку из 3 воздушных петель и замыкаем. Дальше вяжем согласно схеме:

  • 1 р. — 2 возд.п., 11 столб. с накид.,
  • 2 р. — 2 возд.п., по 2 ст. с накидом с каждой петли 1-го ряда;
  • 3 р. – 2 возд. п., 1 столб. с накидом, по 2 ст. с нак. с 1 петли предыдущего ряда;
  • С 4-го ряда добавляем по 1 столбцу с накидом, начиная ряд с 2 воздушным петель.

По окончанию работы фиксируем последний ряд, подшивая край нитками.

Вариант 2.

Оригинальным украшением пола являются не только круглые или квадратные коврики, но и восьмиугольные изделия. При наличии схемы такой предмет можно создать в достаточно короткий период, особенно если для изготовления использовать толстую пряжу или цветной шнур.

Согласно схеме необходимо набрать 6 воздушных петель, и соединить их в кольцо. Затем из каждой петли провязываем по 2 столбика с 1 накидом. Последующие 10 рядов вяжем согласно схеме, добавляя новые столбики с накидом.

Плед крючком в стиле пэчворк мастер класс

Более сложный вариант создания коврика, требующий терпения и усидчивости, представляет собой вязание крючком в стиле пэчворк. Главная особенность данной техники состоит в создании небольших деталей определенной формы для дальнейшего соединения в целое полотно. Количество таких составляющих и определяет размер будущего изделия.

  • Для создания коврика необходимо подготовить несколько оттенков пряжи, соответствующего размера крючок, и ножницы.
  • Порядок работы:
  • Для создания детали для коврика необходимо создать необходимое количество квадратов, которые впоследствии следует сшить. Для создания детали размерами 16 на 16 см необходимо следовать порядку:
  1. Набираем цепочку из 19 воздушных петель.
  2. В начале второго ряда делаем 3 воздушных петли и 18 столбиков с накидом.

Следующие 11 рядов вяжем согласно схеме:

Необходимое количество готовых деталей следует сшить их между собой. Для небольшого изделия прямоугольной формы достаточно 8-10 квадратов, для коврика побольше следует связать не менее 20 квадратов. Сшиваем детали согласно следующему рисунку:

Для целостности изделия край коврика необходимо обвязать 2 рядами столбиков без накида. Такой коврик станет отличным решением как для квартиры так и для дачи, придавая колоритные нотки интерьеру.

Рукоделие из ткани своими руками самые интересные поделки

Творческие люди всегда найдут применение лишнему лоскутку ткани, который случайно обнаруживают у себя в шкатулке. Совсем немного фантазии и усердия, и материал становится частью прекрасного панно, фоторамки или же необычной декоративной подушки. При наличии множества кусочков ткани можно соорудить чехол для стула в технике пэчворк:

  1. Неплохим вариантом применения ткани в декоре интерьера является создание картины:
  2. Освежить дизайн помещения можно с помощью обновления старой рамки для фото или добавления цветочных композиций на одну из подушек в прихожей:
  3. Красивые вещи могут быть не только эстетически привлекательными, но и обладать практическими свойствами, к примеру, органайзер для мелочей или кармашек для сухоцветов:
  4. Эффектным материалом для рукоделия является джинс, из которого можно создать множество стильных предметов декора:

Шкатулка для рукоделия своими руками из ткани, пошагово с фото

Наверняка у каждой рукодельницы есть в наличии сокровищница с громадным количеством мелочей. Для их хранения часто используют сумочки, коробки, корзины, одним словом все, что есть в хозяйстве. Чтобы упорядочить вещи в одном месте стоит подумать о создании своеобразной шкатулки, в которую поместиться все необходимое для творческой деятельности.

Для создания такого предмета понадобится следующее:

  • картон;
  • ткань ярких расцветок;
  • ножницы;
  • клеевой пистолет;
  • нитки;
  • шило;
  • тесьма, шнуровка;
  • кисточка;
  • кусочек кожи и крепление для ручки.
  • Подготовим все необходимое для работы, и сделаем выкройку будущей шкатулки на картоне.
  • Вырезаем заготовки, из которых склеиваем нижнюю часть и крышку.
  • Верхнюю часть крышки обклеиваем синтепоном.
  • Обтягиваем тканью обе части шкатулки, предварительно смазав клеем.
  • Из картона делаем перегородки, обклеиваем тканью и аккуратно помещаем в шкатулку.
  • Декорируем шкатулку для рукоделия тесьмой и крепим петельку.

Органайзер для рукоделий из ткани своими руками

Не менее полезным предметом для любой хозяйки станет органайзер, где можно с удобством разместить все необходимые инструменты. Огромным преимуществом самодельного органайзера является возможность самостоятельно определить размеры и глубину карманов, а также их количество и расположение. Вашему вниманию несколько удачных вариантов органайзеров из ткани для рукодельниц:

Рукоделие идеи для дома, интересные поделки и схемы

К любому предмету мебели в помещении можно подойти творчески, и придать даже обычному табурету яркость и индивидуальность. Для этого достаточно закрепить на чехле множество сложенных вдвое разноцветных шнуров. Для надежности их необходимо хорошенько прошить с внутренней стороны. Такой предмет станет предметом гордости и восхищения.

Интересной идеей для умелых рукодельниц является создание детского мобиля своими руками. Красочные помпоны будут всячески привлекать детское внимание и станут украшением его комнаты. Для этого достаточно прикрепить к прочной нити детали, и соединить их воедино, прикрепив к кроватке.

Веселые подушки в виде бабочек наверняка оживят интерьер как детской комнаты, так и прихожей. Для этого достаточно сделать картонную выкройку необходимых размеров, перенести на ткань и вырезать. Затем аккуратно соединить детали с помощью швейной машины, оставив отверстие для наполнения. Заполнить подушку синтепоном и зашить отверстие потайным швом.

Красивая корзинка своими руками, фото

Причудливым дополнением к убранству дома являются рукодельные корзинки. Существует немалое количество техник, с помощью которых можно создать красивый предмет интерьера. В таких корзинках можно хранить различные бытовые мелочи. Вашему вниманию представлены несколько вариантов оригинальных корзин – из газетной лозы, шпагата и ленточной пряжи.

Красивое кашпо своими руками, фото

Комнатные растения — это украшение любого дома и гордость хозяйки, которая заботится не только об их развитии, но и эстетической стороне. К выбору кашпо можно подойти с фантазией, создавая необычные горшки из самых разных материалов. К примеру, растения можно пометить в вязаные кашпо ярких оттенков, как на этом фото:

Отличным вариантом декорирования является отделка горшка толстой бечевкой:

Любителям летних мотивов наверняка понравится идея украшения кашпо ракушками. Их следует крепить к емкости с помощью надежного клея:

Промышленная вентиляция в Москве строительство монтаж в Подольске

Промышленная вентиляция в Москве строительство кондиционеры в Подольске отопление, монтаж вентиляции в Москве заказать проект

Промышленная вентиляция в Москве строительство монтаж в Подольске

Промышленная вентиляция в Москве строительство кондиционеры в Подольске отопление, монтаж вентиляции в Москве заказать проект

Барельеф на стене эскизы для начинающих: Идеи на тему «Барельеф, рисунки на стене и т.п.» (900+)

Барельеф на стене эскизы для начинающих: Идеи на тему «Барельеф, рисунки на стене и т.п.» (900+)

На стену эскизы. Живопись на стенах

На стену эскизы. Живопись на стенах

Эта простейшая технология переноса картины на стену, при которой понадобятся навыки и талант художника. Роспись можно заказать профессионалу, заранее ознакомившись с его работами. В этом случае можно будет выбрать наиболее подходящий эскиз и даже вносить изменения в процессе работы.

Другой вариант – заказать копию известной картины, фотографию, и даже свой собственный рисунок. Так же, по заказу делаются от руки рисунки карандашом, при этом специалист по росписи точно воспроизводит утвержденный макет, масштабируя его на стену.

Здесь есть еще больше идей для интерьера!

Рисунки 3д популярные в уличной живописи, постепенно осваиваются и в оформлении внутренних стен.

Небольшие рисунки с эффектом прорыва пространства стали излюбленным декором в стиле модерн. В просторных помещениях используются более масштабные природные или городские пейзажи.

При наличии способностей к рисованию, можно взять кисть и в свои руки, и попробовать технику, при которой на стену наносятся сначала цветовые пятна, и затем уже обводятся контуры и наносятся штрихи, по ходу выступающие в воображении художника. Такая техника называется оконтуриванием.

Освоение масштабирования по квадратам при помощи специально расчерченных макетов может понравиться любителям кропотливой и детализированной ручной работы.

Терпение и аккуратность потребуется также и при использовании оригинальной техники рисования по тени, макеты для которой вырезаются из плотного картона и фиксируются против источника света на нужном расстоянии.

Рисунки для барельефа на стене. Создание барельефа своими руками

Чтобы сделать барельеф, для начала нужно подготовить основу. В ее роли используют «марсельский воск» или простую штукатурку. Шпателем смесь наносят на стену или фанерный холст. Сначала разравнивают, а затем придают рельеф при необходимости (спонжиками, поролоном, скомканными пакетами или кусками ткани).

Следующий шаг — перенос рисунка с пленочного трафарета на подготовленный холст. Картинку прикладывают к участку стены или фанеры и вдавливают контур рисунка в еще не полностью застывшую штукатурку.

При формировании деталей в ход идут не только инструменты, но и пальцы скульптора. После того как работа будет закончена, ей дают время просохнуть. Затем композицию шлифуют с помощью наждачной бумаги, снимая лишние слои или разравнивая шероховатости.

Эскизы рисунков на стене. Существующие техники нанесения рисунков на стены

Способов перенести рисунок на стену достаточно много, но не каждый из них доступен для воспроизведения при отсутствии опыта и таланта в этом искусстве. Поэтому стоит рассмотреть самые популярные технологии, чтобы можно было определиться, какая из них подходит больше всего для самостоятельного исполнения начинающим мастером.

Рисование на стене краской

Этот способ применяют опытные художники при нанесении на стену рисунка, не имеющего четких контуров и линий. Чтобы выполнить такую работу, нужно обладать хорошим пространственным воображением и заранее уже представлять картину, которая должна получиться в результате.

Сразу наносить красочный рисунок — это удел художников-профессионалов

В первую очередь необходимо определиться с базовым цветом, который будет присутствовать в большинстве элементов росписи. Именно базовый цвет и используется для создания так называемого «скелета рисунка» , то есть ключевых, опорных деталей.

Например, на стене предполагается изобразить пейзаж, центром композиции которого станет дерево, а вокруг него будут располагаться вспомогательные элементы. В этом случае разведенной до прозрачности базовой краской воспроизводятся контуры центрального и самых крупных элементов картины. Для нанесения схемы пейзажа хорошо подойдет коричневая или зеленая краска, так как они обязательно присутствуют в любых картинах с природной тематикой.

Этот этап является своеобразной разметкой и станет основой для дальнейшей работы. Так ка к к раска берется базовая и полупрозрачная, ее всегда можно перекрыть более густым слоем при выполнении дальнейших действий и прописывании мелких деталей.

Именно этот способ является самым сложным, и, не имея опыта и таланта, лучше за него не браться, так как чтобы исправить результат неудавшегося эксперимента придется полностью перекрашивать поверхность стены.

Для разметки рисунка при таком подходе потребуется только краска, кисть и емкость для разбавителя краски.

Цены на акриловые краски для рисования

Акриловые краски для рисования

Нанесение рисунка карандашом

Этот способ нанесение рисунка на стену тоже непрост. Смы сл вс ей работы состоит в том, чтобы перенести изображение с небольшого эскиза на плоскость масштабно и без искажений. Сложность перенесения состоит в соблюдении точных пропорций элементов будущей картины, ну и, конечно же, их формы и направления движения.

Первичное нанесение карандашных набросков будущего рисунка

Первое, что необходимо сделать — это определить область на стене, где будет размещена картина – ее можно отметить точками или крестиками. Затем, внутри выделенной плоскости, с помощью карандаша воспроизводится выбранный рисунок.

Чтобы нанести изображение этим способом, нужно подготовить простой карандаш, ластик и мягкую ткань.

Перенесение рисунка по квадратам

Перенесение изображения с собственного эскиза, фотографии или распечатанной на принтере картины на стену с помощью разделения ее на квадраты видится более простым и доступным вариантом, чем два вышеописанных способа.

Технология перенесения рисунка по квадратам позволяет справиться с задачей даже малоопытным мастерам

Проце сс пр оводится следующим образом:

  • Подготовленный эскиз расчерчивается на квадраты, обычно имеющие размер с кратностью 10, например, 40×40 или 50×50 мм. Круглые числа берутся для того, чтобы упростить перевод их в пропорции при перенесении на стену.
  • Далее, на стене определяется площадь, равная пропорционально расчерченному рисунку. Допустим, размер эскиза составляет 200×250 мм. Если применить пропорцию 1:10, то на стене для него потребуется площадь 2000×2500 мм. Если нужно чтобы изображение имело меньший размер, то можно переносить его в пропорции 1:5, и в этом случае оно займет на стене площадь 1000×1250 мм.
  • Участок на стене, отведенный под рисунок, также разбивается на квадраты, в такой же пропорции, как и все изображение.

Барельеф на стене цветы. Делаем ботанический барельеф

Архивные номера и новые выпуски в онлайн-магазине

Сначала мы влюбились в Instagram англичанки Рейчел Дейн , она делает тонкие и нежные картины из гипса и живых цветов. А затем нашли в Москве мастера Марианну Макарову , которая, как оказалось, тоже восхищается работами Рейчел. Марианну мы и попросили научить нас делать барельефы.

  1. 2,5 кг глины для лепки (товары для художников)
  2. 500 г гипса для скульптурных работ (стройтовары)
  3. Пластиковая емкость для смешивания гипсового раствора
  4. Деревянная скалка
  5. Раздвижной металлический бортик от формы для выпечки (диаметром 23 см)
  6. Вафельное полотенце
  7. Губка с абразивной стороной
  8. Деревянный скульптурный стек («Товары для художников»)
  9. Проволока для петельки (если хотите повесить барельеф на стену)
  10. Малярный шпатель
  11. Пинцет
  12. Любые живые цветы, главное — не сухоцветы.

1. Раскатываем скалкой пласт глины, равномерно нажимая на нее так, чтобы скалка двигалась по часовой и против часовой стрелки (это важно). Контролируем нажим скалки. Это непростая задача, но вполне выполнимая! Не раскатывайте пласт слишком тонко — толщина должна быть не меньше 1, 5 см.

2. Выкладываем цветы на подготовленную поверхность, создаем композицию. Важно учитывать — все, что мы выложили справа, при отливке барельефа будет слева.

3. Снова работаем скалкой: одной рукой придерживаем стебли цветов, а другой держим скалку по центру и «вкатываем» цветы в глину, начиная с соцветий так, чтобы они были утоплены в пласт глины. Все детали растений должны быть хорошо закатаны в глину — это будущий объем барельефа.

4. Аккуратно удаляем цветы, вытягивая их за стебли один за другим, плавными движениями вверх. Оставшиеся элементы цветов удаляем пинцетом. Старайтесь не повредить полученный оттиск и поверхность глины.

5. Вдавливаем бортик от формы для выпечки в поверхность глины. С внешней стороны формы промазываем форму кусочками глины так, чтобы закрыть все возможные щели, не дать раствору гипса вытечь за пределы формы.

6. Готовим гипсовый раствор для заливки: в пластиковой емкости смешиваем 500 мл воды и 500 г сухого гипса. Размешиваем до однородного состояния и выливаем тонкой струйкой в форму, постепенно заполняя всю поверхность.

7. Когда пройдет 5-10 минут, погружаем в полузастывший гипс концы петельки для подвешивания барельефа на стену. Петельку можно сделать из проволоки. Ждем еще 20-30 минут — идет процесс застывания гипса.

8. После застывания деревянным стеком (или шпателем) отодвигаем глину снаружи от формы, открываем замок и снимаем ее.

9. Аккуратно ставим на ребро пласт глины и отгибаем его от гипсового барельефа. Глину заворачиваем в пакет или кладем в контейнер с плотной крышкой — ее можно будет использовать снова.

10. Смываем остатки глины с барельефа, абразивной стороной губки зачищаем края барельефа, придавая им ровный, гладкий вид. До полного высыхания должно пройти 7 дней: вы почувствуете, что барельеф станет легче и на несколько оттенков светлее.

Барельефы современные. Использование барельефов в современных интерьерах

Само по себе использование барельефа в интерьере привносит в атмосферу помещения некую изысканность и возвышенность. Следует помнить о корнях данного стиля и понимать, что его применение должно быть оправданным. К примеру, абсолютно неуместно будет смотреться лепнина в стиле хай-тек, которому свойственен минимализм, простота форм и отсутствие лишних деталей. Подобное смешение может выглядеть не только безвкусно, но даже вульгарно.

В современном обществе лепнина в дизайне интерьера стойко ассоциируется с роскошными замками и помпезными дворцами. Это скульптуры, величественные колонны, огромные рельефные панно в залах и прочие неотъемлемые атрибуты дворцовой тематики. Поэтому в небольшой квартире они могут смотреться неуместно и безвкусно.

Однако выходом из ситуации может стать грамотное совмещение стилевых особенностей. Для разных помещений они могут предполагать различные действия:

1. Кухня. Данное помещение традиционно делится на зону приготовления пищи и обеденную зону. Даже до появления в дизайне интерьеров четкого зонирования пространства, в кухнях было четкое разделение на функциональные зоны. И использование небольшого панно из лепнины может быть оправданно именно в обеденной зоне. Здесь оно может быть дополнительно подсвечено настенными светильниками, что позволит создать необходимую атмосферу комфорта. Из лепнины в обеденной зоне может быть сделана и вся стена, но в этом случае нужно грамотно «вписать» ее в общий интерьер кухни.

2. Спальня. Наличие барельефа здесь может подчеркиваться большой кроватью с резными ножками и изголовьем. Тумбочки и светильники, выполненные под старину, также являются отличным вариантом для такого интерьера. Чаще всего барельефы в современных спальнях занимают лишь одну стену. Хорошим выходом будет создание объемного панно над изголовьем кровати.

3. Гостиная. Здесь лепнина позволит создать атмосферу старинного замка или же разбавит современный интерьер своим экзотическим внешним видом. Несколько панно из барельефа в данном случае будут выглядеть очень уместно. Можно также создать контрастную стену из лепнины, свободную от полок, картин и прочих аксессуаров. Но зонированную подсветку здесь никто не отменял.

4. Прихожая. Использование лепнины в данном помещении может быть оправдано в том случае, если оно имеет большую площадь. Тогда красивый барельеф позволит подчеркнуть преимущества помещения. В небольших же пространствах лепнину лучше не использовать. Таким образом можно лишь испортить общее впечатление о доме, ведь именно прихожую гости видят первой при входе в жилье.

Простые рисунки для барельефа. Виды барельефов

Барельеф должен выступать над поверхностью не больше, чем на половину объема. Такой вид панно называется низким барельефом. Если же фигуры выступают больше, чем на половину, то это будет уже горельеф или высокий барельеф. Сделать объемное изображение на стене можно через отлив цельной формы, собрав композицию из отдельных элементов. К другим видам барельефа относятся:

  • Сюжетно-изобразительные – в центре композиции картина.
  • Орнаментальные – изображаются узоры и орнаменты.
  • Сплющенные – между объемными деталями и плоскостью соблюдается минимальное расстояние.
  • Живописные – создаются плоские фигуры с едва заметными элементами природы.
  • Многоплановые – используются различные компоненты, создаются контрасты между ними, применяется эффект теней, в том числе падающих.
  • Облицовочные – применяются во время проведения работ облицовочного характера. Обычно такие изображения создаются, как орнаментальные.

Делятся барельефы на другие виды и по технике исполнения:

  • Простые, которые выполняются в виде багетов для картин.
  • Багетные или окантовочные. Смотрятся на стене роскошно, но при этом не вызывающе. Отлично подходят для оформления однотонных стен, на которых уже висят фото или картины.
  • Настенные панно с цветочным орнаментом или картины с растительным сюжетом. Такой барельеф должен сопровождаться подсветкой, чтобы усилить отдельные элементы композиции.
  • Барельефы, которые содержат изображения гор, озер, деревьев, природы, деревьев.
  • Сюжетные – занимают всю стену или только ее небольшую часть.

Выбирая вид барельефа на стене, который можно сделать своими руками, стоит учитывать особенности помещения, где композиция будет размещена. Для кухни отлично подходят следующие виды объемных изображений:

2 способ гравюра на картоне.

  • Натюрморты.
  • Картины с домашними животными.
  • Рисунки с кухонной утварью.
  • Композиции с фруктами и овощами.

В детской отлично будут смотреться яркие и легкие панно, на которых лучше изображать волшебных или фантастических животных, замки, бабочек, героев мультиков. В гостиной барельефы будут прекрасно смотреться в сочетании с камнем и кованым железом.

Роспись стен. Краски для росписи стен в интерьере

Для росписи стен используют несколько типов красок, каждая из которых имеет особый состав, обуславливающий характеристики вещества. Прошли те времена, когда художники самостоятельно подбирали и смешивали пигменты, а рецепты тщательно оберегали от посягательств конкурентов из мира искусства. Итак, для росписи применяют следующие виды красок:

  • Масляные, где связующее вещество — олифа, масло. Постепенно уходят в прошлое, так как работа с ними потребует определенных навыков. Технология их смешивания тоже поддается далеко не каждому. На поверхности масло «проживет» меньше, чем современные аналоги. Причиной тому известь и щелочные соли, которые содержатся в материале стен. Они расщепляют масло со временем. Краски не любят темных помещений и быстро желтеют без света, но хорошо ложится на деревянные поверхности. Главное преимущество масла — долгое высыхание. Так как это процесс растягивается на несколько дней, художник может внести в рисунок коррективы при необходимости.
  • Темпера (связующее вещество — эмульсии). Краски довольно быстро сохнут, а несколько слоев позволяют создать эффект объемной композиции. Темперу рекомендуют покрывать сверху лаком, для получения глубоких оттенков. Последние, кстати, после высыхания слегка светлеют.
  • Акрил (связующее вещество — акриловые смолы). Современный материал, который пользуется популярностью. Краски быстро сохнут, не содержат токсичных веществ в составе и образуют прочную пленку на поверхности. Она схожа с пластиковой защитной «коркой». Акрил не боится света или его отсутствия. Если краски качественные, то рисунок проживет не менее 10-15 лет. Помимо обычных составов используют люминесцентные, флуоресцентные добавки. Также выпускают перламутровый или металлизированный акрил.

Видео создание эскиза для росписи на стене (с ПРИМЕРАМИ). Уроки по росписи стен

Барельеф на стене своими руками

Барельеф очень древнее искусство. Но если раньше художники и скульпторы придерживались определённых техник, то в современном мире нет места условностям. Все секреты раскрыты, а с новыми технологиями, которые буквально каждый день совершенствуются, с огромным разнообразием строительных материалов и полностью открытой, благодаря интернету, информацией, кажется, что для человека современности нет ничего невозможного. Многое, для украшения своего дома, для создания в нём уюта, мы стали делать своими руками. И это не потому, что средств не хватает пригласить строительную бригаду или заказать картину у профессионального художника. Просто в сумасшедшем ритме жизни, хочется иногда сделать, что то действительно красивое и полезное, то, от чего действительно станет тепло и уютно.

Ничто не может принести такое удовлетворение, как сделанный собственными руками качественный ремонт. Это и экономия средств и на несколько лет неутихающее чувство гордости, что сам, своими руками, создал свой пусть и небольшой, заключённый стенами квартиры, но мир, в котором чувствуешь себя в безопасности, где всё тебя радует, и где действительно отдыхаешь. «Панно на стену»

И получить этот мир можно только в том случае, когда дизайн помещения будет близок вам по эстетическому восприятию. Навряд ли вам понравиться стиль авангард, если вы восхищаетесь пейзажами Куинджи и Шишкина. Всё должно быть выдержано по вашему вкусу, по вашему стилю и вашему желанию. «Рисунки на стенах — доступная уникальность»

Барельеф — универсальный вид искусства, который позволяет выбрать тематику, цветовую гамму и стиль тот, какой вы захотите сами. Техник создания барельефа несколько. Мы с вами рассмотрим самую простую, не требующую специальных навыков и инструментов. Барельеф на стене своими руками сделать не так уж и сложно.

Для создания собственного шедевра вам понадобиться:

· Шпаклёвка или гипс

· Хлопчатобумажная ткань или медицинский нестерильный бинт

· Водоэмульсионная краска двух цветов

Барельеф на стене своими руками сделать не так уж и сложно. Для создания собственного шедевра вам понадобиться: Шпаклёвка или гипс Клей Хлопчатобумажная ткань или медицинский нестерильный бинт Ведро, шпатель Водоэмульсионная краска двух цветов

На стену нанесите грунтовку. Лучше если она будет из класса с глубоким проникновением. После того как грунтовка высохнет можно заняться нанесением декоративной штукатурки. «Шпаклевка стен» Это послужит фоном для дальнейшей композиции. Нанесение декоративной штукатурки не является обязательным условием, просто за фактурной поверхностью могут спрятаться небольшие изъяны или погрешности. После нанесения на стену шпатлёвки, последующие работы нужно будет отложить на пару дней до полного её высыхания.

После нанесения на стену шпатлёвки, последующие работы нужно будет отложить на пару дней до полного её высыхания.

Выбор рисунка будет зависеть от общего интерьера. В предыдущих статьях мы рассматривали некоторые варианты. Рисунки для барельефа следует выбирать в соответствии с дизайном комнаты. «Барельеф в современном интерьере» Простым карандашом нанесите рисунок будущего панно. Если у вас совсем нет художественных навыков, конечно же, лучше этот этап работы доверить тому, кто хоть как то может рисовать.

Если у вас совсем нет художественных навыков, конечно же, лучше этот этап работы доверить тому, кто хоть как то может рисовать.

Помните о том, что центральная часть композиции должна быть более выпуклой, а края как бы уходят на задний план. Это придаст вашему шедевру большую правдоподобность и эффект объёмного рисунка. Сейчас в моду стремительно входит 3d барельеф .

В гипсовый раствор я советую добавить немного разведённого клея ПВА.»Классификация клея» С одной стороны это придаст эластичности гипсу, с другой, после высыхания он приобретёт большую прочность. ПВА берётся приблизительно 150 гр. на литр воды.

ПВА берётся приблизительно 150 гр. на литр воды.

Классификация клея С одной стороны это придаст эластичности гипсу, с другой, после высыхания он приобретёт большую прочность

Предварительно подготовьте проволоку и ткань. Можно взять медицинский бинт, но получится очень дорого. Можно воспользоваться старым постельным бельём. Полотно ткани порвите на полосы 3-4 см. Если необходимо сделать самую объёмную часть рисунка, наматывайте смоченную в гипсовом растворе ткань на проволоку. Если выпуклость рисунка должна быть меньше, ткань сматывайте на манер жгута, окунайте в гипсовый раствор и этими жгутами выкладывайте по линиям рисунка на стене. Объём линий (на сколько они будут отступать от стены) можно регулировать за счёт плотности скручивания жгута.

Объём линий (на сколько они будут отступать от стены) можно регулировать за счёт плотности скручивания жгута.

Когда основной рисунок выложен, нужно заняться выравниванием на плоскости объёма. Шпателем, накладывая гипс на стену, сглаживайте перепады между стеной и выпуклым рисунком. Ваш гипсовый барельеф практически готов.

Ваш гипсовый барельеф практически готов.

Шпателем, накладывая гипс на стену, сглаживайте перепады между стеной и выпуклым рисунком

Если необходимо сделать самую объёмную часть рисунка, наматывайте смоченную в гипсовом растворе ткань на проволоку. Если выпуклость рисунка должна быть меньше, ткань сматывайте на манер жгута, окунайте в гипсовый раствор и этими жгутами выкладывайте по линиям рисунка на стене. Когда основной рисунок выложен, нужно заняться выравниванием на плоскости объёма. Шпателем, накладывая гипс на стену, сглаживайте перепады между стеной и выпуклым рисунком. Michail Rybakov

Шпателем, накладывая гипс на стену, сглаживайте перепады между стеной и выпуклым рисунком

Шпателем, накладывая гипс на стену, сглаживайте перепады между стеной и выпуклым рисунком

Шпателем, накладывая гипс на стену, сглаживайте перепады между стеной и выпуклым рисунком

После того как ваш рисунок полностью высохнет можно приступать к окрашиванию. Можно воспользоваться акриловыми или масляными красками, если вы делаете цветной барельеф для детской комнаты или для кухни . В нашем случае нам понадобиться два цвета. «Покраска стен водоэмульсионной краской» Окрашивать будем водоэмульсионной краской. В белую краску добавляем колер нужного цвета, тщательно размешиваем. Не забудьте оставить немного белой краски. Окрашивать можно валиком с длинным ворсом, мягкой кистью или с помощью специального пульверизатора. После того как высохнет основной фон, на выпуклые части рисунка необходимо нанести белый тон. Я делаю это мягкой губкой. Здесь нет каких то чётких правил. Не нужно пытаться чётко, ровно нанести слой краски. В этом случае должна присутствовать доля небрежности. Светлый тон должен получиться как бы размытым. Отойдя на несколько метров от стены, вы уведите, где нужно добавить больше белого цвета, где следует немного убрать лишнее.

Вот и вся премудрость. Может быть, в процессе работы вы придумаете какие-нибудь свои техники или у вас появятся секреты совершенствования, которыми вы поделитесь с нами.

Статья с сайта Книга строителяhttps://kniga-stroitelia.ru/

Барельеф на стене своими руками

Барельефы издревле используются для декорирования разного рода изделий и сооружений. Сегодня же подобные элементы декора нашли применение в самых разнообразных сферах.

Барельеф на стене своими руками

Барельеф в интерьере

Применение барельефов дает довольно широкий простор для оформления интерьеров. К примеру, можно создать отдельное панно в виде картины для украшения пустующей стены.

Барельеф на стене своими руками

Нередко барельефы применяются для декорирования домашних каминов. Барельеф в сочетании с оригинальной подсветкой создает поистине оригинальную картину – благодаря подсветке все выпуклости изображения будут видны еще более отчетливо.

Барельефы отлично подходят для оформления разного рода проемов.

Барельеф на стене своими руками

В отличие от еще одного популярного варианта оформления интерьеров – декоративной росписи – барельефы не нуждаются в дополнительном выделении цветом.

При отсутствии выделения цветом, объемный рисунок будет проявляться благодаря игре света при грамотно обустроенном искусственном освещении. Таким образом у владельца появляется возможность создавать акценты на элементах декора в конкретно нужное ему время – достаточно лишь включить освещение.

Барельеф на стене своими руками

В дополнение к чисто декоративным функциям, барельефы прекрасно справляются и с разного рода функциональными задачами. К примеру, объемное декорирование позволяет нивелировать неровности поверхностей, украсить инженерные коммуникации, зрительно исказить пространство на усмотрение владельца, создать плавные переходы между разными функциональными зонами.

Барельеф на стене своими руками

Грамотное сочетание объемного рельефа и декоративной росписи позволяет создавать поистине оригинальные и невероятные эффекты.

Однако, несмотря на множество своих преимуществ, барельеф остается не таким уж и популярным вариантом декорирования помещений. Суть проблемы заключается в высокой стоимости обустройства таких объемных элементов.

Барельеф на стене своими руками

Неосведомленные люди нередко допускают ошибку, полагая, что барельеф является сборной конструкцией, отлитой из гипса.

В действительности же такое декорирование обустраивается вручную и является по своей сути эксклюзивным.

Следовательно, для обустройства красивого барельефного изображения придется приложить немало усилий, но при большом желании со всеми мероприятиями можно справиться самостоятельно.

Барельеф на стене своими руками

Общее руководство по созданию барельефа

Для собственноручного создания барельефа можно использовать самые разнообразные материалы: гипс, штукатурку на гипсовой основе, алебастр, глину и пр. Новичкам легче всего работать с гипсом и штукатуркой на его основе.

Переносим изображение на пленку

Первый шаг

Соберите из реек и фанеры ящик с низкими стенками, больше похожий на поднос. По своим габаритным размерам ящик должен соответствовать размерам будущей плиты рельефа – там и будет создаваться барельеф.

Вместо ящика можете использовать другие подручные средства, к примеру, коробку из-под конфет либо же подходящую по размерам рамку, приклеенную к стеклу при помощи клейкой ленты.

Делаем заготовки
Делаем заготовки
Делаем заготовки
Делаем заготовки

Второй шаг

Застелите форму полиэтиленом. Расправьте пленку так, чтобы складки отсутствовали либо же их было как можно меньше.

Третий шаг

Приготовьте раствор в соответствии с инструкцией производителя и залейте его в форму.

Если планируется создание орнамента с высоким рельефом, вставьте в плиту проволоку для дополнительного армирования будущей композиции.

Наносим на стену шпатлевку
Создаем рельеф

Четвертый шаг

Оставьте залитую смесь на время первичного схватывания. Этот показатель индивидуален для разных материалов, уточняйте в отдельном порядке.

Выкладываем заготовки
Выкладываем заготовки

Пятый шаг

Приступайте к созданию барельефа. Сначала вам нужно нанести на плиту контур создаваемого декоративного орнамента, а после начать наращивать объем внутри оформленного контура из вновь приготовленной смеси.

Наращивайте объем послойно, позволяя каждому слою немного затвердеть.

Накрываем пленкой и прорисовываем контуры
Накрываем пленкой и прорисовываем контуры
Убираем пленку

Работать со штукатуркой достаточно удобно – пока материал влажный, от его излишков можно без особых усилий избавиться при помощи ножа, а сам орнамент скорректировать стамеской и резцами для обработки древесины.

Помимо этого, не полностью высохший материал достаточно просто зашкуривается. Выполнить необходимую обработку затвердевшей поверхности гораздо труднее.

Слой за слоем наносим материал на стену, формируя барельеф
Слой за слоем наносим материал на стену, формируя барельеф
Слой за слоем наносим материал на стену, формируя барельеф
Слой за слоем наносим материал на стену, формируя барельеф
Слой за слоем наносим материал на стену, формируя барельеф
Выкладываем из гипса дополнительные элементы
Окрашиваем

В случае если планируется создание углубленного изображения, можете решить задачу двумя методами.

  1. Слой фона наращивается вокруг изображения, в результате чего элементы орнамента оказываются в некотором углублении. В завершение плоскость фона отшлифовывается.
  2. Изображения заглубляются путем выборки некоторого количества материала основы с помощью уже знакомых вам стамески и резцов.

Узнайте, как сделать декоративную штукатурку стен своими руками, а также ознакомьтесь с обзором основных техник, из нашей новой статьи.

Цены на популярные виды штукатурки

Барельеф на конкретных примерах

Чтобы процесс создания барельефа был более понятным, следует рассмотреть порядок обустройства такого декора на конкретных примерах. Вашему вниманию предлагается два наиболее популярных варианта – «лилии» и «тюльпаны». Освоив порядок их обустройства, вы сможете справиться с созданием декоративных барельефов практически любой сложности.

«Лилии»

Первый шаг. Обеспечьте защиту декорируемого основания, обклеив необходимое пространство малярной лентой.

Второй шаг. Покройте основание шпаклевкой, дайте ей высохнуть и нанесите грунтовку. Лучше всего использовать краску-грунт. Этот состав примечателен тем, что после высыхания входящие в состав смеси песчинки остаются на основании. Благодаря создаваемой шероховатости последующие слои отделки удерживаются максимально прочно. В среднем краска-грунт сохнет в течение 2-3 часов.

Третий шаг. При помощи кельмы нанесите на поверхность стартовый слой марсельского воска. Этот материал застывает достаточно быстро, в среднем в течение 3-4 часов при комнатной температуре.

Четвертый шаг. Отогните пленку и прорисуйте детали барельефа. Для этого вам нужно закрепить сверху рабочей поверхности на всю ее длину и ширину прозрачную полиэтиленовую пленку. Нижний край, при этом, фиксировать не нужно – у вас должна остаться возможность свободно его отгибать.

Пятый шаг. Маркером нанесите на полиэтиленовую пленку эскиз будущих «лилий» — стебли, листья, бутоны.

Создание барельефа
Создание барельефа

Шестой шаг. После полного завершения эскиза приступайте к нанесению марсельского воска под полиэтиленовой пленкой в соответствии с эскизом. Сначала используйте для работы кельму, а затем мастихин.

Используемый марсельский воск имеет белый цвет. Чтобы создаваемый декор был более заметным, покройте отделку подходящим составом. К примеру, можете использовать воду, слегка окрашенную макловицей. Такого рода составы можно наносить только на подсохшую поверхность.

После подкрашивания вы разу увидите, в каких местах материалу отделки нужно придать очертания стеблей, цветков и т.д.

Ваша задача – сделать запланированный барельеф максимально реалистичным и соответствующим эскизу. На это у вас уйдет очень много времени, поэтому не нужно спешить закончить все как можно быстрее. Работайте аккуратно, продуманно и постепенно.

Барельеф «Лилии» после окончательного декорирования

После придания барельефу необходимой формы, дайте составу застыть и приступайте к нанесению второго слоя декоративной отделки – акриловой краски желаемого цвета.

Приготовьте краску в соответствии с инструкцией производителя. В среднем подобные лакокрасочные составы сохнут 5-8 часов. Конкретное время уточняйте в описании используемой краски.

В завершение вам останется нанести финишный слой отделки – отточенто либо же другой состав с аналогичными свойствами. Вооружившись широкой кистью, нанесите отточенто двойным слоем на весь участок декорируемой стены. Второй слой можно наносить только после высыхания первого. В среднем на это уходит 1-3 часа. Вы должны тщательно прокрасить каждый элемент композиции.

Для придания композиции дополнительной зрительной объемности и выразительности нанесите на отдельные участки барельефа белое отточенто.

«Тюльпаны»

Скульптурный барельеф Тюльпан

Подготовка и непосредственно работа по созданию «тюльпанов» выполняется по уже знакомой вам схеме, а именно:

  • наносится штукатурка и краска-грунт;
  • наносится первый слой марсельского воска;
  • приклеивается пленка;
  • создается эскиз;
  • наносится непосредственно барельеф;
  • поверхность покрывается краской и отточенто.
    Барельеф «Тюльпаны»

Единственные отдельные рекомендации можно дать в отношении создания тюльпанов. Чтобы цветы выглядели гладко и реалистично, формируйте бутоны вручную, а затем дополнительно аккуратно обрабатывайте поверхность слегка влажной губкой.

Читайте, практическое руководство для рельефной штукатурки своими руками, в нашей новой статье.

Создание барельефа собственными руками является довольно сложным, кропотливым, длительным и требующим ощутимых финансовых затрат мероприятием. Однако при грамотном подходе вы сможете придать интерьеру своего жилья неповторимый вид.

Видео – Барельеф на стене своими руками

Как сделать барельеф своими руками пошагово на стену

Оригинальность, красота всегда были на особом месте в интерьере помещений. Барельеф на стене – выпуклый только наполовину объема рисунок. Изысканность и креатив декора обусловлен правильным расположением на поверхности фрагментов.

Общие характеристики барельефа на стене

Резьба по камню или дереву, как элемент убранства внутренней части помещений появилась много столетий тому назад. Выступающий наполовину объемный декор может изображать любой одушевленный или неодушевленный предмет.

В искусстве создания скульптур существует два понятия: барельеф и горельеф. Их главное отличие в высоте фигур. Например, если фрагмент выступает от поверхности чуть больше половины от своего объема – это горельеф. К тому же элементы горельефа гораздо выше, а некоторые из них могут быть отдельно стоящими.

Барельеф органично вписывается в интерьер при любом освещении (кроме совсем тусклого). Горельефу же наоборот, необходим только рассеянный свет.

Преимущества и недостатки барельефа на стене

Как и другие виды отделочных работ, рельеф на стене обладает своими достоинствами и недостатками. Среди особого преимущества – это возможность создания изображения практически в любом помещении. При соблюдении всех норм в процессе составления и нанесения декоративных орнаментов можно:

  • Замаскировать погрешности в стене, включая значительные перепады;
  • Можно создать целое панно и тем самым занять пустующую стену;
  • Визуально зонировать помещение;
  • Возможность создания уникальных композиций;
  • Индивидуальный интерьер с особым шармом;
  • При желании весь процесс можно осуществить самостоятельно, не прибегая к услугам мастера.

Среди основных недостатков:

  • Наличие определенного опыта, креативности и хотя бы базовых навыков художника;
  • Процесс трудоемкий, щепетильный с прорисовкой и выполнением мельчайших деталей, потому чаще всего все работы доверяют мастерам. Стоимость такой работы довольно высока.

Но все же при наличии большого количества информации с пошаговой инструкцией, создать горельеф на стене самостоятельно можно. Было бы желание и время.

Основные виды материалов, из которых изготавливается барельеф

Изначально, для создания композиций использовали только камень или дерево. Современный выбор материалов намного шире. Сегодняшние элементы можно соорудить ручным способом или литьем. Для барельефа на стене своими руками подойдет практически любой материал, поддающийся резке, лепке, он может быть пригодным для заливки в соответствующую форму:

  • Гипс;
  • Известняк;
  • Глина;
  • Полимерные соединения;
  • Камень;
  • Дерево;
  • Декоративные и другие аналогичные составы.

Для искусственного добавления возраста элементам, на них наносят патину. Для придания дополнительного объема, их покрывают бронзой или позолотой. При этом барельеф гармонично смотрится с кованным железом, камнем. Потому таким декором нередко украшают камины.

Основные виды рисунков для барельефа

Первые изображения барельефа в обязательном порядке должны были содержать в своей композиции фигуру человек. Сейчас этот атрибут необязателен. Тематическая направленность, а также количество панно, габариты зависят от общей площади помещения.

Это могут быть сюжетные композиции, занимающие целую стену или только небольшой угол. Ранее предполагалось, что рельефные объемные изображения актуальны только для классических стилей с присущими им мягкими линиями, вычурными деталями. Популярностью пользуются несколько разновидностей изображений.

Природа (пейзаж)

Данный вид барельефа актуален не только для классики, арт нуво, модерна, ампире или рококо, но и для современных направлений дизайна. Изобразить можно небольшой участок леса либо продумать морской пейзаж. Сюда относятся коралловые поля, косяки рыб, водоросли, образ тритона.

Сакура

Барельефы сакуры на стене относятся к японскому колориту, который могут дополнять изображения драконов. Ветка цветущей вишни органично смотрится на сенах прихожей, кухни. Яркой индивидуальностью обладает целое дерево. Особо выигрывает от такой композиции гостиная.

Ассоциацию с цветами сразу вызывают барельефы розы на стене. Вариантов ее применения превеликое множество, как и разновидностей цветка.

В спальне с классическим дизайном будут уместны рельефные панно пышными чайными розами, не забывая их раскрасить соответствующим цветом. Россыпь небольших маленьких розочек подойдет для любой комнаты.

Подобрав правильный оттенок, такой орнамент хорошо смотрится с такими материалами, как камень или фактурный кирпич.

Виноградная лоза

Орнамент виноградной лозы подчеркнет изысканность итальянского стиля. Ею можно украшать колонны или пустующие ниши. Лоза белого цвета хорошо смотрится на окрашенных стенах и наоборот, акцентом на белой поверхности послужит цветная лоза.

Яблони

Барельеф дерево на стене в равной степени подходит к любой комнате. Однако с учетом ее размеров с особой аккуратностью нужно отнестись к прихожей. Объемный барельеф в этой части дома способен зрительно уменьшить и без того небольшую площадь помещения.

И другие возможные варианты

Нанесение объемных рисунков на стены может иметь разную тематику. Здесь все зависит от навыков и практического опыта мастера. Чем больше панно с наличием маленьких деталей, тем сложнее и кропотливее труд.

Необходимые материалы и инструменты для создания барельефа на стене

Для лепки на стенах в квартире своими руками потребуются специализированные инструменты, которые можно приобрести в магазинах для художественного творчества или строительных маркетах.

В качестве емкости для смешивания раствора специалисты советуют выбрать мяч, точнее его половину. Вывернув его наизнанку, можно сэкономить время на соскабливание и очистку от прошлого замеса и подготовку следующей порции.

Кроме того, с такой емкости очень удобно набирать раствор, так как она не имеет углов.

Мастихины – это специальные шпатели в виде лопаточек разной формы. Для создания некоторых элементов барельефа, например, виноградной лозы, понадобятся выпуклые и вогнутые мастихины. Стоят они дороже, потому мастера нередко их заменяют обычными ложками разной конфигурации и объема (кофейные, чайные, десертные, столовые ложки).

Удобны в использовании пластиковые ложки. Придать нужную форму ручки-держателю поможет небольшой нагрев.

Как правило, ложка из алюминия служит основным инструментов, а пластиковая вспомогательным. Для наведения мелкой фактуры на изображении используют художественный нож. Его аналогом может послужить обычный сапожный нож.

Кондитерский шприц с насадками, а также медицинский шприц, помогающий создавать очень тонкие линии. Дополнительно понадобятся кисти по 2 плоских и по 2 круглых. Перед каждым забором следующей порции смеси инструменты (кроме шприцов), предварительно обмакивают в воду.

Подготовительные работы перед созданием барельефа на стене

На предварительном этапе важно подготовить поверхность к процессу. Стену следует очистить от предыдущего покрытия. Оставив слой шпаклевки, загрунтовать и дать хорошо высохнуть.

Для того чтобы придать дополнительной прочности барельефы, в более утолщенных местах вставляются саморезы на две трети.

Лепестки цветов и прочие аналогичные детали подготавливаются из пенопласта (картона или соленого теста) заранее, после чего их тщательно обрабатывают грунтовкой.

Делают раствор, согласно прилагающийся инструкции. На данном этапе очень важно знать характеристики той или иной смеси. За какое время она схватывается, можно ли в нее добавлять красители и так далее.

Если в барельефе присутствуют элементы выпуклостью от 10 миллиметров и больше, нужно сделать каркас из проволоки (армирование). Для изготовления различных элементов используют готовые формы.

Если таковые не имеются в продаже, то можно их сделать самим.

Этапы создания барельефа на стене своими руками

Мастера советуют новичкам использовать готовые отлитые детали, которые остается только прикрепить к поверхности. Можно также сформировать выпуклый рисунок при помощи шаблона.

  • На поверхность наносят рисунок простым карандашом. Не имея особых творческих навыков можно воспользоваться готовыми трафаретами, рисунками, нанесенными на кальку, после чего она прорисовывается на поверхности маркером. Также контуры можно обвести при помощи зубочистки;
  • После схватывания смеси, необходимо нанести контур орнамента. Только после этого осуществляют наращивание объема. Шпатлевка должна наносится на отдельные участки. Каждый последующий слой наносится только после полного высыхания предыдущего;

В некоторых случаях требуется создание углубленного изображения. Его можно сделать двумя способами:

  1. Нарастить вокруг изображения слой фона. В конце фон отшлифовывается.
  2. Сделать выемки, соответствующие изображению, при помощи стамески или резца.
  • Накрыв поверхность обычной прозрачно пленкой в случае необходимости прорисовать детали;
  • После высыхания готового рельефного изображения, его окрашивают в нужные оттенки;
  • При помощи наждачной бумаги убрать ненужные неровности.

Особенности создания барельефа из разных материалов

Каждый материал имеет свои особенности в обработке. В интерьерах чаще всего используют гипс или дерево.

Из дерева

Для создания барельефа из дерева кроме исходного материала понадобятся немного другие материалы. Фрезы конической и концевой формы. Первая фреза используется для чистовой отделки полотна, вторая – для черновой работы. Для габаритных панно применяют высокоточное оборудование, включая специальные программы.

Из гипса

Гипс является очень податливым материалом с хорошими техническими характеристиками. Именно с гипса мастера советуют начинать новичкам. При правильных пропорциях раствор получается гомогенным с хорошей схватываемостью.

Крепление готового барельефа к стене

В случае использования готового барельефа, его необходимо прикрепить на стену или на лист гипсокартона. Второй вариант применим, если планируется сделать барельеф съемным.

Необходимо создать единый конгломерат между изображением и основой, удалив любые погрешности. Для прикрепления отдельной картины потребуется специальный клей для плитки.

Если изображение габаритное, то его фиксируют при помощи саморезов, гвоздей. Готовое панно следует отшкурить при помощи наждачки.

После зачистки всех швов и впадин, поверхность грунтуют и окрашивают водоэмульсионной краской.

Создавать такой декор изначально сложно. Он требует сноровки, терпения и усидчивости. Чтобы изображения получились качественными, нужно с точностью соблюдать технологию нанесения. В противном случае конструкция не сможет просохнуть до конца и в скором времени разрушится.

Реализация фантазии на стенах внутри квартиры или идеальное сочетание стиля и практичности — барельеф своими руками

Виды барельефов и их особенности. Пошаговая инструкция по созданию лепнины своими руками.

Барельеф на стене

Стены, оклеенные обоями или просто окрашенные, сегодня смотрятся банально. Популярность набирает новое направление в современном интерьере – это барельеф.

Техника его выполнения позволяет создавать объемные узоры, разграничивать пространство с помощью выпукло-вогнутых форм. Барельеф смотрится престижно, а упоминание о нем ассоциируется с достатком и роскошью, ведь только богатые люди могли позволить себе такую отделку.

Гравюра на картоне / рук. Галактионова А.Н.

Применение декоративного нестандартного оформления стен: барельеф и его актуальность

Применение в оформлении стен техники выполнения рисунков в виде барельефа делает пространство оригинальным, придает помещению атмосферу изысканности. Барельеф – это лепнина, известная и применявшаяся при отделке домов с древнейших времен. Она имеет и практическое значение: визуально скрывает коммуникации или кабели, деффекты стены. Особенно эффектно смотрится объемная фигура над кроватью.

Сегодня дизайнеры вновь задумываются над совмещением элитного оформления интерьеров с недорогими по цене материалами. Поэтому такой вариант декора стены станет не только интересным, но и довольно экономичным способом ремонта.

Виды барельефа

Лепнина выполняется на исторические, а также портретные или живописные темы, она может быть абстрактной, например, в виде геометрических фигур.

Эксклюзивно смотрятся рисунки на античную тему или зашлифованные под старину. Современные тематики выглядят особенно необычно.

Техники исполнения рисунков гипсом

Ниже представлены некоторые стили выполнения барельефа.

стилевое решение описание
ампир придает помещению фундаментальность, статусность благодаря массивным элементам. Особенно актуальные арки, выполненные в этом стиле или колонны. Не редко ампир используют на отдельных участках.
римский отличается повторением подобных элементов, так называемого раппорта. Следует проработать орнамент деталей, так как именно он подчеркнет общий эффект
барокко, рококо характеризуется довольно легкими и пышными формами. Барокко символизирует объемность рисунка и ассиметрии. Рококо акцентирует внимание на военных действиях, людях или животных.
арт-деко довольно абстрактное направление, яркое, пестрое и креативное, однако при умелом его применении делает помещение весьма изящным и шикарным. В стиле арт-деко часто используется золочение и шик
классика классические мотивы широко используют при оформлении помещения в сдержанных или светлых тонах, с минимальным набором цветов в интерьере

Из какого материала делают лепнину

Для создания объемных рисунков используются любые поддающиеся резьбе материалы или те, которое могут быть залиты в форму.

Перечень материалов для создания барельефа:

  • пластик;
  • гипсовые смеси;
  • камень;
  • глина, в том числе — декоративная;
  • декоративная штукатурка;
  • древесина, в том числе бамбук;
  • металл.

Пластиковые элементы легкие, недорогие, легко монтируются. Каменные или металлические барельефы более дорогие, но они смотрятся невероятно роскошно. Гипс считается экологически чистым материалом, не горючим и не поддерживающим процесс горения.

Эскизы и трафареты для начинающих: фигуры, узоры из гипса

Декорирование стен — весьма трудоемкое занятие. Но даже если нет художественного образования, при наличии времени и терпения каждый может воплотить свои идеи по декорированию квартиры.

Для начинающих скульпторов или людей, которые желают заняться созданием лепнины впервые, подойдут не сложные узоры:

  • стебли дерева;
  • простой цветок;
  • можно попробовать вылепить несложные геометрические фигуры по контуру зеркала.

Лучше вырезать изображение по контуру с обоев либо купить уже готовые эскизы и трафареты в специализированных магазинах. Там же можно подобрать и дополнительные отделочные материалы, дополняющие лепнину.

Художественная гипсовая лепка в квартире своими руками: пошаговое руководство

Первые шаги по созданию барельефа лучше начинать с использованием простых инструментов и материалов.

Инструменты

Перечень необходимых инструментов для создания барельефа своими руками:

  • картон, если планируется самостоятельно вырезать трафарет либо трафарет в готовом виде;
  • наждачная бумага для затирки;
  • малярная лента;
  • нож, шпатель и штукатурный или скульптурный стек;
  • кисточка;
  • пульверизатор с чистой отфильтрованной водой;
  • фломастер на масле, если планируется выделить контуры цветом;
  • скребок;
  • хозяйственные перчатки.

Рельефные узоры получатся особенно четкими, если использовать для их создания специальную форму.

Материалы

В качестве материалов лучше использовать шпатлевку. Главное условие – она должна быть гипсовой, иначе созданная фигура легко разрушится. Такую шпатлевку можно купить в готовом виде либо смешать самостоятельно.

Список материалов для барельефа:

  • гипсовая шпатлевка в объеме около 3 кг;
  • грунтовка аналогичного веса;
  • акриловая краска;

Полиуретановая лепнина высокопрочная, по фактуре она напоминает гипс. Материал выдерживает перепады температуры, влажность, небольшие механические повреждения. Поверхность фигуры окрашивается в любые оттенки, на нем легко создавать эффект под старину.

Заготовки для будущей лепки из гипса

Очень важна подготовка поверхности под нанесение объемных форм. Поверхность должна быть ровной, иначе рисунок исказится, а его сцепление с поверхностью будет не надежным.

Приготовление раствора из гипса или штукатурки

Наиболее подходящим штукатурным составом являются продукты линейки от «Knauf», например, «Rotband Knauf». Эту готовую к нанесению на стену смесь нужно разбавить водой строго в соответствии с условиями по ее эксплуатации, указанными на упаковке производителем.

Допускается использование других штукатурных смесей. Главное условие – материал должен быть качественным от проверенного производителя, пластичным, а его структура – без образования комков.

Когда необходимо применять проволоку

Для тонких и изогнутых линий необходимо использовать проволоку. Она придаст прочности хрупким элементам, создаст своего рода каркас для утонченных деталей, предохраняя их от деформации.

Как выкладывать рельефный рисунок на стену

Заготовленный трафарет необходимо зафиксировать на стене малярным скотчем. Для этого нужно приложить его к поверхности и плотно прижать, оставляя отверстия свободными. В эти отверстия закладывается смесь.

Крепление и высыхание

Через некоторое время смесь начнет затвердевать. В это момент семь схватывается со стеной.

Дальнейший процесс моделирования барельефа на стене:

  • трафарет нужно аккуратно удалить;
  • штукатурным стеком необходимо заполнить пустоты;
  • сбрызнуть элементы водой;
  • отмоделировать каждый изгиб рисунка кисточкой;

Оставить до полного высыхания, после чего затереть скребком.

Тонирование

Перед тонированием необходимо выполнить шлифование модели. Для этого необходимо взять мелкую наждачную бумаги и потереть равномерно по выпуклым и вогнутым местам по всей поверхности фигуры круговыми движениями.

Далее кисточкой необходимо удалить гипсовую пыль, тщательно вычищая ее из узких вогнутых мест. После чего, фигуру покрывают тонким слоем грунтовки, например, специальным лаком-грунтовкой для защиты от разрушающего воздействия солнечных лучей или налипания пыли. Если предусмотрено окрашивание стен – далее нанести краску в два слоя, давая просохнуть каждому.

Примеры лепки из гипса в дизайне квартиры

Наиболее популярными среди барельефов являются фигуры в виде дерева, цветы, особенно розы или птицы.

Дерево из гипса

Дерево олицетворяет собой жизнь. Весна начинается с появления на ветках первых листочков, а также всем известно «дерево жизни» или «дерево желания», «семейное дерево». Дерево смотрится так, будто оно растет из стены, создавая особенный футуристический эффект.

Для формирования ствола штукатурка наносится короткими мазками в шахматном порядке.

Для формирования ветвей и стеблей рекомендуется использовать проволоку для прочности в качестве каркаса.

Рисунки в квартирах

В квартире уместно выделить тематическим рисунком рабочую зону либо пространство над кроватью. Если квартира небольшая – можно соорудить подставку-холст под рисунок и передвигать его по разным комнатам по мере необходимости.

Розы и другие цветы из гипса

Для создания цветов из гипса лучше смешать его с клеем ПВА в небольшой пропорции. А при создании формы лепестков для их гладкости нужно смачивать водой рабочие инструменты.

Роспись птицы

Птицы в барельефе довольно сложны в обработке. Птица имеет перья, а это значит – потребуется кропотливое вычерчивание каждого пера. Можно создавать только контуры птиц, но эффект именно «райской» птицы достигнут не будет.

Насколько сложно сделать лепнину на стенах новичку

Главная проблема при нанесении материалов на стену – это неровные контуры и неправильные пропорции для приготовления рабочей смеси.

Так, при недостаточной густоте раствор будет растекаться, не позволяя получить нужную глубину вогнутости, а при излишнем содержании в составе гипса – он будет быстро высыхать.

Советы для начинающих, как делать правильно

Имея мало опыта в дизайне интерьеров, легко допустить и ошибки.

Типичные ошибки при создании барельефа:

  • не рекомендуется использовать лепнину в качестве отделки в маленьких помещениях и при высоте потолков менее 3 метров. Объемные фигуры смотрятся массивно и пространство будет казаться еще меньше, а чтобы рассмотреть узор на потоке – придется задирать голову;
  • оформляя объемными фигурами кухню, нужно рассчитывать их размеры так, чтобы они не перекрывали вытяжку или вентиляцию;
  • все элементы в комнате должны иметь единый стиль, фактуру или гамму.

В узкой прихожей также неуместно оформлять интерьер объемным рисунком, но можно декоративно оформить молдингами дверной проем и потолок.

Реставрация и уход

  • Иногда случаются неприятности в виде ломающихся частей барельефа или со временем он начинает терять изначальный вид, например, образуя зазоры в местах крепления со стеной.
  • Ломающиеся части восстанавливаются аналогичным составом раствора в точной его консистенции, а зазоры достаточно просто замазать.
  • Рисунки гипсом или другими материалами позволяют выделить часть стены или стать центральным элементом всего остального пространства, вызывают удивление и восхищение друзей, родственников или гостей, а помещение делают по-настоящему роскошным.

Барельеф на стене – лучшие идеи при оформлении дизайна и современная скульптура (115 фото)

Барельефом называют объемный рельеф на поверхности стены – орнамент или рисунок, который выступает над плоскостью. Он помогает создать эксклюзивный интерьер, потому что каждая работа уникальна, и повторить ее точь-в-точь невозможно.

Преимущества барельефа на стене

Ни один вид отделки не сравнится по эстетичности с барельефом. Он с первого взгляда привлекает к себе внимание, выглядит необычно и интересно. Рисунок можно создать самостоятельно. Преимуществами барельефа являются:

  • оригинальность и эффектность отделки;
  • возможность замаскировать неровности стен;
  • способность выступать средством зонирования помещения.

Еще больше идей по обустройству интерьера можно найти на сайте https://masterinterera.ru/

  • Создать барельеф в интерьере можно своими руками, и в этом еще одно преимущество подобного вида отделки стен.
  • Не хочется клеить обои, а окраска стен кажется недостаточно интересным способом отделки – дополните ее барельефом, создать который можно из различных материалов:
  • гипса;
  • штукатурки;
  • глины.
  1. Основа может выполняться из дерева или металла – их заливают или обрабатывают, создавая оригинальные композиции на стене.

Виды и темы барельефа

Барельефом называют не каждый рельефный рисунок на стене, а лишь тот, элементы которого выступают от поверхности не более, чем наполовину. Если больше – это горельеф.

Оригинально смотрится в интерьере деревянный барельеф, если подобрать его по стилю дизайна комнаты, цвету, подходящему к цвету мебели. В этом случае он гармонично впишется в общий стиль.

Идеи барельефа могут быть разнообразными. В зависимости от стиля это могут быть растительные и животные мотивы, эстетично выглядят абстрактные элементы или античные сюжеты. Размер, сюжет и сложность будут зависеть от:

  • объема комнаты;
  • стиля оформления.

Часто объемное изображение делается непосредственно на стене, однако возможна установка заранее приготовленных плит с готовым рельефом. Также рекомендуем посомтреть варианты отделки декоративными панелями на этом сайте http://mirstrojka.ru/dekorativnye-paneli/

Барельеф своими руками

  • Многие заказывают оформление стен объемными рисунками специалистам, однако, зная, из чего сделать барельеф, можно выполнить работы своими руками.
  • Для барельефа на основе шпаклевки понадобятся:
  • шпаклевка;
  • клей;
  • шпатель;
  • резак;
  • акриловые краски;
  • кисти;
  • витражный контур.

На первом этапе на поверхность стены переносится эскиз будущей объемной картины. Его переводят на бумагу, накрывают пленкой и переносят контур на нее. Для этого подойдут стойкий к стиранию маркер либо фломастер.

Подготовка основания – второй этап. Нужно нанести акриловую шпаклевку, мелкозернистый гипс – это основа будущего барельефа. Их нужно разровнять и дать подсохнуть, но не до конца. Минут через 15 можно приступать к работе – перенести рисунок на стену.

  1. Закрепите пленку на стене малярным скотчем, обведите рисунок, чтобы изображение отпечаталось в стену. Простые способы создания барельефа для начинающих предполагают следующие действия:

По контуру на стене наносят шпаклевку – один слой за другим. Последующие слои наносятся лишь после того, как высохнут предыдущие.

Затем с помощью мастихинов прорезают изображение, вырисовывая каждую деталь. Самые крупные и выпуклые элементы нужно укрепить саморезами. Так изображение будет прочным.

Когда прорисованы все детали, панно нужно хорошо просушить, обработать наждачной бумагой. Нужно сгладить все шероховатости, уголки, выпуклые и вогнутые элементы. Работа на этом этапе требует аккуратности и осторожности.

Сделав чистовую обработку, рисунок грунтуют и раскрашивают. Использовать лучше водоэмульсионную краску. Для того чтобы поверхность вокруг объемного рисунка не выглядела неестественно ровной, нанесите небольшой слой штукатурки и обработайте его смятой бумагой, полиэтиленом, чтобы поверхность стала шершавой.

Гипсовый барельеф своими руками имеет несколько другую технологию изготовления. Лучше использовать готовые формы для отливки элементов из смеси гипса и клея ПВА. Масса должна быть похожей на пластилин.

Используя готовые формы, можно отлить отдельные элементы орнамента, высушить и приклеить на стену. Те детали, для которых нет форм, либо они слишком мелкие для отливки, можно вылепить вручную.

Когда весь рисунок готов, белым герметиком заделывают все щели. Далее, как и в случае со шпаклевкой, барельеф покрывают грунтовкой и окрашивают. Можно нанести краску, воск, добавить позолоту.

Барельеф в интерьере

Барельеф хорошо сочетается со многими отделочными материалами:

  • штукатуркой;
  • мрамором;
  • кожей;
  • деревом;
  • зеркалами.
  • Многочисленные фото барельефа на стене гостиной или потолке, в арочных проемах, нишах, в спальных комнатах разных стилей свидетельствуют о том, что и в классическом, и в стилизованном под античный интерьер помещении он выглядит гармонично.

Простой по форме и рисунку барельеф придаст оригинальный вид современному минималистичному интерьеру, а классический уместен даже в стиле лофт.

  1. Барельеф будет уместен в разных помещениях:
  • в гостиной с помощью барельефа можно воссоздать интерьер старинного замка, дворца или, наоборот, дополнить им современный интерьер;
  • в спальне оригинальным решением станет размещение большого панно над изголовьем кровати либо во всю стену;
  • в помещении кухни объемное панно уместно в обеденной зоне или на кухонном фартуке. Можно оформить так целую стену или свободную нишу;
  • в просторной ванной комнате барельеф может дополнить оформление стен мрамором.
  • в большой прихожей лепниной можно оформить часть стены, для маленького помещения объемные изображения лучше не использовать.

Советы по выбору барельефа

Небольшие лепные элементы могут дополнить однотонную стену, если на других размещаются картины, фотографии, полки с сувенирами, коллекциями. Так она не будет казаться пустой.

  • Объемный растительный рисунок хорошо заполняет пространство, не перегружая интерьер.

Комната может преобразиться, если дополнить оформление несколькими лепными элементами на стенах или потолке. Иногда барельеф может стать композиционным, организующим центром комнаты.

  1. При создании барельефа важно предусмотреть правильную подсветку, чтобы объемное изображение «заиграло» – так будет достигнут максимальный эффект декоративности.

Фото барельефа на стене

  • Также рекомендуем посетить:

Источник: https://strojka-gid. ru/barelef-na-stene/

Обучение барельефу, курс лепки на стенах

Вернуться к списку живых offline курсов

Офлайн курс «Барельеф»

Еще один вариант художественного оформления стен в интерьере это различные изображения выполненные в технике барельефа или объёмной лепки.

Вариантов такого оформления достаточно много. Объёмная работа может быть монохромной, живописной или остаться в классическом белоснежном варианте. Всё зависит от задумки и стиля интерьера, а также от освещения. Если вы выбираете белоснежную объёмную лепку, тогда вам нужно заранее продумать источники света. Именно благодаря правильному расположению светильников такая работа оживёт на вашей стене. Для цветных изображений дополнительный свет не требуется, т.к. вся красота фактуры подчеркивается цветом.

Выполняется барельеф на отштукатуренной поверхности или на готовом декоративном покрытии.

Очень эффектными получаются работы, выполненные в совмещенных техниках: барельеф и роспись кистями, или барельеф, роспись и аэрография. Также в работе могут быть использованы камешки или ракушки для инкрустации. Вариантов оформления могут быть самыми разными.

Художественное оформление интерьера это всегда беспроигрышный вариант, т.к. такая работа наилучшим образом впишется в ваш интерьер. Она не ограничена рамками. Она может быть любого размера. Художник наилучшим образом впишет работу в ваш интерьер, т.к. цветовая гамма подбирается с учетом оттенков окружающего пространства и освещения.

Любая работа созданная руками художника уникальна и неповторима. Так же как уникальны вы и ваш интерьер. Не бывает двух одинаковых интерьеров, также как не бывает двух одинаковых людей. Вместе с вами мы сделаем ваш интерьер не только уникальным и неповторимым, мы сделаем его именно Вашим!

Одно из самых популярных направлений современного оформления интерьера: создание фактурной лепки на стене. После прохождения обучения у Вас остаются знания, начальный опыт и готовые для дальнейшей работы образцы.

Для тех, кто хочет создавать не просто живописные, а фактурные изображения на поверхности стены. Если Вы хотите работать и развиваться в художественном оформлении интерьера. Если вы хотите получить знания, чтобы самостоятельно выполнить у себя на стене картину в технике барельефа. Если вы хотите познакомиться с техникой барельефа и выполнить небольшую картину для своего интерьера или на подарок.

Необходимые знания: Основа художественной грамоты, для дальнейшего профессионального развития и роста. Если у вас нет художественного образования, но Вы любите рисовать, и хотите пройти этот курс, напишите нам.

Вы узнаете, как выполняется барельеф в интерьере. Познакомитесь с декоративными покрытиями. Поработаете мастихином. Узнаете об особенностях выполнения работ в интерьере. Выполните работу на планшете. Познакомитесь с красками для росписи стен. Распишите свою работу.

Продолжительность курса: 40 часов. 10 занятий по 4 часа.

Цена курса (первый вариант): 50т.р. при 100% предоплате.

Цена курса (второй вариант): 10т.р х 6 дней = 60т.р. при оплате шестью частями.

Первые шесть занятий оплата в день занятий по 10т.р, оставшиеся 4 занятия без оплаты.

Теория 4 занятия. Работа на планшетах 6 занятий.

Теоретическая часть курса:

1.Современные виды оформления стен в интерьерах. Знакомство с назначением художественного оформления интерьера.

2.Использование декоративных штукатурок в интерьере.

4.Выбор декоративной штукатурки для барельефа.

5.Виды рельефных изображений в оформлении современных интерьеров.

6.Отличительные особенности фактурных изображений в интерьере.

8.Как вписать изображение в интерьер.

9.Барельеф или лепка. В чем отличия. Что выбрать?

10.Лепка как часть художественной работы.

11.Способы выявления фактуры. Работа с цветом и патиной.

12.Что такое патина. Как её правильно использовать.

13.Что такое лессир.

14.Выявление фактуры цветом. Этапы и особенности работы.

15.Освещение. Требования для разных типов изображений. Влияние света на восприятие лепки.

16.Материалы и инструменты.

19.Перенос изображения на стену.

20.Выполнение изображений: при 100% и при частичной наполненности.

21.Инкрустация рельефа различными элементами.

22.Использование трафаретов для создания рисунка.

На практике вы создадите три планшета. Размеры планшетов: 50х70

Планшеты из МДФ и материалы для барельефа входят в стоимость курса.

Первый планшет:

1.Нанесение фактурного основания. Работа с декоративным покрытием. Подготовка поверхности под лепку.

2.Использование патины для выявления фактуры декоративного покрытия.

3.Создание виноградной лозы на подготовленном основании. Работа с мастихинами. Знакомство с «пакетной техникой»

Второй планшет:

1.Выполнение барельефного изображения «Городской пейзаж». Работа с мастихинами и штукатуркой.

2.Выявление фактуры цветом или патиной.

Третий планшет:

1.Создание простой фактуры на планшете.

2.Создание трафарета для барельефа.

3.Практическое использование трафарета.

4.Выявление рисунка патиной, цветом или лессиром.

При себе иметь:

Сменную одежду или фартук и нарукавники, для выполнения практической части курса. Тетрадь, ручку. Синтетические кисти. Хорошее настроение)

После прохождения курса у Вас остаются знания и готовые планшеты, которые можно использовать в качестве образцов или оформить как картины.

Для того, чтобы записаться на курс, необходимо подать заявку, заполнив анкету

Анкеты, вопросы принимаются на e-mail: [email protected]

Лепнина на стене своими руками для начинающих мастер класс: эскизы из девера

Общие характеристики барельефа на стене

Резьба по камню или дереву, как элемент убранства внутренней части помещений появилась много столетий тому назад. Выступающий наполовину объемный декор может изображать любой одушевленный или неодушевленный предмет.

В искусстве создания скульптур существует два понятия: барельеф и горельеф. Их главное отличие в высоте фигур. Например, если фрагмент выступает от поверхности чуть больше половины от своего объема – это горельеф. К тому же элементы горельефа гораздо выше, а некоторые из них могут быть отдельно стоящими.

Барельеф органично вписывается в интерьер при любом освещении (кроме совсем тусклого). Горельефу же наоборот, необходим только рассеянный свет.

Преимущества и недостатки барельефа на стене

Как и другие виды отделочных работ, рельеф на стене обладает своими достоинствами и недостатками. Среди особого преимущества – это возможность создания изображения практически в любом помещении. При соблюдении всех норм в процессе составления и нанесения декоративных орнаментов можно:

  • Замаскировать погрешности в стене, включая значительные перепады;
  • Можно создать целое панно и тем самым занять пустующую стену;
  • Визуально зонировать помещение;
  • Возможность создания уникальных композиций;
  • Индивидуальный интерьер с особым шармом;
  • При желании весь процесс можно осуществить самостоятельно, не прибегая к услугам мастера.

Среди основных недостатков:

  • Наличие определенного опыта, креативности и хотя бы базовых навыков художника;
  • Процесс трудоемкий, щепетильный с прорисовкой и выполнением мельчайших деталей, потому чаще всего все работы доверяют мастерам. Стоимость такой работы довольно высока.

Но все же при наличии большого количества информации с пошаговой инструкцией, создать горельеф на стене самостоятельно можно. Было бы желание и время.

Полиуретановая лепнина

Материал представляет собой вспененный по особой технологии пластик, он экологически чистый, не впитывает в себя неприятный запах, лишнюю влагу, и стойкий к температурным колебаниям. Он хорошо смотрится, и подходит по своим качествам для таких помещений: ванная, кухня.

Полиуретановая лепнина — экологический материал

При помощи лепнины из полиуретана можно зрительно откорректировать помещение. К примеру, сделать визуально потолок выше и расширить помещение можно с помощью накладной выпуклой планки (молдинга), вертикального выступа в стене, столба (пилястра).

К молдингу прибегают, чтобы разделить обои разных тонов. Лепнина из полиуретана может украшать межкомнатные двери. Чтобы облегчить работу с этим материалом используют специальный клей для полиуретана.

Возможности лепного декора в современном дизайне

С помощью такой лепнины можно не только украсить или обновить интерьер, но и мебель, можно создавать панно или рамы, украшать потолки, камины, пьедесталы. Полиуретановую лепнину можно использовать в различных сферах, декорировать изделия, детали, сооружения.

Основные виды материалов, из которых изготавливается барельеф

Изначально, для создания композиций использовали только камень или дерево. Современный выбор материалов намного шире. Сегодняшние элементы можно соорудить ручным способом или литьем. Для барельефа на стене своими руками подойдет практически любой материал, поддающийся резке, лепке, он может быть пригодным для заливки в соответствующую форму:

  • Гипс;
  • Известняк;
  • Глина;
  • Полимерные соединения;
  • Камень;
  • Дерево;
  • Декоративные и другие аналогичные составы.

Для искусственного добавления возраста элементам, на них наносят патину. Для придания дополнительного объема, их покрывают бронзой или позолотой. При этом барельеф гармонично смотрится с кованным железом, камнем. Потому таким декором нередко украшают камины.

Подготовка

Все мастер-классы по барельефу начинаются с подготовки эскиза. Но самый первый, подготовительный шаг – это выбор помещения и стены, где планируется создание объемной композиции.

  • Сначала нужно продумать интерьер помещения, где будет находиться барельеф. Объемные изображения можно сделать в любой комнате, однако чаще всего их можно увидеть в гостиных и спальнях.
  • Затем нужно определиться со стеной, на которой будет создаваться барельеф. При этом нужно учесть, сколько места займет панно, хватит ли на него свободного пространства. Обязательно принимается во внимание освещение, т. к. от света зависит восприятие произведения. Если его недостаточно, имеет смысл организовать дополнительную подсветку барельефа.

ПОЛЕЗНАЯ ИНФОРМАЦИЯ: Основы выравнивания стен гипсокартоном с каркасом своими руками (видео)

Теперь можно выбирать подходящий эскиз. Новичкам не стоит сразу браться за сложные многослойные и очень объемные фигуры. Для набора опыта можно ограничиться более простыми формами: листьями, цветами или плодами. Не следует сразу же пытаться выполнить сложную сюжетную картину, где есть много действующих лиц. Но и слишком примитивные изображения тоже брать нет смысла: они будут смотреться не очень интересно.

Начинающим мастерам проще работать с гипсом или гипсовой штукатуркой. Они пластичные, хорошо держат форму, быстро схватываются.

Основные виды рисунков для барельефа

Первые изображения барельефа в обязательном порядке должны были содержать в своей композиции фигуру человек. Сейчас этот атрибут необязателен. Тематическая направленность, а также количество панно, габариты зависят от общей площади помещения.

Это могут быть сюжетные композиции, занимающие целую стену или только небольшой угол. Ранее предполагалось, что рельефные объемные изображения актуальны только для классических стилей с присущими им мягкими линиями, вычурными деталями. Популярностью пользуются несколько разновидностей изображений.

Природа (пейзаж)

Данный вид барельефа актуален не только для классики, арт нуво, модерна, ампире или рококо, но и для современных направлений дизайна. Изобразить можно небольшой участок леса либо продумать морской пейзаж. Сюда относятся коралловые поля, косяки рыб, водоросли, образ тритона.

Сакура

Барельефы сакуры на стене относятся к японскому колориту, который могут дополнять изображения драконов. Ветка цветущей вишни органично смотрится на сенах прихожей, кухни. Яркой индивидуальностью обладает целое дерево. Особо выигрывает от такой композиции гостиная.

Ассоциацию с цветами сразу вызывают барельефы розы на стене. Вариантов ее применения превеликое множество, как и разновидностей цветка. В спальне с классическим дизайном будут уместны рельефные панно пышными чайными розами, не забывая их раскрасить соответствующим цветом. Россыпь небольших маленьких розочек подойдет для любой комнаты. Подобрав правильный оттенок, такой орнамент хорошо смотрится с такими материалами, как камень или фактурный кирпич.

Виноградная лоза

Орнамент виноградной лозы подчеркнет изысканность итальянского стиля. Ею можно украшать колонны или пустующие ниши. Лоза белого цвета хорошо смотрится на окрашенных стенах и наоборот, акцентом на белой поверхности послужит цветная лоза.

Яблони

Барельеф дерево на стене в равной степени подходит к любой комнате. Однако с учетом ее размеров с особой аккуратностью нужно отнестись к прихожей. Объемный барельеф в этой части дома способен зрительно уменьшить и без того небольшую площадь помещения.

И другие возможные варианты

Нанесение объемных рисунков на стены может иметь разную тематику. Здесь все зависит от навыков и практического опыта мастера. Чем больше панно с наличием маленьких деталей, тем сложнее и кропотливее труд.

Как реставрировать

Со временем или при механических повреждениях гипсовый декор разрушается. В этом случае потребуется реставрация изношенных частей или их полная замена.

Советы по реконструкции

При восстановительных мероприятиях учитывают рекомендации:

  • Перед началом реконструкции следует изучить масштаб и вид повреждений, после этого выбрать подходящий метод выставления или маскировки.
  • Если разрушен небольшой фрагмент, замена не требуется. Имеющиеся повреждения восстанавливают непосредственно на элементе.
  • Если лепнина изменила цвет в случае намокания или загрязнения, все изделие красят в подходящий под интерьер цвет. Подойдет краска на водной основе.
  • Скрыть мелкие царапины поможет художественная роспись. Для этого используют масляные краски.
  • В случае потери значительной части, восстановительные работы проводят, сверяясь с фотографией, если они имеются.
  • Если фотографии потерянной детали нет, то изготавливают новую с учетом общего стиля помещения.
  • При реставрации трещины и швы вскрывают и повторно заделывают свежим раствором.
  • Слабо зафиксированные детали снимают, поверхности выравнивают и снова фиксируют. В данном случае рекомендуется двойное крепление – на клей и дюбели.
  • Если на участке фигуры сошла краска, открашивается весь элемент. Иначе цвет свежепокрытого участка будет отличаться. Для этого старый слой счищают с детали, поверхность шлифуют, грунтуют и наносят покрытие нужного цвета.

Необходимые материалы и инструменты для создания барельефа на стене

Для лепки на стенах в квартире своими руками потребуются специализированные инструменты, которые можно приобрести в магазинах для художественного творчества или строительных маркетах. В качестве емкости для смешивания раствора специалисты советуют выбрать мяч, точнее его половину. Вывернув его наизнанку, можно сэкономить время на соскабливание и очистку от прошлого замеса и подготовку следующей порции. Кроме того, с такой емкости очень удобно набирать раствор, так как она не имеет углов.

Мастихины – это специальные шпатели в виде лопаточек разной формы. Для создания некоторых элементов барельефа, например, виноградной лозы, понадобятся выпуклые и вогнутые мастихины. Стоят они дороже, потому мастера нередко их заменяют обычными ложками разной конфигурации и объема (кофейные, чайные, десертные, столовые ложки).

Удобны в использовании пластиковые ложки. Придать нужную форму ручки-держателю поможет небольшой нагрев.

Как правило, ложка из алюминия служит основным инструментов, а пластиковая вспомогательным. Для наведения мелкой фактуры на изображении используют художественный нож. Его аналогом может послужить обычный сапожный нож.

Кондитерский шприц с насадками, а также медицинский шприц, помогающий создавать очень тонкие линии. Дополнительно понадобятся кисти по 2 плоских и по 2 круглых. Перед каждым забором следующей порции смеси инструменты (кроме шприцов), предварительно обмакивают в воду.

Подготовительные работы перед созданием барельефа на стене

На предварительном этапе важно подготовить поверхность к процессу. Стену следует очистить от предыдущего покрытия. Оставив слой шпаклевки, загрунтовать и дать хорошо высохнуть. Для того чтобы придать дополнительной прочности барельефы, в более утолщенных местах вставляются саморезы на две трети. Лепестки цветов и прочие аналогичные детали подготавливаются из пенопласта (картона или соленого теста) заранее, после чего их тщательно обрабатывают грунтовкой.

Делают раствор, согласно прилагающийся инструкции. На данном этапе очень важно знать характеристики той или иной смеси. За какое время она схватывается, можно ли в нее добавлять красители и так далее. Если в барельефе присутствуют элементы выпуклостью от 10 миллиметров и больше, нужно сделать каркас из проволоки (армирование). Для изготовления различных элементов используют готовые формы. Если таковые не имеются в продаже, то можно их сделать самим.

Купола

Применяются в качестве декора потолка в стилистике ампир. Можно создать роспись на куполе, подвесив внутри люстру, что станет достаточно оригинальным решением.

Помните, грамотно выбранный декор преобразит любую комнату. И если лепниной оформить обычную настенную поверхность, то можно получить уютные, экстравагантные апартаменты, где царит множество эмоций – от строгости до торжественной пышности.

Материал создан при поддержке: https://designstilno.ru

Этапы создания барельефа на стене своими руками

Мастера советуют новичкам использовать готовые отлитые детали, которые остается только прикрепить к поверхности. Можно также сформировать выпуклый рисунок при помощи шаблона.

  • На поверхность наносят рисунок простым карандашом. Не имея особых творческих навыков можно воспользоваться готовыми трафаретами, рисунками, нанесенными на кальку, после чего она прорисовывается на поверхности маркером. Также контуры можно обвести при помощи зубочистки;
  • После схватывания смеси, необходимо нанести контур орнамента. Только после этого осуществляют наращивание объема. Шпатлевка должна наносится на отдельные участки. Каждый последующий слой наносится только после полного высыхания предыдущего;

В некоторых случаях требуется создание углубленного изображения. Его можно сделать двумя способами:

  1. Нарастить вокруг изображения слой фона. В конце фон отшлифовывается.
  2. Сделать выемки, соответствующие изображению, при помощи стамески или резца.
  • Накрыв поверхность обычной прозрачно пленкой в случае необходимости прорисовать детали;
  • После высыхания готового рельефного изображения, его окрашивают в нужные оттенки;
  • При помощи наждачной бумаги убрать ненужные неровности.

Этап № 1. Работа с эскизом

На этом этапе создается и переносится на стену эскиз барельефа.

  • Сначала картину переносят на бумагу, которую затем сверху накрывают пленкой и перерисовывают на ней контур. Рисунок можно обводить ручкой, маркером или фломастером. Самое главное, чтобы он не стирался. Изображение готово.
  • Теперь подготавливают основание. На стену наносят слой акриловой шпаклевки или марсельского воска. После этого можно обработать стену мелкозернистым гипсом (сатенгипсом), тогда она не будет идеально ровной, и шпаклевка будет лучше прилипать к ней. Это будет основа будущего барельефа. Шпаклевку разравнивают шпателем, затем слою дают немного подсохнуть.
  • Когда материал начнет схватываться, примерно через 15–20 минут, на него можно перенести свой рисунок. Пленку закрепляют на стене с помощью малярного скотча. При этом один край нужно оставить свободным, чтобы можно было его приподнимать, когда это понадобится. Затем трафарет на полиэтилене обводят карандашом или другим подходящим предметом, например обратной стороной кисти или стилусом. Изображение впечатывается в стену.

Особенности создания барельефа из разных материалов

Каждый материал имеет свои особенности в обработке. В интерьерах чаще всего используют гипс или дерево.

Из дерева

Для создания барельефа из дерева кроме исходного материала понадобятся немного другие материалы. Фрезы конической и концевой формы. Первая фреза используется для чистовой отделки полотна, вторая – для черновой работы. Для габаритных панно применяют высокоточное оборудование, включая специальные программы.

Из гипса

Гипс является очень податливым материалом с хорошими техническими характеристиками. Именно с гипса мастера советуют начинать новичкам. При правильных пропорциях раствор получается гомогенным с хорошей схватываемостью.

Крепление готового барельефа к стене

В случае использования готового барельефа, его необходимо прикрепить на стену или на лист гипсокартона. Второй вариант применим, если планируется сделать барельеф съемным.

Необходимо создать единый конгломерат между изображением и основой, удалив любые погрешности. Для прикрепления отдельной картины потребуется специальный клей для плитки. Если изображение габаритное, то его фиксируют при помощи саморезов, гвоздей. Готовое панно следует отшкурить при помощи наждачки. После зачистки всех швов и впадин, поверхность грунтуют и окрашивают водоэмульсионной краской.

Создавать такой декор изначально сложно. Он требует сноровки, терпения и усидчивости. Чтобы изображения получились качественными, нужно с точностью соблюдать технологию нанесения. В противном случае конструкция не сможет просохнуть до конца и в скором времени разрушится.

Гипсовая лепнина

Гипс – достаточно востребованный материал. Все благодаря таким качествам как огнеупорность, экологичность. Этот природный материал хорошо подходит для создания лепнины. Благодаря этому можно создавать сложные элементы рельефного декора. А чтобы конструкции служили дольше, и были прочными, используют специальный лак, грунтовки, клей на силиконовой или полиуретановой основе. Чтобы защитить изделие от лучей ультрафиолета и осадков, его сверху покрывают акриловой краской.

Барельефной композиции из гипса можно придать вид древесины, бронзы, чугуна, или состарить искусственным путем. Использовав олифу можно имитировать лепку под старинный мрамор, для создания терракота берут шеллачной лак. А для воссоздания античной бронзы используют смесь дистиллированной воды, медного купороса или просто масляные краски.

Хотите оригинальности — добавьте немного античности

До покраски гипсовая лепнина должна хорошо подсохнуть. Ее вычищают от пыли, потом грунтуют. Преимущественно используют водоэмульсионную краску для потолка, саму роспись делают масляной краской.

как сделать своими руками новичку, эскизы,

При просмотре телепередач или видеороликов многих восхищает необычная лепнина, украшающая стены самых разных помещений. Сегодня рукотворные барельефы уже не ограничиваются категорией роскоши, и встретить их можно не только в исторических зданиях, театрах и шикарных особняках. Большинство владельцев квартир и частных домов успешно используют этот элемент декора в собственных интерьерах.

Подготовка поверхности – замешиваем раствор и вылепливаем фон

Любому жилому помещению нужна индивидуальность. В этом отношении барельефы, сделанные своими руками, отличаются бесспорным преимуществом: их размеры и формы не ограничены, материалы для их изготовления продаются в любом строительном магазине за вполне доступную цену, а само их изготовление представляет собой творческий и очень занимательный процесс.

Прежде всего, выберем участок стены, который будем украшать. Обратите внимание на его освещенность, будет ли это естественный свет от окна или понадобится искусственная подсветка, ведь именно игра света и тени визуально увеличивают объем и подчеркивают фактуру изображения.

Теперь подберём эскизы и определимся с размером изображения. Конечно, сцена из охоты или репродукция знаменитых полотен Микеланджело в вашей гостиной смотрелись бы великолепно, но вряд ли у вас получится воплотить их в реальность, поэтому стоит начать с небольших элементов, включающих в себя растительные орнаменты, геометрические фигуры, а еще проще какие-то детали абстракции.

Без данного набора инструмента начинать не имеет смысла

Для работы нам понадобятся:

  • Резиновые перчатки;
  • Кельма;
  • Шпатель;
  • Широкая плоская кисть;
  • Мастихин;
  • Пищевая пленка.

Перед началом работ обязательно подготавливают поверхность: снимают с участка стены старое покрытие, выравнивают, при необходимости оштукатуривают и обязательно покрывают слоем грунтовки для лучшего сцепления материалов. Стену оставляют до полного высыхания.

Изготавливают лепнину из глины, алебастра, гипса или штукатурных смесей на его основе. Рецепт приготовления гипсового раствора – это 1,5 кг гипса на 1 л воды. Для пластичности в него добавляют немного клея ПВА и все тщательно вымешивают. Из полученного мягкого «теста» легко формировать будущий барельеф, а начинать следует с основного фона. Обычно это поверхности с некоторой текстурой. Например, несколько беспорядочных мазков кистью по влажной штукатурке или движения малярного валика оставят оригинальные следы.

Хорошим фоном для барельефа станет декоративная штукатурка, имитация кирпичной или каменной кладки, мелкий «песчаный» рисунок, оставленный обычной губкой или же фактурная поверхность нарочито грубого оштукатуривания. В случае если барельеф планируется не в виде панно, а как отдельный выступающий элемент, то стену вокруг него нужно предварительно оклеить малярным скотчем, чтобы защитить ее от загрязнения.

Начинаем ваять – создаем эскиз и придаем объем

Когда наш скульптурный «холст» готов, на него можно переносить основной рисунок. В этом случае нужен раствор погуще, а именно на 1 литр воды теперь берем 2 кг гипса. Готовая смесь должна не растекаться по рукам и хорошо удерживать придаваемую ей форму.

В лепнине проще всего начать с растительных элементов. Планируя виноградную лозу, нужно разметить расположение ветви, листьев на ней и крупной ягодной кисти. Будет ли это изображение цветка, силуэт дерева или часть архитектурной колоны – важно соблюдать масштаб всех элементов изображения относительно друг друга. Если рисовать вы не умеете, то можно воспользоваться подготовленными трафаретами или сделать эскиз рисунка на прозрачной пленке, скопировав его, например, с экрана монитора. Чтобы нарисовать дерево, стоит лишь подсветить фонариком подходящую ветку и полученную на стене тень обвести по контуру.

Далее переходим к самому сложному и ответственному этапу – нарисованному наброску придаем объем. Смесь, которая предназначена для лепнины, должна быть очень пластичной и не затвердевать быстро, так как наносить ее следует в несколько этапов, давая каждому слою подсохнуть. Учитывая это, лучше готовить небольшие порции раствора и сразу их использовать.

Если предполагается, что барельефы из гипса и шпатлевки будут объемными, то их самые выступающие части рекомендуется дополнительно армировать, вкрутив в стену саморезы или закрепив на ней степлером обычный гипсовый бинт. Отдельные объемные фигуры можно создать с помощью картонных и пенопластовых заготовок, которые прикрепляются к стене и обмазываются смесью.

Растительные элементы и цветочки выходят лучше всего у начинающих, не работающих с объемными рисунками, авторов

Придать фактуру растительным элементам можно, используя их природные аналоги с четким рисунком прожилок – плотно приложите к смеси лист винограда, клена или даже понравившегося комнатного растения, удалите шпателем или обычным ножом излишки шпаклёвки вокруг, формируя четкий край. Оставьте элемент на несколько часов подсохнуть и снимите остатки листочков.

Для подобных «отпечатков» или как декоративный элемент барельефа можно использовать и другие подручные предметы: мешковину, ракушки, декоративные камни и др.

Выпуклые детали также можно отлить из гипса, используя подготовленную форму из пластилина и жидкий гипсовый раствор. Такие элементы, как ягоды, выступающие лепестки цветов или ветку дерева лучше всего вылепить вручную из алебастра (раствор готовят, следуя инструкции на упаковке), а затем прикрепить к стене, прочно вдавливая и обмазывая со всех сторон.

«Свободное» гипсование – простой метод получения декоративных элементов

Простой и доступный способ получения объемных деталей – «свободное» гипсование. Его, как правило, используют для создания композиций из витиеватых узоров, созданных из пропитанных гипсом бумажных салфеток, а также для формирования цветочно-растительных барельефов. Это метод доступен даже для начинающих, стоит только правильно подобрать материалы и гармонично их объединить.

Для «свободного» гипсования лучше всего подходит архитектурный гипс, из которого готовят жидкий раствор. Для размешивания можно использовать строительный или обычный кухонный миксер или выполнить это руками. Итак, на 1 кг гипса берут 0,7 л воды. Чтобы не образовывались комочки, именно сухой материал добавляют в воду, а не наоборот, и лучше постепенно, небольшими порциями, каждый раз тщательно перемешивая. Чтобы раствор получился более пластичным, а готовые барельефы не растрескивались, в него рекомендуется добавить немного клея ПВА, разведенного водой. В окончательном варианте раствор должен получиться однородным и по консистенции быть близким к жидкой сметане.

В этот состав окунают веточки растений, бутоны, упругие соцветия живых или искусственных цветов, а также пропитывают им бумажные салфетки. Полученную заготовку укладывают на ровную поверхность, застеленную полиэтиленовой пленкой, и оставляют высыхать. Цветы и элементы из бумаги нужно укладывать так, как они будут фиксироваться в интерьере. Это позволит сформировать на каждой детали плоское основание, которое потом будет крепиться на стену. После полного высыхания (не менее чем через сутки) заготовки снова окунают в гипсовую смесь и снова укладывают в то же положение для высыхания. Повторяют такую процедуру до тех пор, пока на элементах не образуется слой гипса в 1,5 мм толщиной.

Готовим гипсовую смесь и включаем режим скульптора

Готовые детали прикрепляются на стену с помощью густой акриловой штукатурки или клея ПВА. Чтобы окончательно закрепить готовую композицию и придать ей монолитный вид, весь рельеф с помощью кисти обмазывают густым гипсовым раствором, особое внимание уделяя местам соединения прикрепленных элементов. Выучиться основам скульптурного ремесла сегодня можно, просто сидя у экрана монитора. В сети легко найти подходящий мастер класс, с успехом освоить первые уроки, а со временем взяться и за картины.

Лучшим материалом для такой лепки считается гипсовая смесь на основе клея ПВА. Масса должна получиться эластичной и густой, словно мягкий пластилин. Теперь можно вспомнить свой детсадовский опыт и попытаться слепить вишенку, цветок или даже пчелку. Не нужно огорчаться, если предмет искусства у вас не получился. Можно воспользоваться готовыми формами – купить в магазине для творчества либо взять силиконовую форму для выпечки или обычные фигурки из детской песочницы. В этом случае гипсовую смесь густоты сметаны заливают в подготовленную форму и оставляют до затвердевания. Полученная лепка вынимается и приклеивается на стену в определенном месте композиции.

Финишная обработка – очищаем, красим, защищаем от влаги

По окончании работ следует сгладить все шероховатости на полученном панно. Для этого лучше всего использовать небольшой кусочек мелкозернистой наждачной бумаги. Действуйте аккуратно без лишнего нажима, чтобы не разрушить необходимые фактурные элементы. Иногда после такой обработки проступают другие недостатки – мелкие трещинки, неровности или маленькие ямочки, оставшиеся от пузырьков воздуха. Сейчас самое время все окончательно подмазать и заполнить.

Готовый барельеф на стене тщательно очищают от гипсовой пыли и крошек и обязательно обрабатывают грунтовкой. Теперь можно приступать к декоративной отделке изображения. Чаще всего для этого используют акриловые краски и оттеночные колеры. Разрисовать барельеф в разные цвета, применить сдержанные двухцветные полутона или остановится на девственно белом цвете – решать вам, все зависит от стилистического исполнения панно и, конечно, от вашего желания.

И в завершении на лепнину наносят защитное покрытие типа гидрофобизатора, акрилового воска или лака. Особенно важна такая защита для барельефов в помещениях с повышенной влажностью, например, на кухнях, в ванных, неотапливаемых коридорах.

Барельеф на стене. Мастер класс «Барельеф своими руками для начинающих! Барельеф на стене — стильное украшение интерьера

Цугунов Антон Валерьевич

Время на чтение: 3 минуты

С давних времен люди пытаются украшать стены своей квартиры. Одним из видов такого декора является – «утопающие» в плоской поверхности объемные произведения искусства, части которых выступают не более чем на половину своего размера. Многие согласятся с тем, что такое украшение выглядит намного интереснее, нежели обычные крашеные или оклеенные обоями поверхности. А уж барельеф, своими руками выполненный на стене, безусловно, станет объектом любования не только самого хозяина квартиры, но и гостей.

Что можно украсить барельефом

У многих людей при мысли о барельефе сразу же всплывают в памяти фото произведений известных мастеров, украшающих фасады зданий или постаменты статуй. Однако даже в самой обычной квартире можно найти множество мест и поверхностей, на которых будет хорошо смотреться барельеф.

  • Барельеф небольшого размера станет прекрасным украшением поверхности различных предметов наподобие рамок для фото, зеркал, декоративных панно и шкатулок. Также такую отделку можно поместить на дверцы шкафчиков, ящики комода, письменного стола.
  • Более крупные барельефы могут украшать дверные проемы и сами двери, камины, торцы крупной мебели.
  • Стена – подходящее место даже для барельефа среднего и большого размера. Ромашки, скачущие кони, заснеженное дерево или льющийся водопад – невероятно красивые композиции способны гармонично смотреться на стене в любой комнате, будь то столовая или спальня.

Помимо декоративной роли, барельеф может выполнять и практическую функцию, например, удачно маскировать неровности стены, инженерные коммуникации, создавать плавный переход от одной функциональной зоны к другой или же просто выигрышно искажать пространство.

Не нуждаются в дополнительной покраске – они прекрасны сами по себе. Однако иногда после создания их покрывают лаком или росписью, чтобы подчеркнуть отдельные элементы картины или вписать в определенную стилистику интерьера.

ПОЛЕЗНАЯ ИНФОРМАЦИЯ: Гипсокартон — как крепить? Пошаговая инструкция, прикручиваем и приклеиваем

Что нужно для создания барельефа своими руками

Создание барельефа – процесс достаточно трудоемкий и порой занимающий много времени. Поэтому мастера этого дела просят немалые деньги за свою работу. Если услуга профессионала выходит не по карману, а украсить стену очень хочется, можно попробовать создать гипсовый барельеф самому. Для этого потребуются минимальные навыки лепки, аккуратность и настойчивость. Список необходимых материалов варьируется в зависимости от того, какое изображение и на каком участке вы собрались воспроизвести. Обычно он включает следующие приспособления:

  1. Различного вида кисти и шпатели, карандаш, резак.
  2. Малярный скотч, плотная прозрачная пленка – используются для защиты окружающих поверхностей или переноса эскиза.
  3. Резиновые перчатки – чтобы не запачкать кожу рук.
  4. Шпатлевка, гипс, штукатурка, алебастр – на ваш выбор.
  5. Вспомогательные материалы – пластилин, пенопласт, картон, кусочки декоративных шнуров. Все это может пригодиться в процессе создания барельефа.

Если вы впервые приступаете к работе по созданию барельефа – лучше не браться за сложный проект большого размера. Еще проще будет создать украшение на отдельном листе из гипсокартона, а потом закрепить его на поверхности стены.

Конечно, прежде чем пытаться создать барельеф своими руками, для начинающих мастеров будет полезно посмотреть мастер-классы на видео. В интернете можно найти подробнейшие описания этапов работ по созданию настенных композиций на любой вкус с фото.

Как сделать барельеф на стене своими руками

Пошаговая инструкция, которая позволить понять, как сделать барельеф на стене своими руками, включает в себя несколько обязательных пунктов.

  • Работу по созданию барельефа на поверхности стены следует начинать с подготовки эскиза. Распечатайте или нарисуйте желаемое изображение в натуральную величину и оцените, как оно выглядит в интерьере. Если все устраивает – можно приступать к дальнейшим действиям.
  • Очистите поверхность, на которой будет располагаться выбранный элемент декора. Лучше всего сцепление с гипсом происходит, если предварительно выровнять, оштукатурить и минимум дважды загрунтовать поверхность стены.
  • Положите на заранее подготовленный рисунок прозрачную плотную пленку и обведите контуры маркером или карандашом.

ПОЛЕЗНАЯ ИНФОРМАЦИЯ: Сборка каркаса из металлопрофиля под гипсокартон

  • Трафарет из пленки поместите на обработанную стену и закрепите малярным скотчем. Обведите контуры твердым карандашом, чтобы на зашпатлеванной поверхности стены остались очертания будущего барельефа.
  • Самый сложный и трудоемкий этап – нанесение на поверхность штукатурки или гипса и создание объемного изображения. Мелкие детали можно прорабатывать кисточками и даже пальцами. Запаситесь терпением!
  • Когда работа над созданием барельефа закончена, нужно дать штукатурке высохнуть. Затем следует обработать наждачной бумагой свой шедевр, чтобы придать ему законченную форму. В заключение поверхность изделия покрывается грунтовкой или окрашивается водоэмульсионной краской.

В качестве дополнительных материалов можно использовать пенопласт, картон и даже шпагат. Из пенопласта и картона можно вырезать мелкие элементы, покрыть их штукатуркой и просто приклеить к композиции на стене, так же как и заранее загипсованный кусочек шпагата, свернутый в причудливый завиток.

Если крупные элементы отваливаются и не держатся на поверхности стены, можно попробовать укрепить их с помощью обычного гипсового бинта. Купить его можно в любой аптеке.

Украсить стену в квартире оригинальным рисунком или рельефом может каждый. Сделать барельеф на стене своими руками не сложно, нужно только выбрать стиль рельефа, определиться с его формой, сделать рисунок. Объемное изображение на стене можно сделать в любом месте, если пространство для нанесения выбранной формы было тщательно подготовлено.

Барельеф визуально меняет помещение, скрывая недостатки стенной поверхности. Разнообразие рельефа позволяет подобрать рисунок, форму и лепнину с учетом стиля и дизайна комнаты, кухни, прихожей. Сделать барельеф можно в виде комплексного или отдельного орнамента, поместить панно в центре стены, разбросать рельеф отдельными элементами по стене. Акцентировать внимание можно, если разместить возле композиции подсветку

Барельеф должен выступать над поверхностью не больше, чем на половину объема. Такой вид панно называется низким барельефом. Если же фигуры выступают больше, чем на половину, то это будет уже горельеф или высокий барельеф. Сделать объемное изображение на стене можно через отлив цельной формы, собрав композицию из отдельных элементов. К другим видам барельефа относятся:

  • Сюжетно-изобразительные – в центре композиции картина.
  • Орнаментальные – изображаются узоры и орнаменты.
  • Сплющенные – между объемными деталями и плоскостью соблюдается минимальное расстояние.
  • Живописные – создаются плоские фигуры с едва заметными элементами природы.
  • Многоплановые – используются различные компоненты, создаются контрасты между ними, применяется эффект теней, в том числе падающих.
  • Облицовочные – применяются во время проведения работ облицовочного характера. Обычно такие изображения создаются, как орнаментальные.

Делятся барельефы на другие виды и по технике исполнения:

  • Простые, которые выполняются в виде багетов для картин.
  • Багетные или окантовочные. Смотрятся на стене роскошно, но при этом не вызывающе. Отлично подходят для оформления однотонных стен, на которых уже висят фото или картины.
  • Настенные панно с цветочным орнаментом или картины с растительным сюжетом. Такой барельеф должен сопровождаться подсветкой, чтобы усилить отдельные элементы композиции.
  • Барельефы, которые содержат изображения гор, озер, деревьев, природы, деревьев.
  • Сюжетные – занимают всю стену или только ее небольшую часть.

Выбирая вид барельефа на стене, который можно сделать своими руками, стоит учитывать особенности помещения, где композиция будет размещена. Для кухни отлично подходят следующие виды объемных изображений:

  • Натюрморты.
  • Картины с домашними животными.
  • Рисунки с кухонной утварью.
  • Композиции с фруктами и овощами.

В детской отлично будут смотреться яркие и легкие панно, на которых лучше изображать волшебных или фантастических животных, замки, бабочек, героев мультиков. В гостиной барельефы будут прекрасно смотреться в сочетании с камнем и кованым железом.

Чаще всего для украшения стен объемными изображениями используют именно гипс. Перед тем, как создавать барельеф из гипса, стоит продумать рисунок, сделать его эскиз. Учитывать рекомендуется такие факторы, как:

  • Фон стен.
  • Предметы интерьера.
  • Направление естественного света и системы освещения.
  • Вход в комнату или квартиру.

Гипсовый барельеф используется, чтобы оформить камины, ниши, стены с дополнительной подсветкой. Сюжеты для таких объемных изображений бывают:

  • Темы природы.
  • Античные сюжеты.
  • Темы любви.
  • Сказочные персонажи.
  • Изображения неба и замков.
  • Натюрморты.

Для изготовления барельефа на стене понадобятся специальные инструменты, которые приобретаются в строительных и художественных торговых точках.

К основным приспособлениям для работы с барельефом относятся:

  • Губки из абразива.
  • Емкости, в которых будет замешиваться смесь.
  • Кельма.
  • Кисти.
  • Краска.
  • Мастихины – лопатки, которые помогают создавать объемные изображения на стене.
  • Наждачная бумага.
  • Ножи.
  • Пленка из полиэтилена.
  • Простой карандаш, ручка, маркер.
  • Скотч малярный.
  • Скребки.
  • Шпатель.

Дополнительно необходимо приобрести грунтовку, перчатки, трафареты, а также сделать эскизы рисунка.

Барельефы создаются из следующих материалов:

  • Гипса.
  • Алебастра.
  • Шпатлевки.
  • Глины.
  • Гипсовой или декоративной штукатурки.
  • Полиуретана.

Гипс – экологически чистый и простой для работы материал, из которого можно делать как простые, так и сложные изображения. На гипс легко наносятся акриловые краски, помогающие защитить барельефы от повреждения. Усиливают прочность композиции нанесение лака, грунтовки или клея.

Популярностью пользуется и пластик, вспененный по особой технологии, который называется полиуретан. К его достоинствам относятся:

  • Практичность.
  • Устойчивость к изменениям температуры и влаги.
  • Экологически чистый материал.
  • Не выгорает и не выцветает на солнце.
  • Не впитывает запахи.

Из полиуретана делают барельефы для кухни, ванной и бассейнах.

Подготовительные работы

Включают подготовку поверхности стены к созданию барельефа, и проходят в несколько этапов:

  1. Выравнивание поверхности стены.
  2. Грунтовка стены.

Выравнивание предусматривает обработку стены раствором, сделанного из песка и цемента. После этого проводится шпаклевка с помощью алебастра или растворов, которые отлично выравнивают поверхность.

На деревянной стене перед штукатуркой крепится армирующая сетка.

Во время штукатурки используют маяки, чтобы отслеживать ровность поверхности стены.

Когда штукатурка подсохнет, тогда проводится грунтовка. Для этого подойдут составы, сделанные на основе акрила, алебастра или гипса, замешанного на песке. Грунтовка наносится с помощью кисти, которая называется макловица. Она имеет большую ширину, не оставляет во время работы потеков. Если последние образовались, тогда их сразу убирают, не ожидая высыхания.

Подготовка к созданию барельефа: этапы

  • Для начала понадобиться подготовить инструменты и материалы для работы. В частности, под рукой должен находиться гипс, вода, ведро или миска для приготовления раствора, ложка, форма для барельефа.
  • Потом форма для заливки располагается горизонтально.
  • Приготовить гипсовый раствор: в емкость наливают половину стакана воды, высыпать медленно один стакан гипса, постоянно помешивая ложкой. Когда раствор станет напоминать жидкую сметану, раствор готов.
  • Перелить раствор в форму для барельефа.
  • Через час достать отливку из формы, растянув ее края. Это позволит легко достать отливку.
  • На следующий день проводится окрашивание деталей, на которые наносят гуашевые или акриловые краски.
  • Когда краска высохнет, наносится тонким слоем лак, который позволяет сделать деталь барельефа крепким и прочным, а цвета – яркими и насыщенными.

Создание рельефа и его крепление к стене: инструкция

  1. Базовую поверхность стены очистить от местной отделки.
  2. Выровнять, провести грунтовку, покрыть базовым составом. Иногда его заменяют на любой вид декоративной штукатурки.
  3. Создается фоновая фактура, для чего используется валик из поролона или ворсы.
  4. Проводится так называемый процесс «прошлепывания» войлоком или поролоном, после чего осуществляется тонирование основы. Эти этапы пропускаются, если стена обработана декоративной штукатуркой или покрыта ГКЛ.
  5. Идет формирование рельефа, который после высыхания подкрашивается сверху. Для гипса окрашивание делается специальными красками, растушевывая влажной губкой на тонкие полутона. Создать резкие переходы от одного цвета к другому помогут акриловые краски.
  6. Когда краски высохнут, тогда рельеф поддается обработке латексом, сделанным из бутадиен-стирольной смеси. Раствор помогает надолго сохранить яркость красок.
  7. Через одну-две недели рельеф рекомендуется обработать акриловым лаком.

Отдельно к стене крепится барельеф, для которого нужны крепления, обеспечивающие поддержку фигур и других деталей композиции. Монтаж барельефа на стену проводиться пошагово:

  1. Использовать рифленые гвозди, длина которых равна 80-120 мм. Их вбивают в пластиковые дюбеля.
  2. Точки крепления делаются в самых толстых местах, заранее размечаются на равномерно удаленном расстоянии друг от друга.
  3. Гвозди загоняются в стену на 50-60 мм.
  4. Над стеной должны выступать 15020 мм гвоздя, лишнее обкусываются инструментов.
  5. Сверху прикрепить барельеф, который должен выступать над шпенькой на 10-15 мм.

Скульптурные стеки, резаки и петли

Без подобных инструментов не обойтись при создании барельефов. Стеки, резаки и петли предназначены для таких целей, как:

  • Удаление лишнего раствора.
  • Выравнивание элементов барельефов, придание им нужной формы.
  • Создание объемных изображений.
  • Подравнивание углов и краев.

Если заранее отлить формы для композиции, то это ускоряет и упрощает работу мастера. Отлить можно листья, цветы, стволы и ветки деревьев, кустов. Использование литых форм визуально улучшает эффект от барельефа. Формы различной конструкции и видов продаются в специальных магазинах, или же изготавливаются самостоятельно. Для этого используют алебастр или гипс, внутри формы должны находиться армирующие каркасы. Они предназначены для сохранения целостности формы и отлитых деталей, для которых используется раствор из гипса или другого материала. Смесь должна быть жидкой, чтобы полностью заполнить все пространства формы. Каркас из металла вставляется до или после залива раствора, что обеспечивает прочность получаемой детали.

Проволочный каркас изготавливается из стальной проволоки, которая имеет толщину от 0,7 до 2 мм. Такую заготовку для формы можно использовать не только для отлива форм, но и для изготовления деталей композиции прямо на стене. Прикрепить каркас к поверхности можно с помощью дюбель гвоздей, под которые высверливаются специальные отверстия. На дюбеля наматывается один виток проволоки, после чего гвоздь забивается до самого упора.

Техники изготовления барельефов

  • Гипсование свободных, не закрепленных и не удаляемых моделей на опорной стене. Подходят для тех, кто только учатся создавать барельефы.
  • Обратное литье из гипса по модели, которая удаляется. Форму снимают, как только композиция доведена до совершенства. По форме мастер имеет возможность отлить до 30 одинаковых изделий.
  • Художественная гипсовая лепнина, которая проводится по месту на стене. Требует от мастеров наличия определенных навыков и умений по работе с гипсом, алебастром.

Барельефы той или иной техники создаются на столе, на полу или гипсокартонном листе, который потом крепится к стене. Сборные конструкции собираются по частям, и, если одна из них испорчена, то ее удаляют. К минусам таких барельефов относятся тяжелый вес, невозможность прикрепить к перегородкам и слабым стенам, сделанных из гипсокартона.

Тонирование лепнины

На основу, которая используется под рельеф, наносят тонкие слои смеси. Толщина каждого слоя не должна быть больше, чем 1-2 мм. Раствор наносят кистью, а потом размазывают специальным ножом-мастихином. Для каждого слоя замес тонируют пигментом, предназначенного для гипса.

Слои накладывают друг на друга, когда предыдущий слой еще остается влажным. Оттенки создаются кистью, затираются наждачкой (нулевкой) или же грубой металлической щеткой.

Свободное гипсование

Техника подходит для того, чтобы создавать высокие или низкие цветочные барельефы, узорные композиции. Не рекомендуется применять тонирование, что сохраняет материал. Покраске подлежат готовые детали композиции. Свободное гипсование создается их архитектурного гипса и воды. Раствор должен быть жидким и водянистым. Смесь нужна, чтобы в нее окунать все детали объемного изображения. Каждый элемент после обмакивания выкладывают на доску с пластиковой пленкой. Через время процедуру повторяют, чтобы модели загипсовались в слой от 1 до 1,5 мм. Приклеивают детали с помощью клея ПВА, акриловой штукатурки или акрилового клея.

Обратное литье

Эту технику лепнины может освоить любой новичок, который решил самостоятельно сделать на стене в квартире барельеф. Данный способ предусматривает выполнение следующих действий:

  • Модели, сделанные из гипса, пластика, пластилина и алебастра, создаются в нужном количестве с помощью отливных форм.
  • Их выкладывают на плоскую поверхность, которая застилается пластиковой пленкой.
  • Каждую модель обмазать ланолином, что позволит деталям прилипнуть к поверхности. Ланолин впитывается в течение 1-2 часов, на моделях должен появиться жирный блеск.
  • Сделать алебастровый или гипсовый раствор, которым обмазывают модели. Толщина слоя должна составлять 1 см. Раствор необходим для того, чтобы сформировать анкера и ребра жесткости.
  • Обмазку обработать каркасом из мягкой проволоки, а его ветви скрепить медной проволокой.
  • Обмазать детали раствором, сделанного из цемента и песка. Толщина слоев должна составлять 5 см и больше.
  • Сформировать опорную поверхность, которая называется изложницей.
  • Отделить детали от стола или другого материала, на котором выкладывались модели, с помощью клина.
  • Внутреннюю часть опорной поверхности защитить медной щеткой, а дефекты исправить гипсом или алебастром.
  • Снять с изложницы облой, с внутреннего ребра – фаску, которая нужна для прохождения и крепления деталей.
  • Смазать внутри изложницу ланолином.
  • Заполнить внутреннюю часть изложницы послойными шарами массы для литья.
  • Вставить формы-проушины с ручками, за которые отливку легче будет доставать.
  • Залить последний слой раствора тогда, когда проушины прочно застрянут в последнем слое.

Техника лепки

Проводится на месте, т.е. непосредственно на стене. Это позволяет получить высокий художественный эффект. Перед лепкой рекомендуется потренироваться на пластилине. Стоит учитывать, что при работе с гипсом время на исправление ошибок и потеков ограничено. Гипс застывает быстро, поэтому работу с лепкой на одном участке заканчивают до того, как начинают работы на другой части композиции.

Гипсовая лепка бывает низкой плоской, высокой или круглой. Плоская лепка делается из толстой смеси, которая наносится слоями. Каждый слой разглаживают, что позволяет сформировать рельеф и подравнять его контуры. Слои наносят на предыдущие, когда они еще не высохли окончательно. С каждым слоем мастер должен переходить на инструменты более мелкого размера.

Такие материалы, как гипс и алебастр, для человеческой кожи вредны. Они сушат ее, раздражают, поэтому создание барельефов из гипса или алебастра требует от начинающего мастера соблюдения следующих правил по организации работы:

  1. Использовать резиновые перчатки.
  2. Глаза защищать очками, которые не дают пыли и мелким частицам пыли попасть в глаза.
  3. Надевать респиратор при работе с раствором.

Подобные меры безопасности отлично защищают легкие и бронхи от пыли, штукатурки и шпаклевки. Средства защиты должны находиться на человеке в течение всего периода работы. Не рекомендуется их снимать, пока последний штрих на барельефе не будет доделан.

Немаловажно и правильно организовать рабочий процесс, что является гарантией создания красивого объемного изображения на стене. Создать оригинальный барельеф на стене квартиры или дома своими руками позволят следующие рекомендации:

  • Установить рядом со стеной мощный источник света, чтобы обнаружить все недостатки и исправить их до застывания материала.
  • Правильно дозировать компоненты для раствора, чтобы его хватало для создания всего барельефа.
  • Густота раствора должна быть оптимальной. Если смесь получается очень густой, тогда добавляется немного воды.
  • Перед работой со стеной, начинающий мастер должен немного потренироваться с нанесением смеси на деревянную поверхность.
  • Заранее стоит подготовить все инструменты и емкости, чтобы не искать их при замешивании смеси или приготовлении барельефных деталей.

Эскизы и трафареты

Создание трафаретного рисунка направлено на то, чтобы учесть все пожелания и требования жильцов квартиры, касающиеся барельефа на стене. Под трафаретным рисунком принято понимать шаблон рисунка, который выполняется на пленке, картоне или очень плотной бумаге. В некоторых случаях используется лист металла. Сначала фрагменты рисунка наносят на материал трафарета, а потом отдельные части вырезают так, чтобы образовались сквозные отверстия. Далее их закрашивают контрастными цветами, а другие части рисунка остаются белыми. К другим особенностям создания трафарета относятся следующие черты:

  • Трафареты делятся на многослойные и однослойные. Для барельефов на стенах жилых помещений применяют именно однослойные трафареты. Их легче изготовить самостоятельно.
  • Для окрашивания сквозных отверстий применяют краски, созданные на основе эмали, акрила или воды и эмульсии.
  • Краски наносятся на стену губкой или валиком, хотя часто применяют специальные аэрозоли. Кисти применять не рекомендуется, чтобы не деформировать границы рисунка. Валик позволяет избежать затекания краски под шаблон.

Какие узоры стоит выбирать для создания трафаретов и эскизов? Предпочтения отдаются следующим мотивам:

  • Растительным – они позволяют создать естественную или сюрреалистическую картину на стене. И цветы, и ветки, и деревья всегда выглядят изящно, идеально вписываясь в любой интерьер квартиры. Кроме того, цветы подходят для каждой комнаты в квартире или дома, их можно наносить на стены на кухне и в ванной.
  • Анималистическим. На стене замечательно смотрятся изящные изображения кошек и других животных, в том числе сказочных и волшебных. Часто используют изображение кошек. Продолжением «кошачьей» темы являются следы на стене львов, тигров, леопардов, тигриные полосы.
  • Геометрическим. Особенно это касается прямых и простых линий, которые могут выглядеть стильно и замысловато.
  • Бордюрным. Акцент делается на то, чтобы повторять несколько раз один и тот же рисунок. Для бордюрных трафаретов характерна лаконичность и большое разнообразие тематики – от бабочек до несложных орнаментов.

Часто изготавливаются эксклюзивные трафареты, которые отражают индивидуальные черты жилья, комнаты взрослого или ребенка, кухни, прихожей или ванной.

Для того, чтобы изготовить трафарет самостоятельно, стоит придерживаться таких правил:

  1. Распечатать рисунок оригинального формата или масштабировать его до нужного размера.
  2. На рисунок нанести сетку с ячейками, которые имеют размеры 1 на 1 сантиметр.
  3. На другой лист бумаги или картона нанести сетку, которая будет иметь ячейки большего размера.
  4. Сетка нужна для того, чтобы аккуратно переносить все фрагменты рисунков.
  5. После этого рисунок переносится на картонку, пленку, металл.
  6. Вырезать шаблон по намеченным линиям.
  7. Вырезание проводится острым ножом, что позволит получить ровные и четкие границы линий.

Бумажные шаблоны не получится использовать многократно, максимум – 2-3 раза, поскольку бумага от раствора размягчается. Рисунки из бумаги подходят для изготовления одиночных барельефов. Более долговечными являются пленочные и металлические трафареты – они крепятся к стене двусторонним скотчем.

Чтобы сделать барельеф на стене квартиры самостоятельно, необходимо придерживаться всех рекомендаций и правил, указанных выше. Прежде, чем приступать к работе, создается детальный эскиз будущего изображения, приобретаются инструменты, готовиться рабочее место и стена. И только потом, без спешки, можно приступать к работе. Процесс изготовления барельефа много времени не займет, если тщательно подготовиться, осветить место работы, посоветоваться со специалистами и сделать прочный шаблон.

Сегодня чрезвычайно модным стало использовать в интерьере барельеф. Своими руками выполнить его совсем не так сложно, как это может показаться на первый взгляд. Но некоторые усилия приложить придется.

Делаем простой барельеф своими руками

Если хочется обычное жилище превратить в нечто особенное, можно вовсе не тратиться на новую обстановку. Достаточно изменить дизайн помещения, сломав стереотип о том, что стена обязательно должна быть ровной. Для начинающего мастера подойдёт самый простой барельеф, своими руками создать который можно при помощи готовых, купленных в магазине Разведённый раствор гипса осторожно заливают в форму таким образом, чтобы не было пузырьков воздуха. Застывает гипс полностью в течение суток, затем деталь вынимают из формы. Этот простейший барельеф, своими руками изготовленный на основе купленных форм, следует наклеить на стену, получив подобие натурального камня или старинной лепнины.

Барельеф из шнура

Вторым довольно простым способом можно выполнить барельефы в используя обычную бельевую верёвку и гипсовый раствор. На кусок пенопласта или ДВП наносится рисунок, затем в соответствии с нанесёнными линиями укладывается смоченная в гипсовом растворе верёвка. После высыхания выпуклости вместе с остальной поверхностью обрабатываются гипсовым раствором при помощи кисти. Готовый барельеф можно использовать для отделки, приклеивая его на стену. Но также допускается использование этого способа для декора мебели, например В данном случае вовсе не нужно отделывать предмет плитками, достаточно поставить скамью «на попа» и выполнить барельеф сначала на одной её стороне. Затем, после высыхания, процедуру выполняют на другой стороне. Последним этапом будет окрашивание скамьи «под камень» или «под металл». Роскошно смотрится такой предмет, покрытый чёрной краской, и дома, при создании имитации чугунной древней вещи.

Барельеф из трафаретов

Рисунок будущего барельефа переводится на пенофол и вырезается. Нужного размера гипсоволокнистый лист покрывают грунтовкой, на которую накладывается вырезанная из пенофола фигура. Разведённой шпатлёвкой затираются все неровности на трафарете. Если решено сделать барельеф на основе трафарета непосредственно на стене, используют тот же алгоритм, только фигуру из пенофола (трафарет) приклеивают сразу на стену, затирая шпатлёвкой пустоты и неровности. Можно вылепить на трафарете более мелкие детали, используя, например, солёное тесто — оно хорошо держит форму, не так быстро сохнет, поэтому есть время поправить барельеф, более кропотливо заняться «мелочами».

Фантазию мастера воплощаем в реальность

Многих любителей волнует вопрос о том, как сделать барельеф своими руками по собственному замыслу? Здесь используют обычно метод отливки деталей барельефа в формах с последующим приклеиванием на стену. Но вот форму мастер будет делать уникальную. Для этого ему понадобится герметик из силикона и шаблон-образец, с которого будет отливаться форма. В качестве шаблона может быть использована старинная гравюра, статуэтка, но можно вылепить образец и из пластилина на собственное усмотрение. Очень важно образец смазать вазелином или маслом перед тем, как опустить его в форму, наполненную герметиком из силикона. После изъятия образца у мастера в руках остаётся форма для отливки барельефа. Второй этап изготовления уникального декора помещения — отливка детали барельефа. Для этого в полученную форму следует уложить гипсовый раствор и выждать время, пока он затвердеет. Третьим этапом будет прикрепление детали барельефа на стену и его покраска. В некоторых случаях всю стену вместе с выпуклостями покрывают одним цветом, в других — стоит подумать о том, как выделить объёмное изображение, чтобы подчеркнуть его очертания. От терпения, аккуратности, фантазии и вкуса человека, решившего украсить своё жилище барельефом, зависит результат его труда.

Красочные барельефы – объемные лепные картины – нечасто можно увидеть на стенах и потолках частных домов и квартир. Стоимость ручной работы по лепке и росписи скульптурных панно слишком высока и услуги мастеров доступны не каждому. Поэтому рядовому домовладельцу, желающему таким способом украсить жилище, ничего не остается, кроме как сделать барельеф на стене своими руками. Но поскольку не все люди наделены художественными способностями, мы предлагаем рассмотреть упрощенные техники создания подобных изображений.

Отливаем лепнину в формах

Чтобы изваять барельефную декорацию на всю стену, показанную ниже на фото, нужно иметь навыки рисования, поскольку на поверхность сначала наносится ее контур. Если вы талантливы в другой области, то выход простой: изготовить силиконовые формочки, отлить в них гипсовые украшения и наклеить на стены.

Справка. Конечно, можно пойти более простым путем: купить по доступной цене декоративные элементы лепки, сделанные из современных материалов – полиуретана либо пенопласта. Но куда привлекательнее и приятнее создать индивидуальный узор на свой вкус, подходящий к дизайну комнаты.

Задача номер один – изготовление объемного прототипа — контррельефа, основы для будущей формы. Как правило, настенными деталями пейзажа выступают различные цветы, виноградная лоза и другие элементы природы, которые одинаково хорошо смотрятся в любой комнате – кухне, спальне или гостиной. Прототип понравившегося узора можно сделать такими способами:

  • вылепить из пластилина или глины;
  • вырезать из дерева;
  • перенести контуры картинки на бумагу и придать им рельеф с помощью гипсовой штукатурки, как показано на видео в конце раздела:
  • наконец, применить готовые выпуклые изображения и фигурки.

Так выглядит форма из силикона

Примечание. К лепке контррельефа вы можете привлечь всех членов семьи, в том числе ребенка, умеющего хорошо обращаться с пластилином.

Теперь необходимо приобрести силикон с катализатором отвердевания, чье количество зависит от размеров получившейся скульптуры, и дальше действовать по такой инструкции:

  1. Изготовьте ванночку для заливки, чьи борта выше прототипа на 1 см. Простейший вариант – уложить контррельеф на стекло и вылепить вокруг пластилиновые бортики.
  2. Смешайте силикон с катализатором в пропорциях, указанных на упаковке. Чтобы контролировать качество перемешивания, в раствор можно добавить немного пищевого красителя. Залейте его в ванночку.
  3. Дождавшись застывания, извлеките силиконовую форму и удалите ножницами облой по краям.
  4. Приготовьте раствор гипса или алебастра (консистенция – как у жидкой сметаны) и заполните углубление в форме, выступающую часть снимите шпателем. Дайте 10-15 минут на отвердевание.
  5. Извлеките готовый барельеф, обработайте его края и приклейте на стену, потолок или домашний камин.

Заливка прототипа силиконовым раствором

Совет. Если ваш узор имеет тонкую и вытянутую форму, то после заливки гипса аккуратно заложите по всей длине 1-2 обрезка стальной проволоки для прочности.

Как барельеф своими руками отливается из гипса, продемонстрировано на видео:

Наносим рельефное изображение — мастер-класс

Если с рисованием у вас все в порядке и есть желание стать начинающим скульптором, то для нанесения барельефа не обязательно делать формочки. Создайте объемный узор из цветов прямо на стене, пользуясь такой технологией:

  1. Очистите и выровняйте поверхность стены. Обработайте ее грунтовкой глубокого проникновения и выждите 30 мин, пока она высохнет.
  2. Приготовьте гипсовую штукатурку и нанесите ее равномерным слоем толщиной 3-4 мм. Делать поверхность гладкой не нужно.
  3. Пользуясь простым инструментом – пластиковой ложкой, шпателем и мастерком, выполните желаемый рисунок. Ниже на фото изображен пример – орнамент из распустившихся роз.
  4. Когда штукатурка застынет, аккуратно удалите широким шпателем выступающие края получившихся лепестков. При необходимости подработайте рисунок канцелярским ножом.
  5. Покройте барельеф грунтовкой. Чтобы не было пропусков, в нее рекомендуется добавить немного красителя.

Рисунок формируется обычной ложкой

Примечание. Рисунок наносите всплошную, не оставляя пустого места. Размеры элементов не играют роли и могут быть различными, главное, чтоб в целом картина смотрелась хорошо.

По окончании готовый барельеф остается покрасить кистью – макловицей. Концы лепестков можно подкрасить другим цветом с помощью широкой плоской кисточки, как это показано в мастер-классе на видео:

Создаем полноценный барельеф

Это наиболее сложная методика, требующая не только умения рисовать, но и некоторых навыков в наложении фактурной штукатурки. Начинать работы нужно с выбора рисунка и места на стене, куда он будет нанесен в объемном виде. Следует правильно оценить освещенность участка, поскольку барельеф прекрасно смотрится в интерьере благодаря игре света и тени. Если удачно подобрать место не получается, то делайте картину на любой стенке, но впоследствии установите над ней 2-3 светильника, как это реализовано на фото.

Совет. При наложении большого рельефного узора мастер находится вплотную к поверхности и не может видеть, как меняется вся картина в процессе работы. Поэтому для начинающего скульптора важно научиться оценивать правильность действий и почаще смотреть на результат своих трудов со стороны.

Для создания барельефа используйте следующую технику:

  1. Перенесите контуры выбранного рисунка на поверхность стены. Есть 2 способа: просто нарисовать их карандашом либо скопировать на прозрачную пленку. Последняя прикладывается к стене, куда уже нанесен тонкий слой шпаклевки либо марсельского воска, и контур выдавливается по линиям слегка заостренным предметом.
  2. Придайте рисунку объем путем наложения на поверхность гипсовой штукатурки (консистенция – густая). Это нужно делать в несколько слоев и без спешки, формируя очертания каждой детали шпателем либо другим удобным инструментом.
  3. Поскольку раствор застывает долго (около 3 часов), придайте барельефу четкость, снимая лишнюю штукатурку канцелярским ножом или узким шпателем. Если убрали слишком много, то потом подправите финишной шпаклевкой.
  4. После затвердевания выпуклого изображения удалите оставшиеся острые края и зачистите узор наждачной бумагой.

Совет. Не используйте для нанесения растворы чистого гипса и алебастра, они застывают слишком быстро и не позволяют корректировать детали рисунка. Не забудьте подготовить поверхность стены – выровнять и покрыть грунтовкой.

Когда барельеф готов, его можно окрасить в желаемый цвет (обычно – белый) либо выполнить роспись, создав настоящую картину. Как это делает мастер, показано на видео:

Заключение

Самостоятельное создание барельефа – дело непростое. Запаситесь терпением и временем, а в процессе работы соблюдайте аккуратность. Без опыта не стоит сразу браться за большое изображение, вначале потренируйтесь и нанесите маленький 3D рисунок на дощечку или другую ровную поверхность. Это позволит разобраться в нюансах формирования мелких деталей и освоить технику работы с раствором.

Барельеф – это условно объемный рисунок, украшающий внутренние, а иногда и внешние стены дома или квартиры. В отличие от фресок и скульптур, барельеф изготавливают непосредственно на стене, благодаря чему он гораздо органичней вписывается в интерьер или экстерьер дома. В этой статье мы расскажем, какие инструменты, знания и умения необходимы для создания барельефа, а также дадим подробную инструкцию по созданию такой декорации, что позволит вам самостоятельно украсить свой дом различными картинами.

Какие умения необходимы для создания барельефа

Для создания барельефа потребуются следующие умения:

  • рисовать;
  • создавать объемные изображения;
  • работать с алебастровыми и гипсовыми растворами;
  • создавать трафареты и работать с ними;
  • работать с проволокой и создавать из нее конструкции.

Любой барельеф это частично объемная картина, которая должна создавать ощущение объемного рисунка. Если это листики и цветочки, то они должны быть не двухмерными, а создающими иллюзию объема. Если это более сложное изображение, то и оно должно создавать иллюзию полного объема. Поэтому без умения создавать объемные изображения и красиво рисовать лучше даже и не пытаться делать барельефы, потому что впоследствии придется устранять последствия вашего творчества. Не менее важно и умение работать с гипсовыми и алебастровыми растворами, ведь необходимо четко знать время жизни раствора, оптимальные параметры густоты для различных работ, возможность смешивания с красителями.

Ведь для создания барельефа необходимы растворы, которые хоть и незначительно, но отличаются по густоте. Очень важно умение создавать трафареты, ведь без них очень сложно очертить контуры будущей картины, особенно если вы не обладаете большими художественными талантами и высокой квалификацией штукатура-маляра. Для создания объемных изображений толщиной свыше 10 мм, а при неправильном подборе густоты и вязкости раствора 5 мм, необходимо создание каркаса, который предотвратит растрескивание гипса или алебастра.

Инструменты

Для работы вам потребуются:

  • малярные кисти различных форм и размеров, включая макловицу;
  • мастихины; скульптурные стеки разных размеров;
  • кельма;
  • мерные ложки;
  • емкость для замешивания шпатлевки;
  • дрель-перфоратор с набором сверл по дереву и бетону;
  • отвертки плоская и крестовая;
  • пассатижи;
  • чистые тряпки;
  • мощный источник света;
  • прочные козлы или леса;
  • спецодежда, респиратор и защитные очки.

Подготовка стены

Подготовка стены включает в себя два этапа:

  1. Выравнивание;
  2. Грунтовку.

Во время выравнивания вы штукатурите песчано-цементным раствором стену, затем выравниваете гипсовыми или алебастровыми шпаклевками, чтобы придать ей необходимую ровность. Если вы хотите сделать барельеф на деревянной стене, то придется сначала закрепить армирующую сетку, затем заштукатурить. Обязательно используйте маяки (направляющие, помогающие сделать поверхность ровной) . Для грунтовки используйте акриловые, алебастровые или гипсовые составы с большим содержанием песка – это позволит создать необходимую шершавость поверхности и улучшит адгезию растворов для создания барельефа. Используйте лишь те грунтовки, на которых написано, что они подходят для алебастровых и глиняных составов. Очень удобно наносить грунтовку кистью-макловицей благодаря большой ширине. Грунтуя поверхность стены, не оставляйте потеков, потому что после высыхания их будет сложно убирать, а оставленные потеки негативно повлияют на внешний вид барельефа.

Четких рекомендаций по созданию барельефов не существует, потому что каждый мастер использует наиболее удобную ему комбинацию действий. Одни создают барельеф непосредственно на стене, другие сначала отливают его элементы их гипса или алебастра, затем вписывают их в общий дизайн картины. Одни делают псевдообъемное изображение тонким слоем раствора, другие создают полностью объемные картины толщиной в 30 и более сантиметров. Все зависит от квалификации, художественного вкуса и таланта мастера. Тем не менее, одну рекомендацию мы дадим – чтобы набить руку и не испортить стену, создайте барельеф на куске фанеры , ДСП или ОСП, который после завершения работ можно повесить на стену. Если же что-то пойдет не так и вы загубите барельеф, то возьмете новый кусок фанеры и будете тренироваться на нем.

Ниже мы опишем несколько техник, которые помогут вам создавать красивые барельефы:

  • работа с трафаретами;
  • использование скульптурных стеков, резаков и петель;
  • отливка форм;
  • крепление проволочного каркаса к стене;
  • работа с пленкой.

Работа с трафаретами

Для трафарета можно как нарисовать самому, так и скачать из интернета, распечатав на бумаге. После этого необходимо определиться с материалом трафарета и его толщиной, а также способом изготовления, поэтому мы рекомендуем воспользоваться уже готовыми трафаретами, которые можно приобрести в магазинах, торгующих товарами для декора. Трафарет необходим для создания контуров будущей картины, после чего вы сможете с помощью стеков придать этим контурам нужную объемность. Работа с трафаретом не вызывает трудностей – расположите его на стене и зафиксируйте любым способом, затем заполните густым гипсовым или алебастровым раствором. Помните, чем больше толщина трафарета, тем гуще должен быть раствор. Если вы используете слишком жидкий раствор, то после снятия трафарета контуры барельефа смажутся, поэтому желательно сначала потренироваться на доске, чтобы не пришлось заново подготавливать стену.

Использование скульптурных стеков, резаков и петель

Эти инструменты вы можете приобрести в соответствующих магазинах. Если у вас хорошо развиты пространственное воображение и художественные навыки, то вы можете эффективно использовать эти инструменты, даже не будучи профессиональным скульптором. Ведь с их помощью удаляют излишки раствора, придавая определенному участку барельефа нужную форму. С помощью этих инструментов можно создавать любые объемные изображения, все зависит от вашей фантазии, художественного вкуса и пространственного воображения. Эти инструменты не будут лишними и при создании объемных барельефов, ведь с их помощью вы сможете подравнять края, придавая каждому слою раствора необходимые формы.

Отливка форм

Использование заранее отлитых форм сильно упрощает создание объемных композиций. К примеру, в формах отливают листья, которые затем крепят к стене и создают ствол и ветви дерева. В результате получается, что ствол и ветви являются частью стены, а листья находятся отдельно, что улучшает визуальное восприятие барельефа и производимый им эффект. В магазинах продают силиконовые и полиуретановые формы любых размеров и рисунков. Для создания барельефа необходимо не только отлить формы из гипса или алебастра, но и сделать у них внутри армирующий каркас – это предотвратит растрескивание получившейся детали и облегчит крепление к стене, ведь держать деталь будет не только клей или шпаклевка, но и проволока.

Некоторые формы необходимо смазывать касторовым маслом (об этом должно быть написано в инструкции к форме), другие формы не нуждаются в такой операции. Для заливки в формы необходимо использовать гораздо более жидкий раствор, чем для работы непосредственно на стене. В большинстве случаев раствор по густоте делают аналогичным жидкой сметане, что позволяет качественно заполнить форму и обеспечить хорошую прочность детали. Металлический каркас можно вставлять в форму как до, так и после заливки гипса или алебастра, оба метода обеспечивают одинаковую прочность, поэтому все зависит от личных предпочтений.

Крепление проволочного каркаса к стене

Проволочный каркас позволяет не только крепить тяжелые навесные элементы декорации, но и предотвращать растрескивание гипса и алебастра при слишком толстом (свыше 7–10 мм) слое, благодаря чему появляется возможность создавать фигуры большой толщины. Толщина проволоки зависит от места ее применения и назначения – для крепления внешних декоративных элементов используют стальную проволоку толщиной 2–3 мм. Она обладает высокой прочностью и жесткостью, благодаря чему эффективно удерживает внешнюю конструкцию до высыхания гипсового или алебастрового покрытия. Для армирования деталей большой толщины можно использовать стальную проволоку толщиной 0,7–2 мм, которая обладает меньшей жесткостью и массой, поэтому с ней легче работать. Для крепления проволоки к стене удобно использовать дюбель-гвозди, для чего под дюбель с помощью перфоратора сверлят отверстие, затем на пластиковую обойму наматывают 1 виток проволоки и дюбель-гвоздь забивают до упора. Если вы крепите проволоку к деревянной стене, то там технология иная – 1 виток проволоки наматывают на саморез с резьбой по дереву, после чего его вкручивают в стену до упора. При необходимости (если приходится использовать саморез большой длины/толщины или стены выполнены из твердой древесины) в стене просверливают отверстие диаметром в 2 раза меньше диаметра самореза, что облегчает его вкручивание, но не ослабляет фиксацию в стене.

Работа с пленкой

Пленку используют для создания псевдообъемных композиций на слое асбестовой или алебастровой штукатурки небольшой толщины. Сначала на пленку маркером наносят рисунок в масштабе 1:1, затем на выбранный участок стены наносят слой штукатурки толщиной 3–6 мм и накладывают сверху пленку, ориентируя рисунок в пространстве. После этого обводят контуры рисунка ручкой и снимают пленку, а рисунок остается на слое штукатурки. Теперь можно с помощью стеков убирать лишнее, создавая выбранный рисунок и придавая ему объем.

Гипс и алебастр при попадании на кожу излишне сушат ее, поэтому желательно работать в резиновых перчатках. Кроме того, обязательно используйте защитные очки, это защит вас от попадания штукатурки или шпатлевки в глаза. Дозируя раствор, насыпая его в емкость для перемешивания и перемешивая, одевайте респиратор – работать в нем не очень удобно, но, если вы просыпете раствор или иным способом поднимете пыль, он защитит ваши бронхи и легкие от поражений.

Чтобы создать красивый барельеф, необходимо правильно организовать рабочий процесс. Мощный источник света поможет обнаружить малейшие недочеты, благодаря чему вы легко исправите их до застывания смеси.

Если же дефект будет обнаружен после застывания смеси, то устранить его будет гораздо сложней, ведь застывший гипс или алебастр придется обрабатывать не стеками, петлями или крючками, а наждачной бумагой. Вы должны научиться «на глаз» определять количество раствора, которое сможете переработать до застывания, в противном случае вы будете постоянно выкидывать застывшие излишки. Время жизни раствора зависит от его состава и указано на упаковке, там же указано оптимальное соотношение сухой смеси и воды, поэтому правильно определяйте количество раствора, необходимого для той или иной операции, а также регулируйте его густоту, изменяя количество воды. Четкое понимание необходимого количества и густоты раствора приходит лишь с опытом, поэтому сначала тренируйтесь на кусочках фанеры или ДСП и не переживайте, если что-то не получается, со временем вы научитесь.

Барельеф — Три проекта

После того, как я недавно сделал для клиента заднюю панель из венецианской штукатурки, я снова поймал кинестетическую ошибку практических проектов. В последнее время я был увлечен просмотром видеоуроков некоторых европейских мастеров скульптуры Bas Relief на стенах.Некоторые из моих любимых — Sanal Sanat и Bell De La Vega

У них удивительный талант, и я был вдохновлен попробовать более фактурную скульптуру в недавней работе над магнолией. Перевод продуктов в Европу был сложной задачей, и я нашел разные рецептуры для смешивания штукатурки. Некоторые из них просты — «Парижская штукатурка», а для более профессиональных требуется более сложный рецепт с использованием столярного клея для обеспечения прочной прочности и долговечности их работы.

Проблема со смесью столярного клея заключается в том, что вы должны правильно сбалансировать ее.В сентябре я буду вести класс в Art Room в Green Cove для тех, кто хочет погрузиться в это веселье!

Мои первые 3 проекта:

Комиссия Магнолии

Он будет обрамлен и свешен над раковиной того же клиента, что и фартук из Венецианской штукатурки с 4 металлами.

Моей первой попыткой был P.O.P. на холсте огромный провал, он рассыпался, и я его соскоблил. Я купил доску нужного размера, и после нанесения слоя венецианской штукатурки в качестве фона, а затем новой смеси штукатурки и столярного клея, морилка на доске просочилась.Меня это действительно не беспокоило, и мне понравился эффект антиквариата, но я все же покрыл его большую часть в следующей картине.

На фотографиях не показан истинный блеск металлика, но он содержит металлическое золото, жемчуг на лепестках и бирюзовый металлик на листьях.

Цапля

Пока смесь готовилась, мне нужно было запустить еще несколько проектов. Эта цапля напоминала многих, которых я рисовал на протяжении многих лет, работая художником-монументалистом на всем пляже Понте-Ведра и Первом побережье.

Тогда я решил сделать ему бронзовую скульптуру с патиной.

Мне пришлось использовать проволочную кисть dremel, чтобы создать текстуру перьев. Он доступен для продажи в Coastal Collection в разделе Originals.

У меня был этот набор полотен, называемый диптихом, из прошлого неудачного проекта текстуры, поэтому я покрыл его Венецианской штукатуркой. Единственный раз, когда я бы подумал о том, чтобы сделать Bas Relief на холсте, это если бы он сначала имел твердую прочность слоев краски и штукатурки.Это ТВЕРДЫЙ.

Тогда я решил превратить их и в бронзовые скульптуры!

Мои следующие проекты — это доски меньшего размера, коллекция птиц, и мы посмотрим, смогу ли я сделать большую часть скульптуры, пока она еще влажная. Я рекомендую вам зайти на Youtube и посмотреть несколько обучающих программ . Это завораживает !!

Amazon.com: Картины майя для гостиной Черно-белые картины Картины с рельефом ацтеков Многопанельные принты на холсте Домашний современный декор Произведение искусства солдатского племени Жикле в рамке, готовое к развешиванию (50’W x 24»H): Плакаты и Печать

Размер: 50 футов x 24 дюйма | Цвет: Artwork-09

Настенный декор Описание: Древняя Мексика, майя, ацтеки; картины ацтеков
Ацтеки (/ ˈæztɛks /) были мезоамериканской культурой, которая процветала в центральной Мексике в постклассический период с 1300 по 1521 год.Народы ацтеков включали в себя различные этнические группы центральной Мексики, в частности те группы, которые говорили на языке науатль и доминировали в значительной части Мезоамерики с 14 по 16 века. Культура ацтеков была организована в города-государства (альтепетль), некоторые из которых объединились, чтобы сформировать союзы, политические конфедерации или империи.

Холст
Наши портретные картины на холсте имеют очень гладкую текстуру и плотное переплетение. Идеально подходит для картин, требующих множества деталей.
Хлопковые холсты премиум-класса
Музейное качество

Произведение искусства в рамке
Это произведение искусства поставляется уже в рамке, готовым к развешиванию, к каждой панели уже прикреплен широкий крючок для удобного подвешивания.

Giclee Matching:
Используется для гостиной, спальни, кухни, ванной комнаты, столовой, комнаты для гостей, гостиной, коридора, офиса, гостиницы, кафе, ресторана, бара или у камина, за диваном.

Печать по индивидуальному заказу
Наши отпечатки на холсте также могут быть выполнены по индивидуальному заказу в соответствии с вашим размером, фотографиями или изображениями.Добро пожаловать, чтобы связаться с нами по почте.

Идеальная идея для подарка:
Это настенное произведение искусства — больше, чем обычный плакат для печати на холсте, это уникальное произведение оригинального искусства с потрясающей текстурой. Идеальный подарок для себя и для близких, который предназначен для свадьбы, юбилея, Дня благодарения, Рождества, Дня матери, Дня отца, Валентина, дня рождения и других.
Полотно предназначено для свадьбы, юбилея, дня благодарения, Рождества, Дня матери, Дня отца, Валентина, дня рождения и других.

Wall Art Package:
Ваши картины будут тщательно упакованы в пузырчатую пленку и картон, чтобы они были доставлены вам в идеальном состоянии.

Скульптура барельефа — Smart Art

Барельеф, произносится как барельеф, также известный как барельеф, происходит от итальянского словосочетания bass-relievo. По сути, это скульптура, которая всегда выступает из окружающей поверхности. Проекция тонкая, а смоделированная форма никогда не подрезается.Барельеф — лишь один из многих видов этого стиля. Стоит отметить, что мы видим эту форму искусства в повседневной жизни, например, на монетах, которые мы используем для денежных знаков, таких как четвертаки, гроши и т. Д. Другие стили, такие как средний и горельеф, предусматривают различные выражения. В частности, барельеф — это также техника лепки, при которой вы работаете с панно из глины (среди других материалов), лепя, чтобы поднять фигуры или рисунки над поверхностью. Сегодня мы начнем с барельефа, так как это отличное введение для любого новичка, интересующегося скульптурой рельефа.Созданный путем вырезания материала, такого как дерево, камень, слоновая кость, нефрит и т. Д., Или добавления материала на гладкую поверхность глины, мы можем выбрать наш материал, который соответствует желаемому произведению искусства.

Вознесение, когда Христос передает ключи от Святого Петра, Донателло 1428

Согласно сайту Pigmentti.com, мы, по сути, моделируем 2D-плоскость для создания и выделения фигур и объектов, создавая трехмерный вид, который можно рассматривать со всех сторон с небольшими искажениями.В качестве альтернативы материал также можно вырезать из двухмерной плоскости, используя технику под названием Graffito. Выступающие фигуры, вырезанные на поверхности или добавленные к ней, остаются довольно мелкими. Если объект выглядит более чем наполовину приподнятым над фоном, это считается горельефом. Так что помните, неглубокий означает низкий рельеф, а все, что выше середины высоты, — горельеф. Интересно, что барельефы — одни из первых обнаруженных человеком художественных творений. Эти ранние работы часто украшены красками, чтобы еще больше подчеркнуть рельеф, и их можно найти на стенах пещер.Их называют петроглифами. Древние египтяне и ассирийцы были следующими, кто перенял этот стиль работы в своих каменных зданиях и пирамидах, что привело к влиянию на греческие и римские здания, такие как фриз Парфенона, который украшает верхнюю часть наоса Парфенона и имеет рельефные скульптуры Посейдона, Аполлона. , и Артемида. -Pigmentti.com

Битва кентавров, Микеланджело

В средние века, с V по XV век, популярность барельефов продолжала расти.Возможно, его успех был частично связан с тем, что у него была довольно конкретная повестка дня, поскольку он использовался для празднования жизни важных религиозных событий и деятелей. Религия в то время была постоянным заявлением в искусстве, поэтому неудивительно, что эта техника лепки стала популярной в церквях. Романские молельные дома были краеугольным камнем для показа барельефов, что позволяло праздновать религиозные события и фигуры. Согласно Pigmentti.com, это был один из первых шагов в западной культуре, позволивший барельефам процветать, прежде чем они стали основным продуктом роскошного дизайна.В период с 14 по 17 века, также известный как период Возрождения, мы видели, как Великие мастера начали использовать барельефы. Такие легенды, как Донателло и Микеланджело, создали невероятные произведения, такие как The Battle Of Centaurs и Madonna and Child . Донателло, например, объединил свои работы с горельефом, чтобы создать свою уникальную перспективу. Микеланджело устроил «Битву кентавров» по ​​заказу Лоренцо Медичи. Медичи был государственным деятелем того времени и поддерживает идею о том, что религиозные деятели следует чествовать, и это было частью национальной повестки дня.

Мадонна с младенцем, Донателло 1435

По мере приближения к XIX веку мы видим легендарные исторические памятники, такие как скульптура на парижской Триумфальной арке с барельефом. Это переносит нас в современную эпоху этого стиля скульптуры. Здесь часто встречаются небольшие работы с барельефом. В современной культуре сочетание с горельефом также очень распространено, и, как мы читали ранее, это сочетание в значительной степени популяризировалось Донателло.Ощущение глубины дает более богатый вид на произведение. Одна из самых интересных областей использования барельефов в современной культуре — это дизайн интерьера. По данным сайта pigmentti.com, особенно в более роскошных помещениях, барельеф обычно используется для создания координационных центров в комнате, а также для украшения стен, потолков, куполов, дверных проемов, колонн, фонтанов и других архитектурных элементов в помещении. Как интересно, что то, что когда-то использовалось для поддержки статуса и силы религиозной иконографии, перешло в руки художников с разных уровней и точек зрения.Дизайн интерьера позволяет пейзажи, повествования, полные прихоти, и даже архитектурные детали, пересекаются с барельефами.

Импрессионизм и модернизм легко вписываются в этот вид искусства, во многом благодаря детализированному характеру барельефа, и позволили этому виду искусства оставаться современным. Обновления по желанию клиентов легко выполняются в современном барельефном дизайне. Согласно пигментти, элементы ар-деко, ар-нуво и искусства и ремесла пользуются большой популярностью среди дизайнерских идей на текущем рынке.com.

Ниже мы видим современный образец барельефа великого скульптора Саттона Бетти. Важно увидеть, как мы до сих пор выражаем себя с помощью такого древнего вида искусства. Саттон объясняет: «В зависимости от того, чего я пытаюсь достичь, [оно] будет определять, должно ли оно быть высоким или низким [облегчением]». Далее он говорит, что использование фотографии в качестве ориентира для их скульптуры оказывается полезным. «Например, если в композиции есть движение, мне нравится делать горельеф.Такой вид рельефа позволяет мне сосредоточиться на анатомии, но, кажется, затрудняет точное сопоставление, в основном потому, что я использую только одну фотографию для справки. На создание барельефов у меня уходит немного меньше времени, но я чувствую себя увереннее, если мне больше нравится портрет ». Вдохновленный самим Микеланджело после поездки в Италию, Бетти начал свою карьеру в скульптуре примерно в начале 2000-х и создал множество работ, в том числе барельефы и горельефы. В настоящее время живя в Колорадо, где он продолжает лепить, вы можете узнать больше об этом современном художнике по рельефу и скульптуре на https: // www.suttonbetti.com/about/.

Allysa by Sutton Betti

Мы надеемся, что ноябрьская «умная» художественная коробка принесет вам увлекательное начало в создании скульптурных барельефов. Не забывайте держать вдохновение в своей работе, особенно когда начинаете что-то новое. Независимо от того, лежит ли ваш вкус у великих мастеров, таких как Микеланджело и Донателло, или с современной простотой, которую мы находим в удивительной Саттон Бетти, этот новый причал, называемый барельефом, будет веселым и захватывающим.Мы знаем, что благодаря сочетанию материалов этого месяца и вашему желанию творить, ваши скульптуры будут потрясающими в этом месяце. Используйте следующие хэштеги и поделитесь ими в Instagram, чтобы иметь возможность разместиться в нашем блоге. #smartbox #smartartproject #smartartweekly

Ноябрьская Smart Art Box

1. Наборы различных инструментов для лепки

  1. Набор акриловых красок, 8 предметов
  2. Набор кистей
  3. Sculpey Air Dry Clay Глина сухая на воздухе
  4. Доска МДФ

Изучите историю барельефной скульптуры

Французский термин от итальянского basso-relievo («барельеф»), bar-рельеф (произносится как «bah ree · leef») — это скульптурная техника, в которой фигуры и / или другие элементы дизайна едва ли более заметны. чем (общий плоский) фон.Барельеф — это лишь одна из форм рельефной скульптуры: фигуры, созданные в горельефе, кажутся более чем наполовину приподнятыми над своим фоном. Интаглио — это еще одна форма рельефной скульптуры, в которой скульптура фактически вырезана из такого материала, как глина или камень.

История барельефа

Барельеф — техника древняя, как художественные исследования человечества, и тесно связана с горельефом. Некоторые из самых ранних известных барельефов находятся на стенах пещер, вероятно, 30 000 лет назад.Петроглифы — изображения, вклеенные в стены пещер или на другие скальные поверхности — также обрабатывались цветом, что помогало подчеркнуть рельефы.

Позже барельефы были добавлены на поверхности каменных построек древних египтян и ассирийцев. Рельефные скульптуры также можно найти в древнегреческой и римской скульптуре; Известным примером является фриз Парфенона с рельефными скульптурами Посейдона, Аполлона и Артемиды. Крупнейшие барельефные работы создавались по всему миру; важные примеры включают храм в Ангкор-Ват в Камбодже, греческий мрамор Элгин и изображения слона, лошади, быка и льва в столице львов Ашоке в Индии (около 250 г. до н. э.).

В средние века рельефная скульптура была популярна в церквях, и некоторые из самых замечательных примеров украшали романские церкви в Европе. Ко времени Возрождения художники экспериментировали с сочетанием высокого и низкого рельефа. Создавая фигуры на переднем плане с высоким рельефом и фон с барельефом, такие художники, как Донателло (1386–1466), смогли предложить перспективу. Дезидерио да Сеттиньяно (ок. 1430–1464) и Мино да Фьезоле (1429–1484) выполнили барельефы из таких материалов, как терракота и мрамор, а Микеланджело (1475–1564) создал более высокие рельефы из камня.

В 19 веке барельефная скульптура использовалась для создания драматических произведений, таких как скульптура на Парижской Триумфальной арке. Позднее, в ХХ веке, рельефы создавали художники-абстракционисты.

Американские скульпторы-рельефы черпали вдохновение в итальянских работах. В первой половине XIX века американцы начали создавать рельефные работы на зданиях федерального правительства. Возможно, самым известным скульптором барельефов в США был Эрастус Доу Палмер (1817–1904 гг.) Из Олбани, штат Нью-Йорк.Палмер обучался резчику камео, а позже создал множество рельефных скульптур с изображением людей и пейзажей.

Как создается барельеф

Барельеф создается либо путем вырезания материала (дерева, камня, слоновой кости, нефрита и т. Д.), Либо добавления материала поверх гладкой поверхности (например, полоски глины на камень).

В качестве примера на фотографии вы можете увидеть одну из панно Лоренцо Гиберти (итальянец, 1378–1455) с Восточных дверей (широко известных как «Врата рая» благодаря цитате, приписываемой Микеланджело) Баптистерия Сан-Джованни.Флоренция, Италия. Для создания барельефа Сотворение Адама и Евы , ок. В 1435 году Гиберти впервые вырезал свой рисунок на толстом листе воска. Затем он покрыл это покрытие из влажной штукатурки, которая после высыхания и плавления исходного воска превратила его в огнеупорную форму, в которую налили жидкий сплав, чтобы воссоздать его барельефную скульптуру из бронзы.

Материалы для создания текстур в картине и основные правила

14 декабря 2022 г. » Приемы искусства » 1 комментарий

Есть много материалов для создания текстуры на опоре и закрашивания.Однако нет единого метода «Как создавать текстуры в картине», но есть несколько основных правил, которые помогут вам, если вы используете тот или иной материал. Правила, которые получат холст, не будут разрушены с течением времени, и тогда ваша текстура, а также нанесенный вами апинтинг, будут продолжать работать нормально.

В дополнение к текстурам, вы можете создавать объемы и даже точные формы модели, которая будет представлена, в виде невысокого рельефа, который выступает из холста или опоры.

Разнообразие материалов для создания форм и рельефов на тканях или поверх картона и деревянных опор является частью художественного творчества, но они также будут ограничены основными правилами, представленными ниже.

* Рельефы созданы Микелем Барсело, учителем смешивания рельефов и живописи. Работа выставлена ​​в Часовне Святого Причастия собора Пальмы. Хотя это не рельеф на холсте, он показывает хорошую идею, чтобы понять, как создать значимый рельеф и как закрасить, чтобы получить формы.

Логические правила создания текстур на холсте или дереве

  1. Не используйте органические материалы: Не используйте материалы, которые могут производить плесень или расти под действием влажности, потому что жизненный путь открыт и никогда не известно, вырастет ли, например, небольшая чечевица, застрявшая на холсте, благодаря влажная среда. Можно использовать некоторые очень сухие материалы.
  2. Впитывающие материалы: Если вы хотите закрасить склеенные материалы, которые создают текстуры, следует учитывать, впитывает ли материал краску.Есть пластмассовые материалы, которые отталкивают водяные картины, и только масляная и синтетическая живопись может покрыть эти материалы.
  3. Не используйте простую клейкую ленту , она со временем снимется, потому что клей не предназначен для этих задач.
  4. Используйте хорошее связующее, клей, латекс, клей или смолу , которая может прочно прилипать к материалу основы
  5. Проверьте вес материала , который приклеен к держателю, и отметьте, достаточно ли прочен клей или связующее.В противном случае он не выдержит вес, когда картина размещена вертикально. Итак, многие материалы, которые превышают объем опоры, могут быть опасными или просто упасть.
  6. На водной или масляной основе.
    Если вы используете клей на водной основе (например, латекс), его можно покрасить акрилом сверху, а на заключительном этапе (когда вода полностью высохнет) его можно покрасить маслом (на масляной основе. ).
    При использовании связующего на масляной основе, такого как воск и некоторые смолы, смешанные с маслами при растворении, не следует закрашивать красками на водной основе.Воски и смолы сами могут создавать объем и текстуру, но также могут создавать это, если мы смешиваем их с материалами.
    Просто никогда не смешивайте масло и воду, потому что в результате получаются формы, которые ломаются, потому что оба вещества отталкиваются друг от друга, и со временем они больше реагируют на изменения температуры.
  7. Подкрепить картину. Вы можете использовать скобы, кнопки и другие инструменты для обработки дерева, чтобы очень хорошо закрепить некоторые материалы в опоре. В этом типе текстур или объемов с большими рельефами полезно знать что-то о скульптуре, потому что она относится к этой области техники.Барельеф и картины с крупными фактурами представляют собой союз искусства, живописи и скульптуры.

Художественное произведение Тапиеса в качестве примера. Полотно закреплено материалами поверх опоры и создает текстуры, которые раскрашиваются.

Материалы для создания объемных барельефов на холсте.

  • Пигменты, Oleopasto , специальные материалы для объемной печати и промышленные мастики.
  • Соли, пески и почвы.
  • Пемзовая пыль , мелкие камни или кусочки камней, морские раковины, раковины улиток или аналогичные предметы, кости, окаменелости и другие элементы земли.
  • Стекло и зеркала.
  • Рельефы из бумаги и картона, разрезанные на мелкие кусочки и наклеенные на латексную основу, образуя формы путем добавления большего или меньшего количества материала. Подобно папье-маше (бумажная масса), но прикрепляется к плотной ткани на картоне или дереве.
  • Все виды тканей и фактур , кусочки хлопка, пряжа, веревки и другие текстильные изделия. Вы даже можете пришить эти материалы на холст.
  • Резина, губки, волосы и пластмассы.
  • Древесина, корни, кора, опилки и смолы. Семена, листья, растения и цветы можно использовать, если они полностью высохнут (мертвые), а затем полностью покрыты связующим (например, латексом), изолированным и без влажности.
  • Провода, гвозди и прочие мелкие металлы.

Создание объемов со строительными материалами

  • Мастики и левкасы. Материалы используются для заполнения отверстий или ремонта стен, но сами по себе могут создавать рельеф и хорошо прилипать к тканям и дереву.С помощью веслоноса можно наносить на субстрат и создавать формы. После высыхания их можно отшлифовать, чтобы они стали очень тонкими, или пометьте рельефы и рисунки с помощью таких инструментов, как отвертки, скребки или ножи.
  • Гипс . Обычно мы можем создать тонкий гипсовый блок и вырезать из него формы и объемы. Потом можно закрашивать.

Вот несколько идей, но я буду расширять этот список по мере того, как вспомню материалы или если кто-то из комментаторов предложит меня. Создание текстур на картинах обеспечивает визуальный элемент, который часто удивляет, потому что люди хотят прикоснуться к нему, и это устанавливает контакт, отличный от визуального.Часто произведение искусства приобретает больше силы или просто становится красивее за счет добавления текстуры, которая сама по себе может быть красивой.

¡Сравните эту тему блога с друзьями!

Мир уличного искусства стал классическим благодаря барельефной скульптуре VHILS — Miami Niche

Этот пост также доступен на:

Александр Фарто, на которого сильно повлияло городское развитие своей страны — Португалии — в 80-х и 90-х, известен в среде под именем VHILS.Художник разработал новый способ стрит-арта, основанный на технике барельефной скульптуры: шоу и революция в мире уличного искусства. Художник из пригорода Лиссабона, Фарто разработал проект «Scratching the Surface», впервые представленный публике на групповой выставке VSP в Лиссабоне в 2007 году и на фестивале Cans в Лондоне в 2008 году.

Art Cube Love Александра Фарто. Бетон

Техника Farto заключается в обработке стен с размывом более или менее поверхностных слоев с помощью отбойного молотка, молотка и долота.Этот метод оказался успешным и был признан одним из самых убедительных и новаторских подходов к уличному искусству. Однако искусство Фарто — это не импровизированное искусство, а результат его исследований и, несомненно, творчества и умственной гибкости художника, который, обучаясь в Школе искусств Байама Шоу в Лондоне, применил классическую технику гравюры. путем изменения среды. Он экспериментировал со многими различными материалами, включая полистирол, оргстекло и металл.

Медиа-сериал Александра Фарто. Пенополистирол

В 2022 году GGA -Goldman Global Artist открыл стены Wynwood Wall в Майами, сделав их поистине очаровательными, и в этом году, чтобы отпраздновать 10-летие основания, он участвовал с некоторыми работами для продажи в выставке вместе с некоторыми из Самые известные художники Винвуда. Винвуд, художественный район Майами, является бесспорным результатом джентрификации, но он также принес много хорошего городу Флориде. Несколько лет назад дальновидным новатором был покойный Тони Голдман, который также изменил судьбу Сохо в Нью-Йорке.Сейчас проект в руках его дочери, которая успешно его реализует.

VHILS — 10 лет на стене Wynwwod от GGA

Искусство VHILS через физическую эрозию стен раскрывает культурную уникальность места перед лицом доминирующей модели глобализированного развития, которая навязывает себя во всем мире. Его фрески приобретают смысл отражения жизни в современных городских обществах: в борьбе между стремлениями человека и его потребностями в повседневной жизни.Оригинальный метод «творческого разрушения» VHILS проникает в поверхностные слои нашей материальной культуры, как археолог, раскрывая то, что лежит за пределами поверхностности вещей, делая невидимое видимым.

Работы VHILS по дереву

С 2005 года он представил свои работы более чем в 30 странах по всему миру на персональных и групповых выставках, участвуя в художественных мероприятиях по конкретным местам (включая общественные работы в фавелах Рио-де-Жанейро) и сотрудничая с некоторыми из важные художественные учреждения, в том числе: Центр Помпиду в Париже, Центр Барбакан в Лондоне.Художник также выпустил книгу, в которой его личная история рассказана через его работы. Книга сама по себе является произведением искусства, которое можно повесить на стену. Название Pentimenti заимствовано из области живописи, где значение «pentimento» указывает на видимый след предыдущей картины под одним или несколькими слоями краски на холсте и охватывает все художественное видение Александра Фарто.

Царапины на поверхности от VHILS, Майами Винвуд Уолл. Бетон. Фрактал-Серия-1-ВХИЛС-2022.-Лазерная резка-деревянные-панели-краска-345x412x9.6-cm.jpgRealm-Solo-Exhibition-by-VHILS-Danysz-Gallery-Shanghai-China.jpg

Как создавать рельефные рисунки из влажной глины

Этот пост посвящен резьбе по глине и лучшим инструментам и методам для этого. В этом посте гончар Энн Рюэль рассказывает нам о том, как вырезать низкие рельефы на влажной глине. — Дженнифер Поэллот Харнетти, редактор.

Процесс резьбы подразделяется на две основные категории: низкий и высокий.Вы можете использовать аддитивные или субтрактивные техники для создания рельефа от сграффито до скульптуры в круге.

Барельеф описывает резьбу по не отдельно стоящей глине. Это оставляет дизайн визуально прикрепленным к области фона. Глина удаляется или добавляется в стратегические области, которые играют со светом и тенями, тем самым создавая иллюзию поверхностной глубины на поверхности глины. Горельефная резьба описывает подрезанные элементы дизайна, которые кажутся отделенными от фонового пространства.Кроме того, он может также включать лепную глину, добавленную в определенные области поверх фона для создания дополнительной глубины.

Украшать горшки еще никогда не было так просто с полезными советами, приемами и техниками, когда вы загружаете этот бесплатный подарок, Техники керамического украшения.

Рассмотрите всю работу сверху вниз и разработайте успешную стратегию от начала до конца. Знайте, как будет использоваться изделие. Этот вопрос важен, если ваш предмет будет содержать жидкости или с ним придется много работать.Добавление глины на внешнюю поверхность кружки увеличивает ее объем и может быть не лучшим выбором. Помните, что пользователям нужно удобное место для отдыха пальцев и гладкий край для губ. Следите за тем, чтобы внутри кружки или миски не было щелей, чтобы их можно было легко очистить.

Вы можете нарисовать рисунок от руки, используя карандаш, чтобы слегка набросать контур на влажной глиняной поверхности. Ошибки легко стереть, аккуратно сгладив верхнюю часть нежелательной отметки слегка влажным пальцем.

Компьютерные картинки или штриховые рисунки очень легко перенести на глиняную поверхность.Распечатайте свой дизайн и обрежьте лишнюю бумагу вокруг него. Прижмите дизайн лицевой стороной вниз к сосуду и аккуратно потрите бумагу, пока чернила не перейдут на глину (струйный принтер даст наилучшие результаты). Имейте в виду, что на глиняной поверхности узор будет перевернутым.

Другой вариант — нарисовать свой дизайн на листе бумаги и вырезать контур. Поместите бумагу в области, на которые вы хотите перенести, и используйте карандаш или инструмент с острыми краями, чтобы слегка обвести форму.

Если вы планируете вырезать несколько пластинок одинаковой формы, хорошей идеей будет вырезание штампа. Чтобы сделать штамп, я использую резиновый ластик или вырезанный квадрат из материала печатного блока. Нарисуйте или перенесите свое изображение на штамп. Имейте в виду, что после печати ваше изображение будет обратным. Вырежьте свою форму с помощью художественного инструмента для резьбы по дереву. Это и блок для печати можно купить в магазине художественных товаров. Пока глина достаточно влажная, поместите штамп в том месте, где вы хотите, чтобы резьба проходила, и осторожно нажмите на штамп, чтобы создать контур.

Инструменты для резьбы

В магазинах товаров для керамики продается множество инструментов для резьбы, которые можно использовать для достижения желаемых результатов. Игольчатый инструмент очень удобен для резки узких углов. Для выделения отрицательных областей пространства можно использовать множество инструментов с петлями разного размера. Скошенные края легко вырезать с помощью ленточного инструмента нужного размера. Наконец, для подрезки, текстуры и зачистки хорошо подойдет изогнутая сторона двуглавого инструмента для зачистки.

Планируйте вперед

Успех зависит от тщательного планирования вашего объекта, систематического метода извлечения глины и длительного времени высыхания.Важно помнить, что чем больше глины вы отрежете от тела, тем более хрупким он может стать. Если это высокий цилиндр, начните резать сверху, чтобы не допустить разрушения детали из-за слабого дна и тяжелого верха.

Техника резьбы

Чтобы добиться эффекта невысокого рельефа, нарисуйте контур на глиняной поверхности. Имейте в виду, что область внутри контура — это положительное пространство, а область за пределами контура — отрицательное.Вырежьте отрицательные области пространства с помощью петли. Не беспокойтесь, что ваши разрезы будут на одинаковой глубине. Разнообразные разрезы разной длины и глубины усиливают иллюзию массы. После расчистки негативного пространства изучите дизайн. Чтобы создать иллюзию перспективы, сначала решите, какие объекты будут впереди, а какие должны казаться отступающими. Это может быть так же просто, как наложение одних объектов на другие или решение, что более мелкие объекты находятся дальше в космосе. Как только у вас будет план, начните сбрить ровно столько глины в областях, где формы перекрываются, чтобы объект на визуальном переднем плане физически был выше, чем объект, который должен появиться за ним.Вы также захотите сбрить глину с любых других объектов, которые будут уходить на задний план.

DIY | Плакат в стиле лофт своими руками. Гравюра на картоне | how to make a poster. loft style

Техника подрезки позволяет создавать детали с еще более рельефными участками. Вместо того, чтобы полностью отрезать глину из-под краев элемента дизайна, используйте изогнутую сторону инструмента для очистки, чтобы аккуратно отделить края элемента от фона. Это оставляет лишнюю глину на положительных участках, добавляя глубины и оставляя больше материала для добавления деталей. Используйте другие инструменты, чтобы добавить текстуры и деталей к элементам дизайна, которые в них нуждаются.Помните, что на объектах, находящихся ближе к вам, текстуру легче увидеть, чем на объектах, находящихся дальше от вас. Другими словами, добавление или удаление деталей также может быть способом придать глубину вашей резьбе.

Сроки и сушка

Время имеет решающее значение в этом процессе. Если ваша глина очень мокрая, когда вы начинаете резать, ей может не хватить прочности, чтобы держать форму, и глина вокруг надрезов провиснет. Если вы попытаетесь сделать надрезы, когда глина слишком сухая, она может потрескаться или потрескаться.Если у вас есть большая работа, на завершение которой уходит много времени, накройте участки, над которыми вы не работаете, чтобы они оставались влажными и избегали растрескивания и необычных нагрузок.

Оцените статью
Подборка лучших МК по рукоделию с видео